• 1、费玉清的唱功如何，在华语乐坛是什么水平？
• 2、吕继宏，王宏伟，阎维文，是否代表着民歌顶级水平？

费玉清的唱功如何，在华语乐坛是什么水平？

费玉清的唱功，是华语乐坛天花板的水平，是天王老师的水平。

转一篇乐评人“音乐大红”的文章，分享给大家：

唱功方面费玉清祖师爷几乎是面面俱到，但是毕竟作为职业歌手，以职业组的水准来分析的话，他与别的大咖相比最出众的几个方面如下：

一、气息功底

听过费玉清师爷Live版的朋友应该能深切感觉到，他对于气息的理解绝不是一般的气息带动发声，而是将气息的悠长和均匀的两大特性运用到极致，听他的演唱，不管这个音乐作品中的哪一句多么长，无论音调多么高，他的演唱永远是那么轻松自如，对于气息的运用都是那么扎实到位。

二、唱法上分析

首先，声乐有三种唱法，美声、民族、通俗流行，费玉清祖师爷是一名通俗流行唱法歌手，在通俗唱法界他可以说已经达到了教科书般的水准，不管是气息、咬字、情感、位置、闭合，他的歌唱技术都非常成熟。

三、歌曲情感

对于一般歌手来说，唱功技术点或许是他们要注意的第一因素，因为没有这些技术，如气息、位置、闭合、共鸣.....很多歌曲是完成不了的，但是情感却是音乐的灵魂，因此能够将所有技术完成不错的情况下，还能够充分表达自己的情感，这一点即使对于职业歌手来说都很难，而费玉清师爷完成的很轻松，他的所有歌曲不仅技术上无可挑剔，而且情感上永远都是自己独有的特色。

四、对音乐的态度

对于职业歌手而言，有唱功，有情感的也是大有人在，但是能几十年保持对音乐对自己演唱的热情，这样的人却并不多见，纵观费玉清师爷几十年的歌唱生涯，每当登上舞台的时候，那种积极、那种兴奋、甚至那种独特陶醉的唱姿，这种对音乐认真的态度和几十年如一日的热情，值得太多年轻歌手学习，因此，费玉清不仅是一位歌手，更是一位音乐家！

吕继宏，王宏伟，阎维文，是否代表着民歌顶级水平？

华语歌坛当为金子般声音的李双江老师最为完美，嗓音清潵，吐字清析，具有很高的穿透力及震撼力，并有多首经典歌曲，至今无人超越，是八十年代以来家喻户晓又最具影响力的歌唱家。而后的阎维文王宏伟也不同凡响，特别是阎维文老师唱歌大气攸扬，嗓音厚重，嘹亮共鸣，同样具有震撼及穿透力，也有多首经典的军旅歌曲，唱民歌也是宛转动听，声情并茂，同样影响了整整一代人。王宏伟老师在他们的哪一代中，也具有很高的代表性，歌声攸扬自然，声音柔美亲切，情怀滿滿，被誉为声音最美的抒情歌王。这三位歌唱家都具有时代的象征，在歌坛也都有很高的影响力，难以替代，实至名归。

吕继宏、王宏伟、阎维文三位都是男高音歌唱家，至于是否代表着民歌的最高水平有待商榷。

虽然三位歌唱家都不同凡响，吕继宏，甘肃天水人，出生于1960年6月27日，国家一级演员，享受国务院“特殊政府津贴”；王宏伟，新疆博尔塔拉蒙古自治州温泉县人，出生于1971年9月26日，国家一级演员，享受国务院“特殊政府津贴”；阎维文，山西晋中平遥县人，国家一级演员，中国音乐家协会理事，但在民歌的海洋中，还有诸如郭兰英、郭颂、乔军、李双江、魏金栋、宋祖英、张也、祖海、陈思思、于文华、腾格尔、德德玛、柳石明、耿为华、容中尔甲、刘和刚、泽旺多吉、云飞、阿宝等等，他们的歌声都美妙绝伦，刮起一阵阵各民族民歌之风。

民歌，劳动人民之歌，每个民族从古至今以口头传播，一传十，十传百，一代一代的流传下来具有本民族特色的传统歌曲，在口口相传的过程中不断加进了民间艺人的创作灵感，最终成为一首逐步完善的集体创作歌曲，它不同于现代创作出来有民歌特点的歌曲，狭义的说，就是原生态歌曲。马克思说:“民歌是唯一的历史传说和编年史”。

民歌按形式分为高原山歌、劳动号子、稻区“田歌”、城镇“小调”、云岭“双声”、时政歌、仪式歌、情歌、儿歌、生活歌；按地域分为陕北民歌、客家民歌、云南民歌、内蒙民歌、湖南民歌、东北民歌、江苏民歌、安徽民歌、西藏民歌、四川民歌等等，就拿陕北民歌和内蒙民歌，西藏民歌来说，民歌手众多，璀璨夺目，当然，还有那美妙旋律和优美的歌词，民歌永如滚滚长江黄河之水奔腾不息，源源不断，生命之树常青。

每一首民歌都是那么美，如《浪拉山情》，“看白云，才看清了自己，看山川，才看见了美丽，经转摇出了你的神秘，雄鹰唱着说，你想念我”，关注谁是唱民歌顶级，更需关注挖掘民歌这座宝库。