• 1、你读过哪些杀气腾腾的诗词？
• 2、文学上有种体裁叫古风，它和赋、诗词有何不同？
• 3、如果让你推荐一首最能打动你的心的歌或纯音乐，你推荐哪一首？

你读过哪些杀气腾腾的诗词？

《六兮*善哉天下一一诗人*》

文/@汉子诗人【原创】

苍穹吾擦日月新

登高吾陪玉皇巡

葫瓢吾盛天下水

寰宇吾捧山峦翠

举杯吾饮人间恨

昂首吾诗古今人

〈2019元月17日*腊月十二日*7点17分于北京〉

《侠客行》

赵客缦胡缨，吴钩霜雪明。银鞍照白马，飒沓如流星。

十步杀一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身与名。

闲过信陵饮，脱剑膝前横。将炙啖朱亥，持觞劝侯嬴。

三杯吐然诺，五岳倒为轻。眼花耳热后，意气素霓生。

救赵挥金槌，邯郸先震惊。千秋二壮士，煊赫大梁城。

纵死侠骨香，不惭世上英。谁能书閤下，白首太玄经。

辛弃疾的《破阵子•为陈同甫赋壮词以寄之》

宋词中的词牌《破阵子》，截取自唐代教坊曲《秦王破阵乐》的一小段，音调激扬壮阔。《秦王破阵乐》为唐代宗亲制的大型舞曲，以讨叛为主题，歌颂唐太宗讨伐四方之武功。舞蹈需两千人合力完成，全部军容整肃，执旗旆，兼引马军入场，尤为壮观。

宋人以《破阵子》为调作词者并不多，现存《破阵子》词中，大半以上都为晏殊和辛弃疾所作。辛弃疾《破阵子》与原曲声情相合，甚为豪壮，千古豪情无人堪与，绝唱千古。

“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声。沙场秋点兵。

马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生”

辛弃疾是真武将，在南归之前就带兵厮杀战场，可南归后却被赋予闲职，毕生光复中原的志向实现无望，只能在醉酒后看着那无用武之地的利剑发愁，而沙场点兵，分麾下炙的雄伟壮志，只能在梦中去实现了。结句抒发壮志难酬的悲愤心情，体现作者壮志难酬、心中愤懑不平的感情。

唐代农民起义领袖黄巢，本是一个落第文人，他喜欢菊花，因此曾经多次吟咏菊花，而且充满杀气和造反精神：

先看他的《不第后赋菊》：待到秋来九月八，我花开后百花杀。冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。他还有一首咏菊诗，杀气没有这首重。

北宋的农民起义领袖宋江，因为水浒传而大名鼎鼎，但是他的起义规模和黄巢没法比，不过他的志气不输黄巢，试看他在浔阳楼提的反诗：心在山东身在吴，飘逢江海谩嗟吁。他时若遂凌云志，敢笑黄巢不丈夫！黄巢号称杀人八百万啊！

民族英雄岳飞，有一首慷慨激昂的满江红，出于家国仇恨，也是充满杀气的：怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇。抬望眼仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲，白了少年头，空悲切。靖康耻犹未雪，臣子恨何时灭？壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。驾长车，踏破贺兰山缺。待从头，收拾旧山河，朝天阙！

明太祖朱元璋，自学成才，也喜欢附庸风雅，他曾经仿黄巢写过咏菊诗：百花发时我不发，我若发时百花杀。要与西风战一场，遍身穿就黄金甲。他还有一首杀气更重的《怒提山僧诘问》：杀尽江南百万兵，腰间宝剑血犹腥，山僧不识英雄汉，只顾哓哓问姓名。

文学上有种体裁叫古风，它和赋、诗词有何不同？

所谓的"古风"，即古体诗，诗体的名称，中国古代诗歌的一种。亦称为:古诗、古风。其实就是与近体诗相对而言。(近体诗，亦称:今体诗。是唐代形成的律诗和绝句的通称。因不在提问中，故不作过多的解释。)

古体诗产生较早，形成于汉魏六朝。其中包括了汉魏乐府古辞、南北朝乐府民歌，以及这个时期的文人诗。

乐府，本来是汉朝设置的官署的名称，其职责是收集民歌并为它配上乐谱。后来把这些配乐的歌词称之为"乐府"，比如汉朝著名的《陌上桑》、《东门行》、《孔雀东南飞》，南北朝的《子夜歌》等等，都是乐府。

此后至唐代、宋代，一些诗人仍沿袭乐府旧题或模仿乐府体裁写作的诗歌，虽然并不配乐，但是仍然称为乐府。比如唐代诗人李白的《行路难》、《将进酒》等。

其后，因大多诗歌并不再配乐，其诗体的形式也比较自由，篇幅长短并无一定约束，少者仅两、三句，每句或四、五言，或六、七言，或五、七言杂以三至十一言，按其言数称为:四言、五言、六言、七言、杂言体。其中又以五言体、七言体较为常见，亦称为:五古、七古。

四言诗，如曹操的《观沧海》;五言诗，如陶渊明的《读山海经:精卫衔微木》;七言诗，如鲍照的《拟行路难》其一和其三。

尽管唐代已经形成了近体诗(律诗和绝句)，但是其间以及宋代仍然有一些诗人仍然有按照古体诗(即古风、古诗)的写作方法写诗的，比如:李白的《蜀道难》、杜甫的《北征》、白居易的《琵琶行》、苏轼的《荔支叹》、陆游的《长歌行》等等。其原因，古体诗即不讲究对仗，押韵范围也较宽、较自由，而且平仄韵均可用，既可以句句押韵，一韵到底，也可以间隔押韵。比如:曹丕的《燕歌行》，即是句句押韵;鲍照的《拟行路难》(其一、其三)便是隔句押韵的…

如果让你推荐一首最能打动你的心的歌或纯音乐，你推荐哪一首？

推荐我最喜欢的歌，张云雷的北京小曲儿——《毓贞》。

歌词、曲调、唱歌的人都打动我。

歌曲的故事充满情怀，感人至深。

这首歌解读了对亲情的爱，故事中孩子的奶奶叫毓贞，小时候孩子和奶奶生活在一起，后来孩子离开了北京，奶奶告诉孩子长大后一定要回北京，回到奶奶身边。

我们许多人小时候都是由爷爷奶奶或者外公外婆带着我们，老人给予我们无私的爱和关怀，我们在他们的呵护下成长成才，因为学习和工作，我们离开了家乡，也不在老人身边了。无论我们多大，在他们眼里，我们都是个孩子，记得常回家看看，多陪陪小时候抚养我们长大的家人！落叶归根，记得长大回北京。

对于张云雷来说北京是他的根，是他的本，也是他梦想开始的地方，小时候他和师傅一起来到北京。他在北京的月光下磨着说学逗唱，北京的三庆园是他最亲切的地方。在北京有许多心心念念等着他的人，北京有他的亲人和爱他的观众。回北京，代表了张云雷不忘初心的感恩之心。

这首歌还表达了老北京人对北京的怀念，道出了作词者关于北京的回忆和印象。那个北京啊，你想他吗？北京一个令许多人向往的城市，这个城市承载了太多人的梦想，也记录着无数人的故事！关于北京的歌曲有许多，这首毓贞细腻质朴，悦耳动听！讲的就是生活中的小事，平淡感人！

生活要有情怀，这首歌传递了对故乡的情怀。北海公园、大街前都是北京元素，听了这首歌，我也想去北海公园划船了。北京火车站车水马龙，有人离开，也有人第一次来，这座充满历史感的城市以骄傲的姿态注视着每一段故事。