• 1、现在很多歌手唱情歌都是笑着唱，请问到底唱歌笑着唱好听还是感情投入一点唱好听呢？
• 2、情感在艺术创作和艺术欣赏中的作用和地位？
• 3、唱歌怎么进入情绪？

现在很多歌手唱情歌都是笑着唱，请问到底唱歌笑着唱好听还是感情投入一点唱好听呢？

这个没有完美的答案吧。

1.歌曲如果是歌手自己写的，唱的时候可能会旧情旧感涌上心头，投入万分情绪和歌曲融为一体。但也可以是时间的沉淀过后看开了曾经的执着于偏执，笑就是一种抒怀的体现。这一点可以想梁咏琪的《短发》，曾经为爱痛苦流泪无法自拔，现在却可以对以前的自己说句傻瓜，豁然处世。

2.在台上情感投不投入和粉丝有很大关系。如果歌手过于沉迷于自我世界少了互动的话，这不符合商业演出的逻辑。过于open的话可能又被讲说不注重歌曲的内涵。所以这个度很重要。

个人感觉，好的歌手或者歌曲不单单是取决于歌曲表现的，表现好是加分项，但不是决胜项。唱得好或不好，能不能长青不衰，实力最重要。

首先谢谢邀请！怎么说呢，我个人感觉情歌的笑着唱和感情投入的唱要看是什么样的歌曲，如果是甜美的情歌应该笑着唱，这样是对美好爱情的憧憬和向往，如果忧伤一点的情歌，那要感情投入的唱了，这样会把“情”字表达出来。

笑着唱歌发出来的声音会更加好听一些，形象更美观，感情投入的唱歌注入的情感很难深刻，总而言之各有千秋，其实不管是笑着唱还是投入的唱只要好听就行了呀，应该也没有什么分别，能够取悦自己就可以了。

我个人唱歌时喜欢笑着唱。

《情不自襟》笑星、歌星、明星、影星。她们的功夫深而执着，入场作戏投入很快也很敏捷，但从内心笑与唱结合的完美又动听动人的感觉是不一样的，这在于欣赏者喜欢什么样的星号有很大的情系所在，情系的越深投入的就加深对她，他更是越喜爱！编辑王文来。

情感在艺术创作和艺术欣赏中的作用和地位？

在艺术领域中，对于艺术家的创作，人们通常会说起“技法和天赋”决定了艺术作品的优劣，当然了，这是不可否认的事实，一个艺术家在创作时如果没有娴熟的技法和相当的天赋，其作品是没有任何深度的，然而除了技法和天赋之外，还有“情感”，那么情感在艺术创作和艺术欣赏中的作用和地位如何呢？

我们经常会说某位艺术家的作品情感丰富很有感染力，引发欣赏者的共鸣，这就是“情感”给欣赏者带来的作用效果，以及“情感”在艺术创作时的地位，换句话说，一个艺术家技法再精湛、天赋灵感再卓越超凡，如果对情感的拿捏不到位、没有火候的话，其作品就失去了“人情味”，

可以这么说，没有情感的艺术作品就纯粹是“装饰品”，比如一幅画作的布局构图、主体主题都可以依靠技法来完成的，这是很机械化的操作，在绘画艺术中，色彩体现了情感，起伏的笔触和流畅的线条，这是依靠技巧是绝对完成不了的，只有艺术家对艺术产生共鸣，才会有情感，

艺术来源于生活，只有很深刻的了解体验了生活，艺术家在创作时才能自然而然的真情流露，为什么有些人唱歌会那么动听呢？就是因为他（她）有很多生活经历、阅历，所谓“情到深处自然浓”，画家也是一样的，经常“写生”就是为了体验生活，寻找“经历”，而不只是观察事物，

然而情感对于一个欣赏者来说也是非常重要的，情感丰富细腻的人，在欣赏艺术作品时是很容易感受到作品是否具备情感，这叫“吸引力”法则，因为艺术风格是多变的，能否触景生情也要靠欣赏者自身的情感咯，情感不丰富的人，是很难通过作品读懂艺术家创作时的内心感情世界的，

以我绘画者的角度而言，情感是画家在写生或创作过程中，调动主观能动性，把眼中之景，或心中之景反应到纸上的催化剂！绘画过程中，用笔的轻重缓急，虚实疏密，这种对比和节奏，无不是画家情感的真实反应，将心中所思，所感，所悟，自笔端流出，倾泄在纸上。这种情感，即是画家心中的宣泄，也是观者在看画时和画家交流的桥梁。

生活中人们相处需要情感。艺术里也需要情感。无论是演艺还是书画艺术都需要投入诸多的情感，她才有被人欣赏的价值。比如我的这个回答也投入了我的真实情感，不然我不会说出这么多。

“情感”是艺术创作的灵魂；“情感”决定了艺术创作的调性；“情感”是作者情绪的寄托。

“情感”是艺术欣赏的必须感情因素；“情感”影响着艺术欣赏的水平；“情感”是艺术欣赏感情诉求的重要因素，是创造者与欣赏者之间的情感共鸣。

所以“情感”是艺术创作和艺术欣赏的创作灵感，是画作调性的最终诉求，所以“情感”是艺术创作和艺术欣赏不可或缺的基础也是灵魂。

一件好的作品应该是思想性和艺术性的统一，艺术性指创作的技巧和表现的形式，思想性是精神情感的表达，这是艺术作品的内在灵魂，她由很多因素促成，没有情感的作品就如一束塑料花，貌似美丽却没有生命力，很难打动人，我们常说的作品的感染力即缘于此。 而在艺术欣赏时，我们也需要有情感，即所谓的情怀，情怀需要培养，它是随个人的知识，文化背景，信仰，经历阅历等的增加而累积的，是一个人感知外在世界的一种能力，包含辨识能力和欣赏能力。具备这种能力，才能追溯到艺术作品所要传达的思想理念，欣赏到作品的内在之美。所以列宁说，对于没有乐感的耳朵来说，最美的乐音也毫无意义。

唱歌怎么进入情绪？

唱什么歌就灌注什么情绪。比如：

唱儿歌就用欢快轻松的情绪。

唱爱情歌就用幸福甜蜜的倩绪。

唱爱国红歌就用全部的感情全部的精神去投入。

唱流行歌曲可以随意的发挥，没有任何约束。

民族唱法，有的歌高亢宏亮费力，声调不好掌握，但声调偶尔不准也无所谓，因为民歌本来就来自民间的“南腔北调”。

美声唱法，要求很高，一般人很难做到，表情，形态，气度，气量都要做到位了才能唱出一首好听又震撼的歌曲。

谢邀请！关于唱歌的情绪很重要，尤其是通俗歌曲，它需要以情带动嗓音。如果情绪没有直接会影响唱歌的感觉和感情的投入以及对歌曲的处理。当然我们选择一首自己喜欢的歌曲首先要熟悉歌曲的旋律