1. 从《离人愁》到《沙漠骆驼》，从蔡健雅到花粥，华语乐坛抄袭为何屡禁不止
2. 2023华语乐坛还有希望吗
3. 如何评价二十一世纪的华语乐坛

从《离人愁》到《沙漠骆驼》，从蔡健雅到花粥，华语乐坛抄袭为何屡禁不止

其实细想一下，有些歌曲让有些歌手唱，唱不出那个想要呈现出来的感觉，本来这首歌已经无人问津，后面别的歌手在唱，唱出对的旋律，而且还让歌曲成为流行，也是一件好事嘛！我觉得不是抄袭，只能说是大家都在唱，谁唱的更好罢了。

华语乐坛在上个世纪就出现了普遍的“汉化”现象，中岛美雪阿姨可以说带火了一大批港台歌手。但和抄袭的区别在于，“汉化”获得了原作者的授权，进行重新作词、编曲，而抄袭是未获得许可的侵权行为。

华语乐坛屡禁不止的抄袭行为，大致有以下原因：

原创能力低，成本高，吃力不讨好

从谱曲到作词到演唱，原创不是那么容易做到的，对创作者自身原创能力要求很高，而愿意沉下心来做原创的音乐人却是少之又少。

做原创时间精力上消耗都很大，这在流行趋势、热点事件瞬息万变的话语乐坛是很容易“掉队”的，等你辛辛苦苦拿出作品，说不定已成明日黄花。

没有金刚钻，别揽瓷器活

重流量轻质量的市场氛围

从XXX到XXX，娱乐圈早就从质量为王变成了流量为王，你可以歌唱不好，舞跳不好，但你能吸粉，能带来流量就好，至于是不是原创，谁在乎呢？

今天，你家爱豆微博转发几京了？

抄袭成本低，对抄袭没有严格定义和惩罚措施

什么样的情况可以被认定为抄袭？相似度达到多少？抄袭小节达到几个？对于这些问题，并没有法律上严格的定义，就算被实锤为抄袭，在抄袭带来的利益面前，相应的惩罚显得太过微不足道。

粉丝对抄袭的默许甚至鼓励态度

就如楼上有朋友的回答：本来这首歌已经无人问津，后面别的歌手在唱，唱出对的旋律，而且还让歌曲成为流行，也是一件好事嘛！我觉得不是抄袭，只能说是大家都在唱，谁唱的更好罢了。

这种对待抄袭的默许甚至鼓励态度也是抄袭得以被原谅并一再发生的重要原因。此前《时间煮雨》被爆出抄袭时，就有不少粉丝在云音乐等评论区表示：原唱都没几个人知道，郁可唯把这首歌唱火了，原唱还要感谢抄袭者呢。

第一，抄袭就是抄袭，跟能不能唱得比原唱火没有关系，唱得好不能改变抄袭的事实；第二，抄袭把歌唱火了，是带给原唱名了还是利了，获利的还不是抄袭者？为什么要感谢抄袭者？

最后，借用《武林外传》里白展堂批判“劫富济贫、盗亦有道”时的话，送给乐坛的“孔乙己”们：

贼就是贼

2023华语乐坛还有希望吗

取决于自己的态度吧！

如果你能发现于你而言是好听的歌，那就是有希望的；如果你听什么歌都觉得不好听，无论别人怎么说都不会让你感到有希望。

华语乐坛包括很多的东西的，所以一直是有希望的。

如何评价二十一世纪的华语乐坛

其实在谢霆锋时代之后华语乐坛就走下坡路了，李贞贤火爆中国开始，韩流横行中国至今。周杰伦被rain吊打，蔡依林模仿滨崎步，王心凌翻唱李贞贤，潘玮柏翻唱韩国歌，王力宏林俊杰顶多二线歌手从没大火过。台星不像港星全能，不像韩星能唱会跳，只是仗着说国语的优势在内地市场取得成就，无论是在亚洲市场还是内地市场，八九十年代被港星压制，21世纪后被韩流盖过。作词作曲是一种才华，但也没必要吹上天，音乐无国界，90年代香港乐坛有很多翻唱日本歌的，那又怎样呢？日本韩国香港台湾内地甚至欧美全世界都有这种现象，好的音乐 影视都会有翻拍 翻唱等等不分国界。那时候的香港歌手无论知名度 专辑销量 音乐数量 歌手的竞争激烈程度 等等都是胜况空前的，即使到了现在刘德华张学友开演唱会仍然可以吊打台湾内地所有歌手，要知道他们已经年近60，都那么强悍，还需要说明什么吗？

进入二十一世纪，华语乐坛的确退步了，没有出现打动人心的作品，也没有出现超越前人的歌手，大量的网络歌曲以及口水歌充斥市场，没有人用心做音乐，所有人都想走捷径，用包装，推广来占领市场，很多歌手推出后名气很大，但歌曲一般甚至没有属于自己的作品。唯一的亮点是周杰伦，但周的风格本人恰恰不喜欢。

这个话题与年龄段有关，比如80、90年代真正是华语乐坛倔起的辉煌时刻，我们内地人以港台艺人为主业，努力的发展内地乐坛市场，有了许多良好的开端，出现了一大批乐坛实力唱将和歌手及乐队。

为什么？因为我们贫乏，不知道港台有那麽多好听的歌曲和唱将歌手。当邓丽君歌曲到来的时候，各地区都可以通过四喇叭录音机里流动着邓丽君的歌曲：小城故事、何日君再来、外面的野花不要采。

（图片来源网络/演唱会现场画面）

刹那间内地乐坛纷纷涌动创作灵感，一时激起千层浪，好歌手好歌曲新鲜无忌，通俗流行、摇滚爵士一股脑往前推，音乐市场的需求随着这些华语乐坛的及需不断的转变、发展、跨跃、而成为了焦点。

对于2000年以来，逐步变淡，记得在2005年的首体，许巍的绝版青春演唱会现场，繁星闪烁，但我并不知道接下来的华语乐坛的清凉程度即将到来，对于这些内地乐坛恰似青黄相间与不接。

（图片来源网络/音乐节现场画面）

我们如何评价21世纪的华语乐坛？个人感觉：热潮后的休整、创作期的停滞、创意期的挖掘、等待期的过度，运作机制重新来临，动听旋律会随着时间推移再次爆发。