• 1、如何评价华晨宇的作曲风格？
• 2、你看得懂现代诗吗？如何读懂现代诗？

如何评价华晨宇的作曲风格？

你好，我是头条号创作者:精彩音乐坊。非常荣幸来回答你的问题。

我觉得华晨宇的风格明显，他的风格用华丽空灵来形容最适合不过。我从《烟火中的尘埃》入坑，旋律惊艳，从前听华语新歌总是没耐心，这首前奏一开始我就点下了红心，之后《我的滑板鞋》华丽改编，让人听了还想听。流行乐坛上能有这种华丽的风格，实在是清新又宝贵，他的华丽我认为在于以下几点：

（一）他的歌即使没有唱只有音乐也足以成为一首作品。他不少歌曲钢琴前奏一出，我就感觉这是首好听的歌，人声在他歌里更多是赋予词义的灵魂，若只是纯音乐，也不阻挡它成为一首好音乐。

（二）留白和吟唱。他有不少歌长度都接近5分钟，《烟火里的尘埃》、《齐天》、《浮游》等等，歌曲里并不是歌词密布，而是错落有致地留了时间给旋律自己流淌，辅以吟唱渲染歌曲的情绪和意境，在这方面，华晨宇的功力了得，他在很多歌里加了或高或低的吟唱，在歌手里舞台里尤其多，隔着视频都听得我头皮发麻，电视里观众那听蒙了的表情，我是信服的，现场音乐的感染力比电视多了不止一个级别。而且他的吟唱常常是突然起声，渐次递进，把听众情绪步步拉高，在你觉得他应该差不多的时候，他还可以继续，再有甚者，再转个调，感染力达到极致，给观众致命一击，这既是聪明之举，也是他唱功的体现。其实这样的吟唱也有不少歌手能唱，但他的吟唱旋律是独属于他的旋律，是空灵的，是优雅的，是悲伤的，是能穿透人心的。

（三）正气满满的说唱。他的歌常常快慢相辅，快的地方常常是说唱，他的说唱是和旋律一体的，没有错开安排，听起来整齐有序，而且吐字清晰，歌词有气节，给人路子很正的感觉。 除了风格突出，华晨宇更难得的是人歌合一的境界，我认为他是自我表达更彻底更大胆的歌手，是这一点让喜欢他的人更喜欢，让不喜欢他的人更不喜欢，这需要勇气，需要直面自己内心。能诠释这一点的非《假行僧》（歌手版）和《癌》了，这两首歌都是相对比较负面和阴暗的的作品，《假行僧》里阴森的怪笑，《癌》里渗人的环境音乐，他改编/创作的时候必定是把自己的恐惧与孤独一一拣择，逐字逐字译在谱里，这纯粹是出于个人的，并不考虑观众是否接受，跟他在歌手（双截棍那期）里说的一样：观众不需要了解他在创作时的种种理念与困难，他只是让自己过得了自己心里那关。

他写歌也好，改歌也好，一方面是把自己放进去，一方面是为自己负责，都是从心而发，在他身上，看不到人设，看不到套路，他对音乐毫无保留，听众也会毫无保留地接纳他真诚的音乐成果！

以上就是我对华晨宇的评价。好了，先跟大家聊到这里吧。

你看得懂现代诗吗？如何读懂现代诗？

谢谢邀请！关于这个问题也没法说得太清楚，在现代诗里有些好的作品，看后能够引起共鸣，也被深深的感动着，像这样的詩歌就会广为流传，人人爱之。

也有一些所谓的现代诗，可能因为我的文化不高才大学毕业的水平，看了这些朦胧詩也是"丈二的和尚——摸不着头脑" 如坠云雾之中，分不清东南西北了。我可以这样说，作者他自己也不清楚写得什么？何况读者。

第一，现代诗在新文化运动以来，由于大力推广了普通话，加上西方自由主义思潮的影响，废止了文言通行，有些作者也写出了很好的作品，虽然说不似古诗那样的用字凝炼，也是脍炙人口的，像徐志摩的《再别康桥》不仅仅是流传民间能让人读懂，还朗朗上口令人感动。我依稀記得几句

"我轻轻的走了，如同我轻轻的来。抖一抖衣袖，不带走一丝云彩……"詩确实是很美。

还有舒婷的《致橡树》写得真好，看不够爱不释手。

"我如果爱你

绝不像攀援的凌霄花

借你的高枝炫耀自己

我如果爱你

绝不学痴情的鸟儿

为绿荫重复单调的歌曲

也不止像泉源

常年送来清凉的慰藉

也不止像险峰增加你的高度

衬托你的威仪……"

第二，现代诗中也确实有一些写得很朦胧的，看不懂的是绝大多数人，这是说了真话的人。那些所谓能看懂的人，在不承认看不懂的前提下，都是按照自己的想法各尽所需了。

第三，总而言之，现代诗确实是有能看懂和看不懂的。古诗如果看不懂还可以查字典，查辞海，查辞源，找到了出处就迎刃而解了。现代诗看不懂的时候，你就只能是望洋兴叹了。所以说我也是如此这般，甘拜下风。