至于吸收了董源的优长，《鹊华秋色图》中以荷叶皴、披麻皴画成的山峦，近景处以长线描绘的汀渚、芦苇，画中的点景人物、屋舍、羊等元素皆可以在传为董源的《夏景山口待渡图》《潇湘图》《夏山图》三张卷子中溯源造型特点和温润华滋笔墨方法。两者都将中段原本应当处于中景的物象拉至前景，几乎贴近到画面的底部，从而将河水分隔成前后两段，回环蜿蜒，营造出一种纵深感。

赵孟頫师古的渊源和客观条件

赵孟頫在世风日下之际试图力挽狂澜，标榜唐代和北宋的画风才是绘画之本体，把王维的作品推崇为引人正途之范作，实现追慕师古，扭转“近世”士夫画中用笔纤弱之风。

在跋五中，董其昌是通过赞赏周密来肯定赵孟頫的。《烟云过眼录》著录43家藏品，分别标出作者、画名、收藏印记、题跋及流传经过，并附简明的鉴别论断。其中的藏家包括赵孟頫交往颇多的南宋遗老、元吏和遗逸等，此书也有赵孟頫伯父赵兰坡等书画目录。从中可以看出赵孟頫自藏、家藏以及可能过眼的书画众多。“子昂从之，得见闻唐宋风流”。一方面进一步补充说明赵孟頫和周密的亲密关系，有师生之谊。另一方面指出师古的出处，得“唐宋风流”，实际上，赵孟頫师古的对象是北宋中期以前的作品。此外提到了钱舜举（钱选），宋末元初著名画家，与赵孟頫等合称为“吴兴八俊”，两人对师古的思想非常相似，交往甚密，同为“湖州一派”，但赵孟頫出自拥有30多位宋宗室画家的大家庭，“天质自异”，在客观条件上占优势，曾经过目大量的书画藏品，因此在“师古”方面更胜一筹。

从跋二跋五中，可以看出董其昌非常懂赵孟頫。

结合题跋，我们可以解读到：1.赵孟頫的“古意论”画学思想和表现方法；2.赵孟頫的历史地位；3.倡导唐宋绘画正脉的渊源，以及如何“师古”。后人在对赵孟頫的评价中，都不可避免地引用了董其昌这两段题跋。

对明末时风的探究

跋一中，壬寅（1602）年，这是董其昌第一次在《鹊华秋色图》上题跋，讲述了一段画坛佳话。在这一段中，将《鹊华秋色图》与李公麟的《莲社图》比肩，可以看出晚明时期，赵孟頫与李公麟在画界受到的推崇。20年来“每往来于怀”，可以看出董其昌对于赵孟頫的喜爱之情，用“延津之剑”把《鹊华秋色图》和《莲社图》并提，暗示了他开始考虑赵孟頫在画史上将有的地位。

此外，也可以看出项晦伯（即项元汴）和董其昌的情谊。项元汴将如此珍贵的一张作品带过来，并叮嘱董其昌珍藏，这从另一侧面反映出，当时画界收藏、交流、互换的时风。

推己及人，有感而发

跋四中，董其昌题了《鹊华秋色诗》，此诗描写周密对故土的感情：“鹊华秋色翠可食，耕稼陶渔在其下”、“吴侬白头不归去，不如掩卷听春雨”。这是董其昌76岁时候的题跋，正值他避难退隐之时，此跋与其说让他体会到周密的情感，不如说是自身的心情写照：一方面，董其昌看画的心态已经发生变化，第一次猛然看到《鹊华秋色图》时的画意变得不那么重要了，他更加理解周密对这张画喜爱的缘由，以及感受到赵孟頫对周密的理解。三位人物跨越时空，相互理解。另一方面，也唤起了董其昌对人生，对故乡的思念之情，更有对国家兴亡的感触。推己及人，让人读来备受感动。

（口述/叶玲红 编辑整理/俞越，口述者著有《鹊华秋色：赵孟頫画品与画论的研究之研究（1982-2012）》《中国绘画名品》赏读系列之一。）