• 1、《女儿情》这首歌为什么让人难忘？
• 2、如何评价林俊杰翻唱的《女儿情》？

《女儿情》这首歌为什么让人难忘？

女儿情这首歌优美的旋律，甜美悦耳的声音不单单是好听，醉人的歌声让你越听越爱听 听了会上瘾 百听不厌。那个时代的文艺工作者写词作曲是一丝不苟，所以盛产出了一批高质量，经久不息百听不厌的艺术珍品。这首女儿情唱出了唐僧与女儿国国王的一丝情愫，再配上演员们的上乘演技，加上演员的特别眼神，把这首歌表现的淋漓尽致，让人百听不厌 ，这就是经典的力量。

“悄悄问圣僧，女儿美不美，女儿美不美？说什么王权富贵，怕什么清规戒律，只愿今生和你常相随……”。

唱词情深义切，难舍难分，表达了女儿国国王对唐僧的爱慕和无限依恋之情！怎奈唐僧去意已决，天意难违！只能放下这段情缘，各自奔赴前程！

每个暑假，各大电视台总会让你重温各种经典，但 86 版的《西游记》，一定是大部分人心中最经典的那一部。

师徒四人，一路西行，历经九九八十一难，只为了拯救天下苍生。难道在《西游记》中，就没有一丝动人的儿女之情么？

蓝木想起了那句：「自女儿国一别，二十年不见，御弟哥哥，别来无恙」

不禁有点感慨。

一个是一心向佛，四大皆空的东土圣僧，一个是美丽动人，权御天下的女儿国国王，却偏偏经历了这么一场刻骨铭心的「情劫」。

一个情字，真是误尽天下苍生。

一集《女儿国》，诉尽世间爱情的无奈。[流泪]

一曲《女儿情》，情深柔美，道尽女子的所有勇气与思念。

当时总觉得女王在阻挡唐僧西行，现在却才觉得，唐僧何尝不是错过了一生所爱？

女儿国国王勇敢聪慧，为了所爱之人宁愿放弃荣华富贵，可是唐僧却永远不可能放下心中的「戒律清规」。

有的人，就是注定错过一生。

那段痴怨的对白，当时没什么印象，现在来看，却非常扎心：

女王：「你紧闭双眼，还说什么四大皆空，你若真的四大皆空，为什么不睁眼看我？你若真的睁眼看我，我不相信你会两眼空空。」

唐僧：「若来世有缘...」

女王：「我只想今生，不想来世。」

....

这人世间何来的来世啊，不过都是无法在一起的人，对爱情的不舍罢了。

还记得唐僧与女儿国国王分别的时候，唐僧没有用佛门的合十礼，而是抱拳拱手，用了世俗之礼。

—— 我曾经对你心动过，可山高路远，此去一别，怕是再无缘相见。

曾虑多情损梵行，入山又恐误倾城；

世间安得双全法，不负如来不负卿。

让人难忘，我觉得原因有一下几点：

1.《西游记》足够经典，神剧般存在；

2.女儿国片段是唯一一段描写唐僧渡情关且真实动摇凡心的片段，情真意切！

3.导演对于这段中国古代式爱情的呈现完美，让人向往，关键在于以没有结果的爱情收尾，更让人觉得遗憾，故印象更深刻。

4.作词、作曲、演唱者的完美呈现。

嗨，我是了了卒 ，很高兴回答你的问题。

首先，《女儿情》词曲方面优秀是毋庸置疑的，其他的我梳理了以下几点：

第一、《女儿情》是1986版电视剧《西游记》第十六集《取经女儿国》的插曲，那么故事情节的背景就有了，一个是我见犹怜柔情似水的女儿国国王，一个是眉清目秀担有重大责任的唐僧。有了矛盾点，一个敢放下王权富贵，一个不敢放下黎民百姓。更是激起了看众的想象空间。即使是圣僧，这样的女子谁着得住呀。（难受呀，马飞）

第二、“初闻不知曲中意，再闻已是曲中人”，从词中“悄悄问圣僧，女儿美不美？”“说什么王权富贵，怕什么戒律清规，只愿天长地久与我意中人紧相随。”这几句像飞蛾一样的态度，着实让人感动。人们从词中听到了自己向往爱情的态度，引起了灵魂的共鸣。女儿国国王角色让人有代入感，恍若看到了自己追逐爱情的样子。

第三、演员们的演技精湛、样貌的切合、导演的编剧、环境的烘托等等这些是离不开的。如果说，词差、曲滥、男不俊、女不俏那么观众对歌、对故事、对人物也不会注入那么多的感情。

第四、人们对美好事物的向往，人们总是希望月圆、花开、人长在。故而对美的东西总是那么的欢喜。

综合这些因素《女儿情》让人难忘也就说的通了。

（仅代表个人观点）

如何评价林俊杰翻唱的《女儿情》？

一句话总结：全曲编曲上都在进行高级尝试，《菊花台》的加入出乎意料，与原曲相比格局更大，从一夜的故事变成一生的故事，加上JJ层层推进不断积蓄的感情能量，最终全曲荡气回肠，余音不绝。

选中《女儿情》，对林俊杰其实是个莫大的挑战。伴着《西游记》长大的我们这一代看来，无论是红孩儿、牛魔王、蜘蛛精、女儿国这些概念，都是如数家珍。但是，对于在新加坡长大的八零后，林俊杰却是完全陌生的。在节目现场，他才第一次听到女儿国国王送别唐僧这个桥段。然而，正是这样，他的想象空间完全不受限制，可以第一时间表达自己对这个故事的音乐感悟。恰恰这点也成就了这次惊喜的改编。虽然只是寥寥数语，却让很多人禁不住红了眼眶。正如羽泉最后的评价，这首歌用了新世纪的音乐氛围，却讲好了一个久远的爱情故事。文学和音乐的相通之处大概也在此吧，它们都能够巧妙的找到撬动人们整个回忆和心扉的那个支点，是这些创作者的存在，才帮人们道尽心里的无限憾事。

先说点技术上的吧。前奏和第一段的编曲我觉得有点像龚琳娜老师的《小河淌水》的编曲，那种感觉说不上来，后来羽泉老师说完明白了，这叫New age，大概就是那种感觉吧。第一段进的时候我还在想JJ为什么开始定key如此低，后来才明白他是为后面情绪释放做铺垫，详见后文。一二段中间的间奏，桐哥感觉就是JJ自己的歌曲《茉莉雨》的编曲改编而来的。，熟悉JJ的朋友应该知道，《茉莉雨》看来他自己在中国风风格上的一次编曲尝试，这首歌曲同时加进来估计是想继续做中国风音乐上的尝试。第二段演唱过后，直接接进《菊花台》，这点桐哥真是完全是没想到，即使之前有看过新闻的剧透，但是沉浸在前两段的我在《菊花台》进来的一瞬仍然感到一丝惊讶。其实这是一种时空上的延续，原来的《女儿情》只说的是那一夜的故事，而加上了《菊花台》之后的《女儿情》说的就是女儿国国王一生的故事了，这点后面再详说。最后一段情绪释放达到顶点，全曲完满回环，停下来让人荡气回肠，余音绕梁三日。

接下来说说整首歌曲情感的走向。我认为这首歌曲的情感推动分为四个部分。

第一部分是定key非常低的第一段，讲的是国王刚刚见到唐僧时候自己内心的暗流涌动，这时候的两人刚刚认识，即使没有“王权富贵”和“戒律清规”，刚刚认识他的她也不会轻易表露自己内心小小的情愫。所以这一段她是唱给自己的，是悄悄说的，像一个小女生一般自言自语。

第二部分是她在二人共度的那一晚唱给唐僧听的。不同于原曲的略带勾引而又限于“王权富贵”和“戒律清规”无法更进一步，这一版的情感其实更像是夹杂在不知道唐僧心意而略带试探和明知无法冲破“王权富贵”和“戒律清规”的无奈之间的一种混合。表达得更内敛，更加发乎情止乎礼。

第三部分是《菊花台》的部分，其实讲的是国王错过了唐僧之后几年的故事，其中的题眼就是这句“你的影子剪不断，徒留我孤单在湖面成双”，这是回忆自己的过往的遗憾。

第四部分是彻底放开的升调的部分，这才是真正的“说什么王权富贵，说什么戒律清规”，国王她终于意识到如果有再来一次的机会，若为爱情故，“王权富贵”和“戒律清规”二者皆可抛。她终于放肆地讲出了这句话，可惜的是，没有这样的机会了，只能祝愿着唐僧，轻轻地呼唤着“愿今生常相随”。

剧中唐僧和女儿国国王道别时，并未用双手合十的佛家礼，而是行了双手抱拳的俗家礼。这样一个微小的细节，再响起《女儿情》的旋律，那种爱又不得，爱又不能的心思，被无限放大。而歌曲最后林俊杰又将歌曲带入安静吟唱，仿佛是对这种不能的一种承认，一种放下。前半段是隐忍、是愧疚，到了最后却是放开，是豁达。

林俊杰的这次演唱获得了其他导师和助力团的一致好评，对于自己的改编却没有再进行深度讨论。作为音乐圈公认的才子，能始终保持旺盛的创作力，林俊杰个人的情感经历也是他写歌的灵感。《修炼爱情》就是他为一个深爱自己，却早早离世的女孩儿写的歌。谈到这首歌，林俊杰也曾几度哽咽。对于情感的深刻体验，也成就了这首作品。而他音乐背后的个人情感，也只能留在他的音乐里让听众去感知了。