• 1、大陆，港台也有很多优秀的原创歌曲，为什么被日本人翻唱的就很少？
• 2、TVB剧在内地为什么感觉越来越少？
• 3、为什么说香港八九十年代是影视，歌坛的黄金时代？

大陆，港台也有很多优秀的原创歌曲，为什么被日本人翻唱的就很少？

不提民族关系只谈音乐的话，在整个亚洲范围，日本音乐是最成熟的，

原创音乐

也最多。基本上不管你喜欢哪种风格的，在日本音乐里都能找到。另外

中国音乐

生存的土壤比日本差太多，日本歌迷基本不会

下载歌曲

，全是买碟。。。整个行业发展很健康，不像国内太急功近利，流行

音乐圈

很少有人认认真真搞原创，真正有心玩原创的又太小众。。。恶性循环下来只好玩翻唱了

还有就是普通话的音韵感比日语和英语弱，创作起来讲究押韵太多有难度

TVB剧在内地为什么感觉越来越少？

我觉得原因主要是这几个方面：

首先是TVB剧本身问题，无论是从服装、道具、场景以及台词等方面，都是比较模式化。而且很多的道具、服装都是在很多的剧中重复出现。演员呢，在不同的剧中都有不同的身影。短时间内看他们的剧还是有新鲜感，但是长时间的话就会感觉有些审美疲惫，重复面孔太多了。而现在的大陆剧呢？做影视剧的公司有很多，然后他们的创作，编剧以及服装道具等一系列都是多种多样。就是可以满足人们多样化的一个需求。不同的剧，不同的演员，看着也不会腻烦！

第2点呢，就是TVB剧的人才流失很严重，很多的体制内的人员都来到大陆这块。无论是从薪资还是人才储备培养，大陆的影视公司也是越来越完备，文化上也是呈现多种多样。所以嗯，很多的事情它勇于创新啊，敢于突破！个人感觉就是TVB是属于传统的那种，然后大陆这边，它是属于这个创新类型比较强，能够接受失败。

第3点是人们审美观的不断提高！以往的眼界可能会倾向于港台剧，但是随着人们生活水平越来越富裕，视野也不断提高，对剧种的多样性也是越来越丰富！而且现在大家对这个欧美剧也是比较喜欢，它的叙事手法和节奏，远不是现在TVB剧所能比拟的！

第4点主要是它的播放平台是有很大的变化，以往大家收看剧种，主要是通过电视台的一个方式。但是随着视频网站等一系列新媒体方式崛起，吸引了大家尤其是未来的年轻人吸引他们目光的。而TVB剧在这种变革当中，反应是比较迟迟钝的，直到现在才正式在这个剧种上，和视频网站进行一个沟通，但是已经不能够吸引大家的注意力，尤其是吸引年轻人。

为什么说香港八九十年代是影视，歌坛的黄金时代？

1.文化和经济名列前茅，内地政府推动向香港学习，虽然当时的香港没有回归祖国，但娱乐行业的兴衰跟经济运行紧密相关，当时的香港可以说文化和经济都非常的发达，可以说是当时全球排名前列的城市，而当时香港文化在内地的兴盛跟当时的内地政策和形势有极大的关系； 当时香港是整个内地市场的学习榜样和经济港，内地号召向香港学习先进经验的方位也进一步推动了香港文化对内地的深入影响，很多的影视经典和歌曲都是当时最兴盛的，整个都是一种仰视的态度，愈发显得光明万丈。

2.整个娱乐界人才辈出的时代，像很多经典的影视以及歌曲都是在80年代90年代出现的，当然这和六七十年代的喜剧和动作演员的代入是分不开的，尤其是李小龙在70年代的时候，轰动了整个香港以及全球，80年代，90年代是整个娱乐界最辉煌人才最多的时候，可以说整个香港有名气的人都是那时候发展起来的，像双周一成，四大天王，生活同样还有很多很多，那时候的演员都成了现在的一线演员，他们都成了那个时代的一种符号，像双周一成尤其是周星驰和成龙直到现在仍然是票房的保障。

现在经济形势变了 内地经济的发展 也带动了娱乐文化业的发展，两者经济地位的转变自然也就扭转了娱乐业的地位。 大家欣赏眼光的提高和本身娱乐底蕴的增加，再高超的娱乐水平也不会让大家形成当初的那种仰望姿势了。 经典 流行 火爆 都是有相对性的。不是他们不好了 是我们更有见识更有欣赏水平了。