• 1、为什么上个世纪八九十年代，港台、日本的流行音乐文化如此盛行？
• 2、美国音乐、日本音乐，哪个更优秀影响力更大？

为什么上个世纪八九十年代，港台、日本的流行音乐文化如此盛行？

谢谢邀请。这个问题两个原因，一个是当时港台，日本，当时正是这几个地方经济发展势头最猛的时候，全面开花。另一个原因是上个世纪八九十年代，大陆经济刚刚摆脱文革阴影，经济刚刚起步。谁家有一个黑白电视机都非常了不起了，可以说流行音乐那时还没有起步。但是，随着改革开放的步伐一步一步走过来，内地的文化事业发展起来以后，慢慢的内地的音乐文化也就都发展起来，所以，给人的感觉就是港台的明星离我们越来越远了。

谢谢邀请

在那个时代，我们国家是经历过10年的文化大革命，然后慢慢进入改革开放时期的。人们在之前对于流行音乐等比较陌生，在国内大环境下也没有什么所谓流行音乐。

相比港台和日本流行因为已经发展了很长一段时间了，相对作词作曲歌手等比较成熟，也是产业化的行业。

改革开放后，这些东西进入大陆给当时的社会带来的新的感觉，文化的开放也就随之而来。

这么说吧，经济基础决定上层建筑，经济发展就必然带来文化上的多样性发展。

日本在上个世纪经济增速没衰减的时候，也正是亚洲四小龙崛起之时，这是经济基础。

再来说上层建筑。日本教育对美育教育夸张到变态的地步。基本每个日本小学生就已经必会一两件乐器了，而到了接受高等教育的年纪很多人都选修过专业音乐培训，所以可以说日本国民的整体音乐素养很高。这也就意味着他们近乎可以全民进行音乐产出。

而经济发展带来的问题和文化思想上的激荡与冲突，就是滋养音乐的土壤。所以，那时候港台与日本的音乐文化是相互影响与相互渗透的。

那为什么如此盛行呢？

做个比喻就好了。两个相邻的空间，一个装满水，一个却极度缺水。当缺水的这边在墙壁上凿开一个洞，让对面的水流进来，你说会不会激荡出水花？

同理，那时候中国内地的流行音乐还处于刚起步阶段，当看到港台日本的流行音乐如此发达之后，自然心向往之、模仿之、追慕之。引入、宣传、模仿、输出的越多，知道的人也就越多，自然我们会觉着那时候的流行音乐文化席卷东亚。

美国音乐、日本音乐，哪个更优秀影响力更大？

先说说美国音乐，美国音乐应当说是首先继承了欧洲音乐，因为美国人多是欧洲人的后裔，他们将欧洲诸多民族音乐与美洲本土的音乐融合创新，其中有很多音乐家也是欧裔，像德米特里·米特罗波洛斯、安德烈·普列文等。其次是美国有很牛的音乐学府像柯蒂斯音乐学院、茱莉亚音乐学院、新英格兰音乐学院对音乐的普及和美国音乐的创新发展起到不可忽视的作用。第三美国人都有商业头脑，美国音乐家也不例外，当然他们创作的音乐也很好，音乐家加商业思维，他们会将音乐作品成功地推销出去。所以说美国音乐不仅数量多，而且在世界各国普及率还非常高，是成功的范例。

再说一下日本音乐，首先是日本这个岛国民族是十分爱学习的、善于借鉴的，日本音乐家是十分聪敏的，像桥本国彦、诸井三郎、宗次郎、神思者等，他们均是日本音乐的中坚者。其次日本音乐有着独特的个性，在这其中我们不难发现日本音乐元素里面有不少中国古典音乐元素在其中起着支撑的作用，再加上日本音乐家攫取本土的音乐元素，又不忘学习欧洲音乐的创作方法，经糅合、创新、发展，形成了日本音乐独特的个性。第三日本音乐的数量不是很多，普及程度也受到地理环境和受众数量限制的，特别是民族音乐仅限于东亚，东南亚地区。不过到了现代，日本音乐融合了东西方音乐元素后，产生了非常大量的音乐作品，普及程度也有了质的飞跃。

总之，美国音乐和日本音乐都很优秀，你要说那个更优秀，这取决于音乐受众，东西方音乐有着本质的区别，虽说音乐无国界，但东西方人对音乐的欣赏和鉴别的出发点就不同，各自的原初受教程度也不同，根殖于双方的基因更不同。两种音乐只能说都很优秀了。第二，美国音乐和日本音乐那个影响力更大，这就不用赘言了，前面我都说了不少了，肯定是美国音乐的影响力胜出了。