• 1、通俗唱法里的气息怎么练？
• 2、唱歌怎么能唱出自己的风格？

通俗唱法里的气息怎么练？

通俗唱法，第一步声乐日常练习

第一步：我们先用si练习长气息

训练目的：让我们在歌唱中拥有更长的气息。

每次练习30～35秒即可

第二步：练习横膈膜支撑力

练习目的：感受唱歌时气息的位置

每次练习：嘿哈吼10组，1分钟最好

第三步：歌曲慢唱法

练习目的：感受唱歌时气息和横膈膜的作用

练习内容：例如《月亮代表我的心》，你问我爱你有多深，将整体的乐句放慢，唱的越慢越好更好，充分感受横膈膜和气息的运用。

大家好，我是莹乐老师，3600次声乐教学经验，教你把唱歌技巧，融入歌曲的声乐老师！

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通俗唱法和美声民歌都是一个呼吸，横膈膜呼吸法，都是声带和气息的科学发声，接受过音乐训练的朋友大概了解呼吸的练习方法是“狗喘气”，所谓“狗喘气”就是像小狗一样用肚子(实际上是横膈膜)呼吸，一般专业唱歌的人唱完歌是肚子疼而不是嗓子疼，平时练习呼吸张开嘴快呼快吸、慢呼慢吸、快吸慢呼、慢吸快呼，这样反复练习横膈膜的肌肉力量，一段时间以后就会拥有气息的力量感，刚刚开始练习的朋友会把气吸到胸部，不要要急想象人在闻花的时候，用鼻子轻轻的嗅，此时的状态就是深式呼吸，相比较平时说话时的肺部的浅式呼吸，这种呼吸发音更有力量，播音主持同样也是需要练习呼吸，所以他们的声音听起来很饱满很好听，好的声音都是气与声的结合，再加上感情就能打动人。

唱歌发力是下意识的，不是有意刻意的用气用力，当我们练习一段时间以后，再唱歌的时候自然就会用上横膈膜的力量，老师教我们说平时刻意练气舞台忘记有气，意思就是在演唱的时候不要想我该怎么用力怎么用气，站上舞台拿起麦只想感情。

唱歌怎么能唱出自己的风格？

根据自己对歌曲的理解去演绎歌曲 就会有自己的感情融入 自然会形成自己的演唱风格 其实主要是声音要有特色 我们在唱歌的时候 会潜意识的模仿原唱的声音和唱法 自然束缚了个人的发挥 放开一些 发自内心自己去演绎歌曲会好一些 可以在歌手的演唱中加一些他没有的东西，是你自己的。听他人的歌时，感觉调子熟了就可以直接照着歌词唱，唱的时候把别人怎么唱的忘掉，按自己的感觉唱。都是我自己的心得 我也有过一样的困惑 现在也在找寻自己的风格！嘻嘻！

第一当然是声音。这是一个很专业的学问，包括气息、用嗓、口腔共鸣、吐词方式等。

第二是情感。这需要歌手对词、对旋律的感悟要强，很多朋友演唱时把全部的重点都放在了声音的部分，而忽视情感，这绝不会唱好一首歌。过分注重声音的原因，是因为歌手的实力有限，演唱过程中老想着到哪里要注意气息了、哪里要注意换气了、快到高音的时候要准备了等，这都是无可避免的。所以，如果唱歌要做到“声情并茂”，练功相当重要。当你练声成熟的时候，演唱时的注意力才会到情感上来。有句话说得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。如果发声练到气息贯通、炉火纯青的地步，演唱就更随心所欲的注入情感，演绎歌曲的感染力会更强。

第三是感受。这里再次强调，音乐的感受是天生的，你有多少就是多少，后天弥补的音乐感受很少很少。流行歌曲需要流行歌曲的感受，民歌需要民歌的感受，比如你要阎维文唱“一无所有”，我敢保证会笑翻一帮人！歌手的感受不同，演唱歌曲的处理方式也不同，有的处理得很平淡，有的处理得扣人心弦。这些处理都是很微妙的，比如一个小小的换气、一个强调的重音、一个不换气的长拖音或者一个骤然的收尾……这些就只能意会了。

第四是节奏感和音准。你见过一个3岁多的小孩听到一个旋律就能敲打出加花的节奏吗？你见过一个3岁多的小孩现场演唱，爸爸给他手风琴伴奏，随时改变音调，他进唱的音调都是准确的吗？你见过一个8岁的小孩在没听到任何声音的情况下，要他随时哼出“降E”、“升C”等任何音调的“1”的发音，哼完后在键盘上按下核对完全准确的吗？这就是天分，演唱歌曲需要这样的基础，虽然不要他们那样出众,但一定不能弱。