• 1、有没有哪一首歌曾经让你疯狂迷恋，单曲循环久久挥之不去？
• 2、什么歌曲悦耳动听，旋律优美百听不厌的？
• 3、可以闭上眼睛静静欣赏的音乐有哪些？

有没有哪一首歌曾经让你疯狂迷恋，单曲循环久久挥之不去？

我非常喜欢听歌赏舞，记得常常单曲循环听的歌曲有许多，特别喜欢粤语经典老歌。《摄石人》，《朋友》，《最后一夜》，《半斤八两》，《神仙也移民》，《灰色》，《夕阳之歌》.《初恋情人》，《一棵不变的心》.《祝福》.《每天爱你多一些》，《浪子心声》等耳熟能唱的老歌。

入坑民谣后，几乎每首歌都要单曲循环很多天才舍得换一曲。只能推荐一首的话，那一定是是是暗杠的《阿婆说》，记得陈一发也演绎过。但是更喜欢暗杠的转音，让人觉得舒服，很有情绪，回忆拉扯，想起外婆。这首歌是以阿婆的口吻来诉说，叮嘱自己亲爱的孙女在不同的人生阶段如何直面生活的困难，虽然我们这边不叫孙女囡囡，但是依然能够感同身受。

我的外婆突发脑溢血，那天早晨突然神志不清，重症监护室躺了一个多星期无效，外婆是1934年抗战年代走过来的老太太，一生养育子女，没有读过什么书，思想比较保守，老早就警告过后辈，将来死了一定要回老家，一定要土葬，这样才叫归根，她的丈夫、早逝的儿子才能找到她。遵从老人的遗愿把她安置在老家自家的土地上，垒了一座坟山。

好像每家的老太太都很唠叨，每天总有很多话要说。我的外婆（我这边叫婆婆）也超级爱说，毕竟她经常一个人待在家，每次回家就要拉着我跟我讲那张大妈的儿子，李婆婆又生病了，今天去老年之家领了什么，哪些贪便宜的老爷爷买了按摩椅。每次离家，都要悄悄塞钱给我们这些孙儿孙女，千叮咛万嘱咐。我妈说他们那个年代每次出远门婆婆就会给他们煮鸡蛋在路上吃。

每次都想，如果婆婆还在就好了，现在老太太流行的那种花裙子我就可以买给她穿了……

家有一老，如有一宝。

婆婆。我想你。好想你。

什么歌曲悦耳动听，旋律优美百听不厌的？

年龄不同，经历的时代不同，感情色彩不同。因此欣赏歌曲音乐的旋律也就不同。五六十年代过来的人，大多数还是喜欢听红歌，我就特别喜欢听红歌。像《东方红》、《我的祖国》、《歌唱祖国》、《赞歌》，《颂歌献给毛主席》、《毛主席走遍祖国大地》、《北京的金山上》、《毛主席来到咱农庄》、《毛主席是咱社里人》、《我爱五指山、我爱万泉河》、《洗衣歌》、《看见你们格外亲》、《老房东查铺》、《草原上升起不落的太阳》《祖国颂》等等。红歌鼓舞人奋发向上，优美的旋律让人难以忘怀。

农夫有生以来，感到悦耳动听，旋律优美，百听不厌并深深震憾我心灵的第一首歌曲，应为电影《洪湖赤卫队》的主题曲，“洪湖水，浪打浪"莫属。

記得那是公元一九六二年的深秋，我随母亲去省城西安看望病重中的外公。我们娘俩是从长安馬王村车站乘座市郊火车去的，上车时巳是晩上七点，车到新西北站时，已是晚上八点左右，为了等候其它快车通过，列车在该站曾停留了足有二十分钟。我打开車窗，凝望着薄雾笼罩中的车外夜景。寒风中，不知从那里突然传来一阵十分悦耳动听的歌声

"洪湖水呀，浪呀嘛浪打浪呀，洪湖岸边是呀嘛是家乡。清早儿，船儿，去呀嘛去撒网，晚上回来鱼满仓……"

我一下子被这美妙悦耳动听，强烈震憾心灵的女声独唱震呆了。说实在话，我当时真不敢相信自已的耳朶，人世间竞有如此美妙的歌声。我向车厢中望去，发现不光我，几乎全車厢的乘客都在仔细地拎听着这首美妙的歌曲，还不时传来小声的议论和赞美。

后来一经打听才知道，这首"洪湖水，浪打浪"，是一九六零年九月至一九六一年元月，北京电影制片厂和武汉电影制片厂联合摄制的反映革命斗争题材的电影《洪湖赤卫队》的主题曲。是由著名歌唱家王玉珍演唱的。

再后来，随着电影《洪湖赤卫队》在全国的盛演不衰，“洪湖水，浪打浪"这首脍炙人口的歌曲很快便在人民群众中传唱开来，甚止轰动了全国，影响了整整几代人。

尽管时间巳过去了近六十年，可每当我听见这支歌声，我的思绪便不由飞回到那遥远的，令我深深怀念的年代。

可以闭上眼睛静静欣赏的音乐有哪些？

从事音乐推荐四年，静静欣赏的音乐：首推流行钢琴，次推古典钢琴。

原名MARIAGE D'AMOUR，直译为“基于爱情的婚姻”，这首曲子并非对婚礼或爱情的歌颂，反而恰恰是一种类似钱钟书《围城》式爱情的哀愁！而广大群众总是把这首曲子在婚礼当天演奏，实际上是非常不妥的，这首曲子个人认为最为适合孤芳独赏。

这首曲的总体调式为G小调，时长2分43秒。音程在G小调中没有艺术性上的特殊变迁，所有整首曲子跨八度的唯一时刻只是在高潮部分。作为一首流行钢琴曲，要的是普遍度，这首曲子的普遍度为流行钢琴之最。但是要注意，普遍在重复中会导致听觉的过分厌倦，这是流行钢琴的通病。

电影《次菊郎的夏天》的主题曲，这是一首我个人最为推崇的流行钢琴曲。

《Summer》简单的旋律，有一种类似古典钢琴的返璞归真（或许简单的Summer流行钢琴是不妥的）。从乐曲的第一个四拍起，便是让我想起宫崎骏动漫中的夏日童年，虽然这是北野武制作的电影，但依然不妨碍我的这般想法。

《Summer》作为久石让这位音乐大师的被世人最熟知的乐曲，魅力无穷，它在很大程度上解决了流行钢琴的通病，简单，淳朴，真情，温厚。

这首韩国钢琴家李闰珉所写的曲子，直译——你永远流淌在我的记忆里，较为普遍的说法是《心河》。收录在他的第一张专辑《初恋》

乍一看，又是爱情的老套音乐。可事实上，这首曲子颇为可说。我听这首曲子的第一感受，便是会想起古典钢琴曲《钟》，《钟》可翻译为《泉水》。《泉水》与《心河》的共同点都在于流动与绵长。而恰恰《泉水》/《钟》代表了典型的古典钢琴，《心河》代表了典型的流行钢琴。两者不同在于对“流水”的艺术阐释，一个是更强调水声或钟声的具现，一个更强调河流的蜿蜒。而河流的蜿蜒配合曲名，自然让人想起爱情的曲折，总的来说流行钢琴的一切都是意境服务。

《心河》的起承转合一直大众欣赏之间，每个人第一次都会被旋律的清冽所攫取听觉。

我个人认为这是一首完美的流行音乐，它不止于钢琴，加了低音部节奏，不需要去谈论艺术。单单是前奏，就可以让人感受到自我的渺小与爱情的伟大，正是歌名所说《A Little Story》

古典音乐的振奋有别于以上流行钢琴，需要一定的音乐素养才可完全欣赏。

或许《第九交响曲》您有些陌生，但是若是谈及其中的第四篇章张，您就会恍然大悟——《欢乐颂》，欧盟的盟歌！《欢乐颂》正是《贝多芬第九交响曲》的终章。而《欢乐颂》实际上是某种程度上对《第九交响曲》的阉割版，《第九交响曲》的前三个乐章：

第一乐章：压抑沉闷；

第二乐章：挣扎与希望；

第三乐章：苦中作乐；前面三个乐章情感铺垫，才能酝酿出第四乐章的《欢乐》。但贝多芬写了大半生才写完这首交响曲，缺少前三篇章定然是残缺情感的。而完整的《第九交响曲》就是完整的人生，没有沉寂与挣扎的欢乐，都是虚假的。但是......这么说是一回事，哪怕我自己去听，也会觉得太过冗长......所以，古典艺术的确是需要多一些人生感悟才能体悟的。但作为贝多芬艺术最高峰，仍然是非常值得去独自聆听的。

这一首比较《第九》而言容易欣赏，全场不过4分半钟。我个人听得最多的是郎朗的演奏版本，不看视频单听郎朗演奏的原声，你会瞬间被他折服。不建议去听帕格尼尼的小提琴版本，那小提琴的音高听得我头痛，太尖了。还是挺钢琴版比较好。

《钟》的原名为La campanella，也译作《泉水》。其本质是一首练习曲，练习钢琴跨八度的左手技巧。从最初的简练前奏，慢慢复杂化，加以八度来回跃迁转变，将简单的旋律慢慢加以华丽衣裳。而李斯特高超之处在于，让这一首简单的练习曲不至于练习，升华为在成为一种高难度标杆的同事，也在艺术上立下了一种钢琴基层的大同情感。即是练习曲的无穷可能性，也即是音乐的可塑性。任何一段简单的音乐，怕那是泉水潺潺声，怕是是磬钟敲鸣，都可以是世间最高端的音乐艺术。而这种音乐，你你心中听到了是什么那即是什么，譬如我听起来，就觉得是明朗的激昂的。