• 1、一个不了解音乐理论的初学者也可以创作歌曲吗？是如何创作的？
• 2、怎么学音乐？

一个不了解音乐理论的初学者也可以创作歌曲吗？是如何创作的？

下面我来回答这个问题。

第一，从理论上讲，没有乐理知识的“小白”，是不可能创作音乐的。因为音乐创作确实需要有相当好的乐理知识来支撑，记谱、旋律主线设置、和弦的组合、走向编排等等，这都是谱写一首乐曲必备的条件。

但是，音乐这东西，并不是说你有丰富的乐理知识，就能谱写出好的音乐；或者说你用了很丰富的和弦编排或复杂的编曲就是一首经典好作品。

相反，一些音乐大师或少数民族的原生态音乐要么，没有学过乐理知识，要么旋律虽简单，但经久不衰。

第二，实际上，没有乐理知识同样可以创造好的音乐。

比如我们们都熟知的《二泉映月》，其作者和演奏者是民间艺人瞎子阿炳，那个年代还有好多民间艺人也都没有学过音乐理论知识，但他们作品为我们近现代的文艺繁荣做出了巨大贡献。

再比如，我们熟知的一些少数民族音乐，像蒙古族长调，苗族、彝族、傣族山歌都是口口相传，他们大多数也没有掌握音乐理论，但他们即兴歌唱时，音准和旋律和声恰到好处，无可挑剔。

第三，从辩证的角度来看，对那些音乐天才来说，确实不需要乐理知识就能即兴哼唱出一首动人的乐曲，但是如果没有懂乐理知识的音乐者为其记谱保存下来，再好的乐曲也不能流芳百世。

所以，如果你想要搞音乐创作，最好还是多学点乐理知识，别幻想着自己是“天才”。同样，有丰富乐理知识的音乐创作者，也不能为炫技而把音乐搞的神乎其神。因为音乐受众大都没有学过乐理知识，他们欣赏音乐就是用心来感受，只要能引起共鸣就是好音乐。

一个不了解音乐理论的初学者也可以创作歌曲吗？是如何创作的？

我觉得这是不可能的。

其实也分成两种情况。

第1种情况就是不会乐器也不懂音乐理论的。就算他平时哼一些简单的旋律，也根本算不上创作。

第二种情况就是会乐器，但不懂乐理，比如明日之子上的某一位，只是照着某一个和弦走向去凑曲子，凑旋律，这些旋律的来源往往是某一种歌曲的一段，只是他记忆中的一些东西，说不上是创作。但是往往会有一些这样的曲子在网上大火，但是专业的人一看就知道是怎么回事。 其实我一直在想一个问题，音乐到底是给普通大众听的，还是给音乐人人听的？

打个比方，比如会吉他，但是不懂乐理知识，可以照着和弦走向c am f g，这样去哼，这样去编，当然了，也许最后出来的效果也能听，但是你却不知道为什么会这样走向，这样出来的曲子是完全没有灵魂的。像一些大调小调，5级和弦6级和弦等等知识的话，写出来的曲子也只是照搬前人的套路。

音乐是一本完整的学科，先别说你对爵士乡村布鲁斯这些音乐的理解，要想创作歌曲，起码基础的乐理知识是应该知道的。

一个没学过语文的人，可以写文章吗？

显然是可以的，而且也不见得就写不出好的文章吧。

音乐也是这样，你没学过乐理也是可以写歌的。就哼哼嘛，把你心中想的旋律哼出来，就是写歌了，再把你哼哼的曲子填上歌词。作词作曲就完成了。而且你从小到大听了那么多首歌，耳濡目染的，也不见得就写不出好的作品来。

可是话说回来，你没学过乐理的时候，有多大概率写一首好歌呢？相信这个概率不会太高吧。虽然说学过音乐的人也不见得就能写的多好，但概率上是比没学过的人来说高一点的。

我朋友最早写歌呢，就是从网上找一个自己听起来有感觉的伴奏，然后跟着哼哼。最终哼成一首歌。也不见得就不行。很多歌手都是这么创作的，比如吴青峰，毛不易，高进等等。

当然了，不懂音乐的人，就是听着伴奏哼哼。

懂音乐的人呢，可能自己去弹个伴奏，或者先写好架构等等。

怎么学音乐？

现在娱乐圈里大部分歌手或者音乐人都是半路出家，但却取得了比那些专科高校出来的音乐人好很多的成就，其实音乐说难也不难，说简单也不简单，想必现在很多同学或者或者朋友有一颗热爱音乐的心，但苦于零基础又不敢尝试去学，所以让我来给大家教一种既简单又现实的学习音乐的方法吧。

1、如果你是零基础，你首先要学习一定的乐理知识，在这里给大家推荐一本书，是李重光的《基础乐理》，乐理是学习音乐的基础，没有乐理知识，学音乐知识纸上谈兵而已。如果你有一定的乐理基础，或者会某些乐器，那你就可以直接到第二步了。

2、学完乐理后，就到了和乐理一样重要的知识了，这就是视唱练耳。是音乐的灵魂，是音乐不可缺少的色彩，因为之后的音乐学习，不论是学习器乐还是声乐，都会发现视唱练耳是非常有帮助的一个技能，所以视唱练耳是不可或缺的一门知识。这边给大家推荐，孩子学习视唱练耳使用《全国音乐等级考试音乐基础知识》分册，乐理视唱练耳分册。成人可以使用李金华的《应试视唱百条》。

3、接下来，已经具备了基础的学习知识，可以开始学习各种器乐或者声乐了，如果是想要学习编曲的朋友，这里还需要再学习作曲。要想像那些音乐人一样写出一首歌，要准备的东西完全还不止这些。这些只是理论准备，你要写出优美动听的好歌曲，好旋律，好音乐，作曲是必须要学的，其实，当你学完前面所说的知识后，你会发现你已经差不多会作曲了，学作曲只是丰富你的作曲知识而已，想做出现在的流行歌曲，如果你不深学作曲这门知识，其实也可以，当然学了更好。

4、最后，学习编曲的学生就可以直接跟随编曲老师，学习如何使用软件，如何熟练运用，如何实践了。

个人建议：

第一，要会识谱，五线谱、简谱都必须熟到不能再熟，这是一个歌手的基本要求。另外，不同乐器的乐谱是不同的，最好掌握几种，这就要说到下一条。

第二，学习几种乐器，根据时间充裕情况选择乐器。不过最好不选键盘类，像你这种年龄手指骨骼已经发育的差不多了，韧性不够。综合来说学弦乐器最好，像吉他、贝斯都可以，也比较好学。乐器学到一定程度音准就会提高，对你唱歌很有利。我当初学电子琴，两年就可以听着曲把谱子弹出来。

第三，练发声。有些人认为声音好就能唱好歌，其实不然。根据你自己的喜好和风格找曲子练习，从最基本的“啊”开始练。这个你可以问音乐老师，或者上网查询。

第四，练肺活量。跑步、做操、游泳都可以，不然唱到一半断气了就不好啦。

第五，把自身硬件条件练好后，试着在公众场合表演，练胆量和应变能力。不过注意别造成扰民哦。

第六，如果前面这些都做好了你也成年了，可以试着到酒吧打工，当然有熟人提点更好，其它可以让你实战练习的情况都试试，最重要的是不要让父母担心啊。一旦决定要做，就要做到最好，毅力很重要。

我只能想到这些，祝你成功啦！加油！

怎么学音乐？

从小学音乐，最初的学习就是模仿，听到的看到的，最后是学到的。

学唱歌，音准，节奏加表情，越夸张越好。

大点了可以学一门乐器，最好是钢琴。开始接触乐理知识，听音，视唱，基础理论，节奏，由浅入深增加难度。

随着演奏水平的提高，音乐理论知识也会懂的更多，理论加实践，学出兴趣，就会有所收获。

多听音乐会，多参加比赛。锻炼心智，提高修养。

学音乐的最佳年龄

01、4-7岁，是开发孩子音乐才能的黄金期

从人一生的周期来看，4-7岁的确是开发孩子音乐才能的黄金时期，这一阶段一定要把握好！

因为在这个年龄段的孩子其骨骼的支撑稳定性、肌肉及关节的灵活性以及孩子的智力水平和反应能力，都已经基本能够胜任音乐入门阶段的技术训练要求。从心理角度来看，孩子也已经建立起了一定的听课、学习的意识和习惯，能够基本保证音乐入门的课堂教学以及课后练习等环节。

此外，这时的孩子文化课负担相对较轻，学习的时间较为充裕，心理压力自然会小很多，能轻松快乐地入门。

所以在这个关键的时期，一定要让宝宝掌握一些简单的音乐技能，其实孩子能与老师建立有效沟通后，学音乐是越早越好，但错过这一年龄仍学习音乐的也大有人在！

02、年龄只是一个数字，想学就行动起来

当你十五六岁的时候，经过周围环境的影响，对音乐产生浓厚兴趣，想要毅然追求音乐梦想。然而总有过多顾虑，被所谓的年龄问题羁绊：“我已经错过了学音乐的最佳年纪，现在开始学是不是太晚了？会不会比别人差！……”

其实并不晚。从来就没有规则明确规定，应该什么时候学音乐。学音乐从来没有年龄限制，没有职业限制，只要你想学。

视频中，55岁的李云大叔熟练地弹奏了一曲《童年的回忆》，网友纷纷点赞：“高手在民间”“史上最文艺的保安大叔”“被安全事业耽搁的钢琴家”。李云大叔自小喜爱音乐却没有条件和环境，18岁成年忘不了当初的音乐梦于是开始学钢琴。

谁说弹钢琴、唱歌、拉小提琴是音乐家的专利，无论你是、白领、设计师、技术人员，还是清洁工、修理工、保安，无论你是什么职业，只要喜欢、有兴趣，都可以接触音乐、学习音乐。虽然技术可能没有办法像演奏家那样高超、华丽，达到那么顶尖的水平，但学音乐最重要的不就是弹喜欢的音乐，身心愉悦，陶冶情操吗？