• 1、现在的华语乐坛是怎样的一种状况？
• 2、华语乐坛史上有哪些划时代意义的专辑呢？

现在的华语乐坛是怎样的一种状况？

我从磁带的时代到CD MP3 一直到现在

华语乐坛目前的样子很是痛心疾首，我个人觉得有三点原因。

首先 市场不完善，版权得不到保护。中国人的版权意识差可以说数一数二的。不尊重劳动成果肆意抄袭，盗版横行，翻唱不打招呼，行业之混乱可以想象。从磁带时代过来的我，在我们这个二线城市里正版的唱片销售店铺寥寥无几，反而盗版磁带的店铺多如牛毛，具体原因就不展开说了，这是第一。

第二，有版权法，但是有用吗？大概是没什么卵用。行业的从业人员得不到保障，辛勤的成果拿不到收入，无法养家糊口生活得不到保障，自然不会长久的创作下去。日本我也去过，那里的碟片影像书籍管理的真的很好，版权意识很高，反观我们这边无法描述的现象每天都在上演。

其次 从业人员素质参差不齐，我先声明某些粉不要对号入座。一个行业不只有前面光鲜亮丽的歌手，幕后的工作人员甚至比歌手还重要。但是前面第一条市场的不完善导致这个行业的从业者层次不齐。第一 写歌的人抄袭，这个是个老问题的，从千禧年开始华语乐坛就开始抄袭之风，那个时代信息不像现在这么透明，大肆抄袭明目张胆的张冠李戴再灌以自己的名字，然后再被唱片公司宣传什么什么创作型歌手，这类歌手真的是有够无耻的。

第二，就目前华语乐坛的歌手我只想说两个字呵呵。五音不全，乐理不明，电音辅助……还好意思舔着个脸说自己是唱歌的。年青一代的歌手谁还会去练功，有时间参加个真人秀综艺节目挣得多的多，如果你真让他Live演唱会？别逗了，会累着我们的。就一个例子 上个世纪80年代 台湾歌手大合唱《明天会更好》每一个歌手的音色 腔调 发音都是各有各的特色，辨识度高，高音不燥，低音稳沉，现在呢？学周杰伦？呵呵 你们也得像啊！甩你们80条大街也松松的把

华语乐坛史上有哪些划时代意义的专辑呢？

翻了翻自己的歌单，划时代的专辑不少。拿出10张自己最喜欢的神专说一说吧，不代表任何权威，纯属个人喜好。不过，我喜欢这些专辑的原因，是因为它们都有着足够出色的质量。

1、周杰伦《范特西》

个人心中，周杰伦最好的专辑。是的，我是范特西党。

《范特西》的核心概念就是“fantasy”，主打想象力的一张专辑。周杰伦天马行空的创作思维，在这张专辑里体现得淋漓尽致。专辑中绝大部分作品，在体现了“天马行空的想象力”这个核心思想的前提下，都打磨出了极高的质量。

这张专辑的出现，对于乐坛也是一场革新。对于周杰伦本人的意义，更不必多说。

2、戴佩妮《回家路上》

先亮个身份：戴佩妮是华语音乐所有的唱作人中，我最喜欢的一位。无数次听她的作品时，我都被她的才华所折服。明明是半路出家的唱作人，为什么能写出这么多优质又别致、好听的旋律？

虽然很多人觉得她最棒的专辑是《爱疯了》或者《纯属意外》，但我最钟意的，始终是这张《回家路上》。专辑中的《回家路上》、《光着我的脚丫子》、《美好时光》、《谁能带我》、《我在乎》都拥有出色的词曲质量，《多么想念你》和《亲爱的再见》两首歌，更是我个人心中戴佩妮最好的几首歌。多少次听到《多么想念你》，戴佩妮唱着“你像是月光，照亮每条小径”，心都会被这么温柔的旋律击中，觉得世间再也没有比它更美的情话了。

3、陶喆《黑色柳丁》

这颗黑色的柳丁，初尝并不十分爽口，但一口一口咬下去，反复咀嚼，一定会被它征服。

虽然很多人都在说，《黑色柳丁》的人文关怀和现实意义多么重要，但我始终持一种观点：批判现实，要建立在作品质量足够优秀的基础上。换句话说：你可以在歌词里写一些对现实的批判，但你的音乐部分，一定也要足够优秀才行。