• 1、演奏钢琴用的曲谱是五线谱么？
• 2、宋词的曲谱现在还在吗？在古代怎么唱呢？
• 3、古人弹琴有乐谱吗？

演奏钢琴用的曲谱是五线谱么？

钢琴通常是五线谱，成人业余爱好也可用简谱，小孩学钢琴必须从五线谱学起，简谱也要学，不为看到简谱而范愁，现在钢琴流行简谱，除钢琴专用谱外，其它歌曲类的线谱较少，在国内简谱资源丰源，用的范围也很广。个人建议小孩两种谱都要学，免翻译，成人可直接用简谱，最好是懂一点线谱。

根据百度百科

曲谱，即乐谱，是记录音乐音高或者节奏的各种书面符号的有规律的组合，如常见的简谱、五线谱、吉他谱、古琴谱等等各种现代的或者古代的乐谱都叫做曲谱。

演奏钢琴用的曲谱，按照记谱方式的不同，分为简谱与五线谱这样两种不同的曲谱。

其中，简谱采用首调唱名法记谱，不同音高位置的调式主音，都记作相同的唱名1(do)。

采用阿拉伯数字1～7的大小不同，来表达音的高低；

在数字上下方加点的多少不同，来表达比该音高低一个或几个八度的不同音的高低。

五线谱采用固定唱名法记谱。不同音高位置的调式主音，非常直观的分布在五线谱表中高低不同的位置上，而且与钢琴键盘中弹奏该音符的琴键，非常直观的一一对应。

譬如位于高音谱表下加一线中的音符，与键盘中弹奏该音符的中央C键对应。

这给看谱视奏带来了极大的便利，只要看到高音谱表下加一线中的音符，马上反映出用中央C键去弹奏该音符。

只要稍加训练，就可以达到看到即可演奏出来的视奏能力。

如果采用简谱视奏，不同音高调式主音的音高，位于钢琴键盘中的不同位置。单是记忆这些不同音高的调式主音在键盘中的不同位置，就足以让人焦头烂额？远远不如采用五线谱视奏便利。

因此，如果单纯从记录音符的角度来看，弹奏钢琴用的曲谱，无论是简谱或者五线谱，都可以满足记录音符的要求。

从这个角度来看，演奏钢琴用的曲谱，既可以是简谱，也可以是五线谱。

但如果从演奏钢琴，究竟使用哪一种记谱方式更便利的角度来看，使用五线谱远比简谱更便利！

因此，从演奏钢琴便利这个角度来看，使用五线谱更便利！

为了记谱方便，演奏钢琴用的五线谱，一般使用由高低音谱表组合而成的大谱表，或者在大谱表的基础之上再加一高音谱表的联合谱表。

其中，高音谱表记录右手演奏的高音部分；

低音谱表记录左手演奏的伴奏低音部分；

高音谱表记录主旋律。

这就是本提问的简单答案。

希望对你能够有所帮助！

谢谢关注！

宋词的曲谱现在还在吗？在古代怎么唱呢？

这些字，您认识几个？它们，其实是古代的乐谱，是古代音乐家们的摩斯密码。在古代，成为音乐家的第一课，就是破解它。今天，就来教教您，这密码到底怎么破！

咱们先来看这张减字谱，这里的每个字都代表一个音符，说的是怎么弹这个音。我们先来拆解一些这个字[夕十勾五]，它的上半部分是个“夕”和“十”，说的就是把左手无名指按在十徽位上；下半部分是个“勾”和“五”，指的是用右手中指轻轻向掌心勾动第五根弦。这样，一个音就出来了。 但是，仔细观察，您就会发现，这些乐谱只记录了弹奏指法，并没有标记节拍和音的轻重。也就是说，看懂了乐谱根本没有用，弹出来的曲子照样没有节奏呀。那么，古人为什么还要弄这么复杂的东西呢？

这还得从音乐的传授方式说起。在古代上音乐课时，老师采用的是“弹授”的教学方式，也就是老师弹一句，学生模仿弹一句；学生想要记住一首曲子的旋律，也都是用唱的方式，讲究“口传心授”。在那时候，乐谱不用于教学和传播，都是用来记录那些复杂的指法的，相当于现在的备忘录。既然是备忘录，当然也就各有不同，别人很难看懂了，这也就是为什么同一首曲子，不同的人弹都会有不同的感觉。

也正是如此，古代音乐界流传着“传曲不传谱，传谱不传句”的说法。意思就是说，乐谱是私人笔记，缺乏严谨，不能随便传阅，以免误人子弟。而且，学音乐不是学指法，注重的是心领神会，天人感应。只有这样，才能成为真正的音乐人。

在我们看来，“减字谱”宛如天书，复杂难懂，练起来吃力。但也正是因为它的晦涩难懂，才使得3000多首传世曲谱完整地保存了下来，这不能不说是一大贡献。

古人弹琴有乐谱吗？

谢邀。听说过“一板一眼”这个词吗？板眼就是古代乐谱的一种记录方式。如果这个不知道，那应该知道“五音不全”吧？五音是什么？“宫、商、角、徵、羽”。

古乐谱这个肯定是有的，不仅有，而且我还看见过。我的家乡高唐有个古镇——清平，这里有的个吕庄，在唐代，这里出了一个非常著名的音乐家、文学家、哲学家——吕才，著名的秦王破阵乐就是他的主创，此外，他还发明了一种新的乐器，叫做“尺八”，模样与现在的竹萧差不多，是切口吹奏乐器，后来传到日本，成为日本雅乐的主要演奏乐器，被称为国宝。就在清平，我就见过古乐谱。

我国的古谱究竟始于何时，现在还难以回答，仅知《礼记·投壶》中有《鲁鼓》和《薛鼓》两种鼓段的谱式，为迄今我国现存最早的乐谱。当时以打击乐器为主体，当时一种符号绘作圆圈，一种符号绘作方框，其实就是两种鼓形的象形摹画。

一般来说，无论何种谱式，都应具备两种功能，一是记音高，二是记节奏。现存历史上第一次记下音高的乐谱是唐人手抄本古琴谱《碣石调·幽兰》。用4954个汉字详细记录了每个音在古琴上属第几根弦，什么位置，用什么弹奏法的文字诸。

最常用的乐谱为工尺谱。工尺谱的音高：一般用合、四、一、上、尺、工、凡、六、五、乙等字样作为表示音高(同时也是唱名)的基本符号，可相当于sol、la、si、do、re、mi、fa(或升Fa)、sol、la、si。同音名高八度，则可将谱字末笔向上挑，或加偏旁亻，如上字的高八度写作上或仩。反之，同音名低八度，则可将谱字的末笔向下撇，如凡、工等。

工尺谱的节奏：板眼。一般板代表强拍，眼代表弱拍，共有散板、流水板、一板一眼、一板三眼、加赠板的一板三眼等形式。散板就是自由节奏；流水板是每拍都用板来记写，一般是1/4的节奏。一板一眼就是一个板与一个眼合成2/4的节拍；一板三眼就是一个板和三个眼合成的4/4节拍。