哥哥张国荣已经离开我们好多年了，但是每到他的祭日，他的影迷、歌迷还是会自发的举行纪念活动来追悼这位曾经带给我们无数经典艺术作品的伟大巨星。哥哥已走，但他仍是永远活在我们心中。今天，我只是想给大家推荐几部哥哥生前所参演的经典电影，供大家欣赏。也欢迎大家在下面留言交流，转发，让我们再一次回忆哥哥的带给我们的经典角色！

第一部：《霸王别姬》——程蝶衣

《霸王别姬》改编自李碧华同名小说，是由陈凯歌执导，张国荣、张丰毅、巩俐主演的电影。叙述伶人程蝶衣对国粹艺术的执著，进而投影出历史与文化在大时代的演变下，对人生造成的激荡影响。影片蕴含深厚的文化内涵，气势恢宏，感情强烈，情节细腻深远。1993年5月24日获得第46届法国戛纳影展金棕榈奖，成为第一部也是迄今唯一获得此奖项的华语电影，并获得美国金球奖最佳外语片，以及美国奥斯卡金像奖最佳外语片提名，2010年英国权威电影杂志《帝国》评选出的“100部最伟大的非英语片之一”。

张国荣一生演过许多经典的电影，但要说到他最具国际影响力的电影，那还是首推《霸王别姬》了。张国荣形神兼备的演出是这部电影获得成功的关键之所在。1993年，《霸王别姬》出征戛纳电影节，并且最终获得戛纳金棕榈大奖，这部作品也因为金棕榈的威名而在《霸王别姬 》剧照全世界各国公映，是一部享有世界级荣誉的电影。

平心而论，就张国荣在《霸王别姬》中的精彩表演，受封戛纳影帝是实至名归的事情，但他还是以一票之差输给了英国演员大卫·休里斯（凭借《赤裸裸》获奖）。这其中有两个最主要的原因：其一是《霸王别姬》已经获得当年戛纳国际电影节最高荣誉“金棕榈大奖”，评委会希望把其他重要的奖项（戛纳影帝）颁给另外的优秀电影，毕竟每一部影片能够进入戛纳都是说明了这部影片的艺术含量，评委会希望更多的影片能够让观众记住而不是被埋没；其二就是一个很乌龙也很广为人知的原因，那就是评委会中一位名叫克劳迪亚·卡迪娜尔的意大利评委，这位颇具艺术个性的评委故意给张国荣投了一票最佳女演员奖，她觉得张国荣在片中的表演胜过了当届戛纳入围的其他女演员，所以她固执地投出了错误的一票。尽管张国荣以一票之差与戛纳影帝失之交臂，但是他在《霸王别姬》中的精彩表演依然得到了评委和公众的高度认可。担任那年戛纳国际电影节评审的影星盖瑞欧曼一见到张国荣就抢过来握手，盖瑞一直称赞他实在演得太精彩了，“你没有输”盖瑞很诚恳地说，“大家都肯定你的表演，但是大会也建议评审不要把所有的奖都给了同一部电影。”路易·马勒见到张国荣时，也一直用“Wonderful！”来赞美他，而当年被提名台湾金马奖最佳男主角的演员们第一反应都是询问张国荣有无提名，说如果有他，自己就不抱指望了。但是最终由于种种原因《霸王别姬》没有参加包括金马奖在内的华语影展，影帝也就无从评起，对这种境遇张国荣从未抱怨过。

第二部：《倩女幽魂》——宁采臣

徐克监制、程小东导演的灵异电影经典作，采取全新的特技和美术手法来包装传统的聊斋故事，使本片呈现出与往昔鬼电影全然不同的感觉，包括张国荣、王祖贤、午马、刘兆铭等人的造型和演出与及黄沾撰写的几首电影插曲。故事由《聊斋志异》中的《聂小倩》改编而成，在香港上映后大获好评，并在亚洲影坛掀起了跟拍鬼怪片的狂热风潮。此片亦扬威海外，为热爱香港电影的东南亚和欧美人士推崇备至的电影之一。美国多家电影学院曾将《倩女幽魂》当做教科书研究中国电影特效。王祖贤亦凭借“聂小倩”一角风靡亚洲，红极一时。

当年名气尚小的王祖贤知道后，便向剧组毛遂自荐，张国荣的“哥哥”称号，也是来自《倩女幽魂》。因为小倩呼唤宁采臣用了“哥哥”两个字，剧组人员便跟着效仿，而且张国荣也非常喜欢这个名字，久而久之，大家都这么称呼他了。

第三部：《东邪西毒》——欧阳锋

张国荣在《东邪西毒》中塑造的欧阳锋堪称经典。张国荣的表演不仅自然细腻，而且成功诠释了欧阳锋的多重性格。内心热情如火，外表冷如冰霜，闪烁的眼神，虚伪的笑容，真实而饱含哲学辩证的语言，张国荣把一个另类的欧阳锋展现得极为全面。那个在沙漠尽头的西毒应该是张国荣演得最好的角色之一。

第四部：《英雄本色》-——宋子杰

《英雄本色》是由吴宇森执导，狄龙、张国荣、周润发主演的动作电影。影片讲述了宋子豪、Mark、宋子杰三人将江湖兄弟情与亲生兄弟情的矛盾集结在一起，体现了他们各自不同的挫折、失败、忏悔和报复。

哥哥在里面饰演宋子杰，他是一个内心充满正义感和敬业精神的年轻警官。他是宋子豪的弟弟，很多时候他的举动反衬着小马哥与宋子豪的英雄气概。最终，港口的血战和小马哥的死让他明白做兄弟的是应该讲情义的，一个新的英雄由此成长。

第五部：《阿飞正传》——旭仔

阿飞正传》是王家卫登上文艺片顶峰的代表之作，也是张国剧照荣退出乐坛扬威影坛的开山之作。1990年，张国荣被王家卫邀请来演《阿飞正传》，从而成就了这部被香港影坛最出色的电影之一。旭片中张国荣成功塑造了一位孤傲叛逆的浪子形象，精彩传神的表演让他成功摘得香港电影金像奖影帝桂冠。影片中旭仔的独白加上独舞是《阿飞正传》中具有标志性意义的段落，也是华语影史上最为经典的片段之一。

第六部：《胭脂扣》——十二少

张国荣把一个痴情但懦弱的富家子弟“十二少”刻画的入木传神，角色散发着高贵气质，有种让人敬而远之的华美。影片最后老泪纵横的十二少空茫地瞪着找回人间的如花，眼神中透露着难以言说的复杂情感，有后悔、有惊恐、有惭愧、有羞恼、有无奈甚至有愤怒。这部哀怨缠绵的影片将当红歌星梅艳芳送上台湾“金马奖”和香港“金像奖”的领奖台，正如导演关锦鹏所说“梅艳芳和张国荣成就了《胭脂扣》”。导演运用时空交错，以如花对十二少至死不渝的爱情讽喻了现代人对爱情的态度和观念，带给观众独特的视觉和心灵冲击。

第七部：《春光乍泄》——何宝荣

《春光乍泄》是由王家卫执导，张国荣 、梁朝伟、 张震主演的文艺片。影片讲述了一对同性恋人前往南美游玩，因迷路都留在了布宜诺斯艾利斯，结果却产生了一系列的矛盾而分手的故事。影片于1997年5月30日在香港上映。

第八部：《纵横四海》——阿占

《纵横四海》于1991年上映时叫好又叫座，是神偷类型的经典电影。《纵横四海》是吴宇森枪战片中最浪漫的一部作品。影片天马行空，华光溢彩，不仅画面具有强烈的观赏性，故事述说更具有丰富的层次感。除了精彩的枪战和对峙场面外，对男女感情的描写也显得很细腻。周润发、张国荣、钟楚红的明星魅力在片中挥洒自如，让人过目难忘。

俊潇洒，深爱着红豆，处处为他人着想。阿占是个不羁的少年，在街头的流浪画家画完他的肖像后，他露出孩子般的笑脸。阿占与阿海是好兄弟，但是阿海本是天涯浪子，在与阿海失散后，阿占与红豆相恋并结为夫妻。

第九部：《枪王》——彭奕行

《枪王》是张国荣后期电影中的经典作品。影片大量表现神迹般精准的枪法，并且有大量热血火爆的枪战场面出现。《枪王》是张国荣少有的以反角出现的电影，张国荣把片中那个精神分裂，神智疯癫的变态者演绎得惟妙惟肖，相当有震撼力。张国荣在电影里有很深的内心戏，RICK身上那病态者的绝望、挣扎、痛苦他也表现得极具张力。在影片音效的细心处理下，张国荣的利落身手伴随著电影的动感，颇为惊心动魄。

电影中张国荣的演技是逐步发散出来，尤其是通过眼神的运用将Rick由痴到狂的转变展示得很到位，Rick这一冷血角色也展现了男性的刚毅魅力。实力派演员黄秋生在看过《枪王》后说："张国荣怎么可以演得这么好"。

第十部：《夜半歌声》——宋丹平

这部脱胎于西方《歌剧魅影》的《夜半歌声》虽然保留了原作中的恐怖元素，但影片将重心放在了讲述一 个凄美的爱情故事之上。电影不仅把握好了戏剧性情节的细微，并在舞台剧式的表演上有着继承和创新，使电影有了现代气息。鲍德熹的摄影，张书平的服装设计让电影在视觉上极具可观性。张国荣、吴倩莲和磊等演员在片中皆有不俗表现，这部电影中的众多歌曲全部由音乐界的重要人物打造，张国荣和辛晓琪联袂演唱的《深情相拥》成为一首脍炙人口的歌曲 。