古风圈是否拯救了华语乐坛

感觉题主不怀好意，是给古风圈招黑的。我之所以肯花时间回答这个无聊的问题，就是不希望不明真相的人来喷古风圈。

古风圈小透明也明白，这是个很不成熟的圈子，我们圈地自萌，不敢说对华语乐坛有啥贡献，只求不被骂拖后腿。

题主要是想听古风圈被喷就直接点说，这样高级黑说实话我看不上。

个人兴趣请不要上升到文化层面，上升到文化层面需要做研究摆事实讲道理。我没深入研究过这个方面。

但据我观察，

首先，华语乐坛整体上还不至于沦落到需要被某一个曲种或类别拯救的局面。

其次，古风与流行并不是两个相排斥的分类，我个人是赞同古风属于流行音乐的（非既定结论）。

最后，所谓的“一入古风深似海，从此流行是路人”，自己讲讲无所谓，但不一定适合所有人。

举个例子我喜欢古风，不代表我不能喜欢周董，不能喜欢Sinead O' Connor。

摆脱幼稚的标志之一，就是不再因自己看的书和电影，听的音乐而产生优越感。顺便说一句，古风是小众，我也爱听古风，也清楚古风最为诟病的是辞藻堆砌和翻唱的版权问题。就一个态度，歌曲爱好是一个口味问题，你可以喜欢摇滚，我也可以听着民谣。

再次重申一遍，现在华语乐坛还没有到需要那种曲风拯救的地步，不要再给古风圈招黑了，也不要在黑华语乐坛了。

低迷的华语乐坛，华晨宇、梁博、邓紫棋和霍尊四个90后能拯救吗

随着大时代的改变现在的90后艺人已经没有了沉淀。当然不是说所有人。但是可悲的是现在就算沉淀的艺人未必能出来，所以台面上这些艺人基本都是突击军。经不起时间的考验。所以说现在很难再创造当年乐坛的辉煌。像以前梅艳芳、王菲、彭羚，张国荣等等哪位不是从小久经沙场才博得今日的彩。

不能、华晨宇审美别层次对大众来说还太高！广大的农村青少年还欣赏不了他的音乐，而他的创作也写不出雅俗共赏的歌！

梁博 审美停留在90年代 的摇滚乐 虽然他有不错的音乐气质 和比较纯粹的追求，但他喜欢做的那种音乐已经被外国的大师们玩完了，翻不出什么新花儿

邓是唱口水歌的 唱功时髦而已

霍古只能玩古风、现在开始往戏曲方向结合了

综上别说什么拯救，能多活几年就不错了 除非他们不断突破自我 可以创出新东西

谢邀。

不能拯救，同时，对于题主所说的90后歌手拯救话语乐坛这件事儿表示不赞同。

我们需要明确的是，歌手的不是拯救音乐市场的元素，好的音乐才是。

的确，我们的内地音乐在目前确实是一个青黄不接的阶段，题主举得几位歌手倒是都能称得上唱作人，邓紫棋的《泡沫》算是一个经典作品，霍尊除了极具个人特色的“岛式唱腔”在创作上《卷珠帘》也惊艳了很多人，梁博在美国游学归来之后也奉献出自己的作品，制作了几张评分还算不错的专辑。

▲梁博在2015年到2017年的作品，评分都不低。

再就是华晨宇在最新一季的《天籁之战》中，一次次的表现出的“神改编”甚至把《一人饮酒醉》都改得很洋气，使他有了个音乐鬼才的称呼。

可以看出，其实他们每个人在各自的唱作水平上都在国内音乐制作高水平阵列中的，但是这并不能影响到整个话语乐坛的颓势。因为影响音乐发展的从来不是一个人或者几个人，百花齐放才可以。

真正的华语音乐的颓势基本由于下面几个原因：

包括我们以前所说的无论是香港还是台湾音乐的黄金时期，首先，并不是一个歌手能支撑起来的，媒体打造出超级巨星，以香港为例，除了巨星有谭咏麟，张国荣，梅艳芳，罗文的支撑门面。摇滚有beyond和达明一派在不断的探索，在摇滚与流行之间不断的找平衡;更有郑伊健，谢霆锋这些当年的青春偶像，大量的音乐人的涌现造就了一个好的时代。

我们需要更多的好音乐，自《中国好声音》，《我是歌手》的火爆，国内的音乐综艺经历里一个有一些诡异的发展期，凭借着对于老歌的翻唱，有了新的繁荣，捧红了一批新人，尤其是《中国好声音》，捧出了一些音乐的新人，但是大多没能人气保持太长的时间，因为他们唱功可能了得但是他们没有好的作品的支撑，一直以来的本末倒置，使本就低迷的华语乐坛，在假象般的繁荣之后，又陷入新的低迷。

▲《好声音》冠军李琦在凭借《趁早》成为人气选手，但是在比赛结束之后没有作品跟进人气大量下滑

同时，我们的音乐又面对了新的问题，音乐真人秀成为了现阶段推”歌手“的主要方式，而走红的歌手在一段时间一定会保持一定超高的流量，这就吸引了资本的进入，而国内的资本往往是浮躁的这样也就催生了很多带着流量的歌手在真人秀之后过度商业化，走穴消耗自己而疏于音乐创作，更有一些音乐制作人搞粉丝经济，不探索音乐的优质性，而去探索什么样的旋律会有更多的人爱听。

这里就举一个例子，讲大张伟做音乐，他为了做“神曲”在全球的音乐榜单中收集了大量的音乐的素材，然后经过分析自己做出一段旋律，别人说你这不是一段好的声音。但是大张伟说：这是一段好的“人民币的声音”最后大张伟通过神曲重回大众视野大家也看到了，他的确在后来赚了不少。目前这是一种极为普遍现象，《音乐斗阵班》上也有音乐制作人说，研究哪个旋律更容易红，是很多国内音乐人的常态，这样的直接的追求利益最大化而忽略音乐质感的形式，自然也会很大程度上影响华语流行音乐的发展。

由上面我们也就能明白了，我们对于歌手的挖掘一直都是跟得上的，从如今的音乐市场我们也能看得出来，曾经的“选秀歌手”李宇春，张靓颖，张杰等包括如今的霍尊，华晨宇邓紫棋，都是如今内地音乐市场的中流砥柱。

而真正想要让华语音乐健康发展，我们需要多些音乐制作人，最好是能在音乐质量和市场上找到平衡，如过去王力宏，周杰伦，林俊杰时期的作品，只有这样，我们才能看到乐坛的新的繁荣。

以上。

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