• 1、为什么听华晨宇的歌会让我鸡皮疙瘩暴起？
• 2、健力宝是如何衰败的？衰败的幕后发生了什么？
• 3、如何去看待现在的音乐圈趋于娱乐化的现象？

为什么听华晨宇的歌会让我鸡皮疙瘩暴起？

很高兴能回答这个问题。我觉得这个问题可以从这几个方面分析。

1 华晨宇的家庭背景和音乐天赋

华晨宇1990年生于湖北十堰市，他从小就对音乐感兴趣，在五年级时他最喜欢的乐器是长笛，后来他逐渐长大。开始追求更高级的乐器，在得到家人的支持后，他开始学习钢琴，尽管过程很艰难，但结果还算圆满。他钢琴也达到了十级的水平。由于他后来考上了武汉音乐学院。并逐渐提高了他的创作能力。写出的歌词都是自己成长的经历。所以歌声才会那么动人。

2 华晨宇创作歌曲的类型风格

华晨宇的音乐风格都是那种摇滚风格。摇滚乐的风格是那种直白，简单，有力的。有着很强的节奏感，与年轻人的喜好有所相同。符合年轻人的听歌习惯。再加上作词上和编曲上的加工，使他的歌曲更加富有感染力。再结合了自己的经历和体会。使他的歌曲锦上添花。一下音乐人也说 他的歌曲善于打破常规，说明花花有着自己独特的风格，和个人魅力。

3 华晨宇对歌曲独特的理解和感受。

花花的 音乐鬼才 这个称号可不是浪得虚名的。他不仅在唱歌方面有天赋。还在作词和作曲上面有这独特的造诣。他始终善于打破常规，使他自己的作品更加富有感染力。打造更好的音乐，总是能为粉丝们打造一场视听盛宴，华晨宇唱高音有着独特的魅力和技巧。

让我们一起为这个音乐鬼才点赞。期待他更多更好的作品。

第一娱记出品必属精品！

为什么听华晨宇的歌曲会起鸡皮疙瘩，原因很简单，因为唱的根本不是歌，纯在哪里发神经乱喊！

你可以说我不懂音乐，但是我有感受，我的感受就是一个疯子在唱歌，一群傻子在说好！

我不知道你们最近有没有在抖音刷到华晨宇“发神经”演唱的小视频。我刚好看到，那叫什么音乐啊，鬼喊鬼叫，啊啊啊啊个不停，还做出一些奇怪的姿态，装另类，估计他自认为这就是音乐，觉得这样很酷，很叼！

我不知道别人怎么评价，但是我确实起了鸡皮疙瘩：这样的歌叫歌吗？故意搞一些怪音，搞一些怪样子就是好？我不知道那些叫好的人是什么心理。在我看来，就是皇帝的新装，生怕别人说自己不懂音乐，所以装着一起说：很好啊，很新潮，只是你不懂！

我确实不懂华晨宇的所谓音乐。我只知道，中国文化流传几千年的经典音乐：《梁祝》《高山流水》《阳关三叠》《二泉映月》，甚至现代黄沾写的《沧海一声笑》《男儿当自强》《上海滩》《我的中国心》《世间始终你好》《倩女幽魂》等，都是正经的，有深刻含义的。我打死都不相信华晨宇这种鬼喊的歌曲能够被流传！

说实话，华晨宇出道已经好多年了，我不知道他任何一首歌的名字，更不用说会唱他的一首歌了。但是前年才出来的毛不易，他的《消愁》《像我这样的人》很快就被大家记住，传唱，为什么呢？这样一比较，就显而易见！

你不要跟我说，华晨宇是歌手界的毕加索，要死了大家才知道他的价值！这种鬼哭狼嚎的歌，现在大家都记不住，就不要指望他死了有人记得！

健力宝是如何衰败的？衰败的幕后发生了什么？

健力宝于1984年诞生，经过创始人李经纬一系列高明的体育营销之后，健力宝成为当时饮料市场的领头羊。到1997年，健力宝发展到鼎盛时期，在产量、总产值、销售收入和税利四项均排名中国饮料行业第一，集团年销售额超过50亿元，而在当时，娃哈哈的销售额还不及健力宝一半。据说，在最紧俏的时候，三水到处是全国各地前来拉货的卡车，有时一车皮健力宝的批条甚至被炒到2万元。

可是辉煌来得快去得也快。随着可口可乐与百事可乐“两乐”相继进入中国市场，以及新进国产饮料不断涌现，健力宝的上升势头开始放缓。1997年起，尽管每年广告费仍在亿元之巨，健力宝销售增势出现停滞。1999年起，产销下滑速度加快，健力宝内部多年累积的体制及管理问题也日益突出。

现在看来，健力宝衰败的原因有三：改制困局、管理混乱、盲目多元化。

1997 年广州健力宝大厦落成。作为地方最大的财政收入来源，健力宝大厦的建设并没有三水市政府的批准，政府怀疑健力宝有迁出的想法。

1997 年，H 股上市、管理层购买股份被三水市政府否决。

1998 年政府收紧健力宝资金管理权。

1999 年，三水市政府换届，一批与李经纬熟悉的老官员退休。管理团队提出4.5 亿元MBO 方案被三水市政府否决。

2002 年，三水市政府向浙江国投转让健力宝75%的股权，作价3.38 亿元。健力宝进入张海时代。

2004 年，北京汇中天恒受让张海、祝维沙和叶红汉股权，间接持有91.1%股权。政府查封公司账户，成立健力宝贸易公司。

2005 年10 月，统一集团收购健力宝贸易公司，获得健力宝品牌。

2002 年李经纬人大代表职务被免。2011 年广东省佛山法院判定李经纬贪污，有期徒刑15 年、并没收个人财产15 万元。

健力宝由李经纬一手创立，长期以来李经纬集董事长与总经理于一身。敏锐的头脑和良好的市场感觉给这个企业在发展初期带来巨大的好处。成也萧何、败也萧何。公司一直没有完成现代化的组织机构建设，主要高管是跟随李经纬创业的元老，后续团队培养缺失。后期健力宝营销、市场推广落后都与此有关。同时，当地政府为完成就业率，要求健力宝员工必须三水人占到45%。政府安插人事，裙带关系盛行。2002-2005 年间股权不断变更，管理缺位，企业内部完全失控。

80 年代奇迹的崛起带来了信心的急剧膨胀。李经纬开始一系列的多元化投资，涉及地产、医药、快餐、体育服装、汽车维修、酒店、证券、旅游、媒体等等。举债10 亿元在广州建设39 层的健力宝大厦。因缺少资金，健力宝被“两乐”在品牌上、渠道上战略绞杀，后继营销推广乏力。

如何去看待现在的音乐圈趋于娱乐化的现象？

您好，很高兴回答这个问题！

近年来越来越多的“音乐综艺”变成了“综艺音乐”，音乐圈日渐娱乐化，而我认为：音乐市场要跟上时代潮流，才能不被彻底淹没。为什么这样说呢？下面让我们来分析一下。

首先，当今市场上音乐综艺层出不穷，而很多观众听歌只看歌手的外表和流量，而不注重其才华和声线。作为网红出身的刘宇宁，被很多音乐综艺节目邀请过，当他被一百几十万张全民投票送上《歌手》这个专业性更强的节目时，却惨遭淘汰，踢馆失败。然而，自带巨大流量的他唱的歌却收获众多好评。观众听歌不注重歌曲的质量，更在乎是谁唱的，正是音乐娱乐化明显的一个表现。

其次，很多流行歌曲调好听，但是仔细一听，完全不懂歌词表达什么意思。就拿前一段时间很火的一首《盗将行》，曲调旋律轻柔，婉转动听，但是你看它的歌词“你的笑像一条恶犬，撞乱了我心弦”，完全词不达意，不知所云。还有很多类似的，像“东京下雨，打湿巴黎，收音机”“你说喜欢森女系，而我多了一个G”“就像LOVE，去掉一半变loli”等等。这些曲调好听，但是意思不明的歌曲却受到很多人的追捧，成为大街小巷被广泛传颂的歌曲，也体现音乐娱乐化的一个趋势。

最后，有些音乐节目融入观众参与的元素，虽然体现其创新性，但是也让节目更显娱乐化。很火的一档音乐综艺《蒙面唱将》，就是让观众参与其中，猜测歌手嘉宾，让本来只是音乐评选的模式添加了猜歌手的环节，让观众可以参与感更强。

还有像《跨界歌王》这样的音乐综艺，邀请其他圈的一些明星嘉宾来到节目上进行唱歌比赛，最后争夺“歌王”的称号。像这类音乐综艺节目，他们的模式本身就是为了增加更加丰富的娱乐性。

首先，从音乐本身出发。音乐的特点就是娱乐大众，放松身心。对于大多数人来说，音乐只是他们茶余饭后消遣娱乐的谈资，是他们无聊生活的一味调料剂。除此之外，国内的音乐产业底子本身就很薄弱，缺少较为成熟的音乐产业支撑，为了在市场上寻求发展，音乐类节目只能从娱乐路线出发。

其次，因为近几年来互联网的快速崛起，让这个本来就膨胀的市场愈加庞大，资源的不对等，观众的口味变化，让本来偏向于陶冶观众情操的音乐圈也想进入到其中分一杯羹。另外，信息时代变化万千，在这个“娱乐至死”的时代，很容易就因为没有流量而被淹没在茫茫信息之中，而音乐圈如果不转变发展模式，不走让观众更加喜闻乐见的娱乐模式，便很难得到发展。加上近年来小视频的迅猛发展，让音乐成为小视频的附属品，音乐圈想要发展下去，只能越来越往娱乐化上前进。

再者，从观众特性角度出发，在这个快节奏的社会下，他们更加追求节奏快“快餐”模式，而那些娱乐性强，节奏快，能够让他们喜闻乐见的音乐综艺更能捕捉他们的眼球。他们没有多余的精力去思考音乐到底是什么，对于他们来说，在看的过程中，自己感觉到身心快乐就行了，哪管他音乐的结果到底是什么呢？反正雨我无瓜。另外，追求热点也是观众的特性之一。网络上，最近哪首歌很火，哪部剧很出名，他们就去听什么，看什么，很少去考虑这样东西是阳春白雪还是下里巴人。而观众也没有错，在这个繁忙的时代，他们只是通过热点去减少自己斟酌辨别好节目的时间罢了。