• 1、学唱歌是应该去机构学还是自己练习？
• 2、小白学唱歌需要从哪里入手？

学唱歌是应该去机构学还是自己练习？

根据你的描述，在弹唱的时候喜欢跑调。是应该去机构学习 ，还是自己练习。给你几个比较好的建议

第一

你检查一下你自己在清唱的时候是否也跑调？如果说你在清唱的时候没有跑调，而你在配合吉他弹唱的时候跑调。那说明不是你唱歌跑调 而是你的吉他没有弹好 影响到了你的唱。这个时候你需要单独的把吉他，练好练流畅之后再开始配合弹唱。在音乐学院里面弹唱是一门课程，要想弹唱的好，要是就只有两个。唱也要唱好，弹也要弹好缺一不可。否则两个就会相互影响。

第二

建议你在有条件的情况下可以找老师进行入门学习，什么东西都要入门之后你才可以慢慢的加以练习。有条件的话你可以去机构练习，选择更方便的学习方式 现在网上也有很多在线的课程。像吉他尤克里里这一类的课程也非常多，很多都是从零开始学习的 如果你想练习歌唱的话，你可以关注我就可以开始在线的学习了 有很多的歌唱资料和歌唱教学视频 ，希望能够帮助到你！

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谢邀，题主所说的唱歌实际上是声乐，想要获得合格的唱功，还是应该找人学习。

第一，题主所说的跑调，实际上是对于声高不敏感导致的。声高不敏感原因有很多：最基本你在生活中不怎么爱听音乐，所以找不到某一音节的绝对音准；其次，心中没有对于音高的绝对认知，没有对比标准。比如无论乐器调音，还是合唱团练习，都是钢琴给一个中央C开始，一点点调音或者开嗓的，再根据二、三、五度分别升音进行练习，目的就是给团员一个音调的基准以及与其它音节的相对关系建立认知；再次，就是你的记忆力较差，就算没有经过系统性的声乐训练，很多有天赋的人也能把听过两次的歌完整哼下来，除了乐感和对和弦敏感外，超强记忆力也是音乐工作者不可或缺的能力之一；

第二，很难和吉他配合，那说明不是你弹琴拍子不对，就是你唱歌拍子不对，总之就是节奏感差。你要问了，唱歌要什么节奏感？当然需要节奏感了~不要以为提前抢半拍或者往后拖半拍不是什么要命的事情，很多KTV车祸现场就是这么造成的，而且恐怖的是，节拍跟不上还不自知的人大有人在，为什么你唱歌别人觉得不好听还挑不出来毛病？就是节拍不准。看过最新一期的《我是歌手》吧？大魔王Jessie J唱的《紫雨》，用到了很多灵歌和R&B的技巧，在连续两拍内转了八个音，直接把汪峰老师听哭了，这就是节奏的力量；

第三，气息。正常人在经过正统声乐训练之前基本没啥气息可言，所谓肺活量大不是气息好，你有气了还要学会怎么控制。

以上，只谈了非常浅的三点，你就特别应该去专门学习声乐了，祝学业有成。

首先我们就从最基础的拍子去学，乐理结合实际的去练习，唱歌也是天天练，首先是气息，呼气吸气都是一门学问，用哪个部位发声发力都是觉得我们唱歌好坏的关键，技巧比如颤音，停顿，高音都是要一点点去练，如果这些你都不能看明白那么我建议你去找一个学声乐的大学生去专门的学一下，会专业很多，至少你能有一个好的开头掌握了基础，再去自己大量的练习，从模仿到找到自己的音域，尝试大量的唱法技巧，把感情情绪加入相信你就是一位不错的歌手了，希望我的回答对你有帮助

你好，我是热爱音乐更热爱生活的‘沙瓤音乐台’，很高兴能够回答你的这个问题。

我觉得去机构是一个比较快捷的方法，如果你有时间的话，可以去机构找一位合适的老师先试试课找找感觉，如果跟着钢琴慢慢的你能够唱准基本的音高，那就说明你的音准是没有问题的，因为我觉得吉他和钢琴的听感是不一样的，钢琴更有助于你对于音准的建立。大家应该都知道，至始至终教育机构教学生用的都是电钢琴或者钢琴，没有用吉他的，所以我首先建议你去机构找老师去学习一下。

然后你跟着老师顺便可以把发声方法学习了，比如如何运用气息、如何咬字、如何处理歌曲等等。

如果你还是想自己学习的话，也不是不可能，首先我们得先解决一下音准问题，你如果不想购置电子钢琴的话，可以在手机里面下载一个钢琴的APP，从中央C往上大二度慢慢模唱，越慢越好，然后再从中央C往上3度的模唱，以此类推吧，先把音准调整一下。

然后吉他弹单音（先不要扫和旋）跟着喜欢的歌曲主旋律，伴着原唱的声音更着唱，尽可能的去跟原唱的音高一致，再慢慢找感觉。

唱歌这件事情得慢慢来，因为这东西不像美术那样具体，声音的位置、音高的感觉这些东西都非常的抽象，当你有一天找准了，这些都不是问题了，但是也许你会经历一个比较漫长的过程，也许很快就能将这张窗户纸捅破。

总之，希望你能够在音乐的路上越走越远，变成一位美术里面唱歌最好，唱歌里面画的最棒的男神。

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小白学唱歌需要从哪里入手？

我认为唱歌是一种爱好吧，当然想成为职业的歌手需要的条件，太多太多了，简单一点说吧，就把一首自己喜欢，听着动情的一首歌唱的滚瓜烂熟，经常坚持练习唇颤音，和气息，持之以恒，就会明显的成绩的。

一、唱歌的姿势

“姿势是呼吸的源泉，呼吸是发声的源泉。”唱歌训练过程中，要有正确的歌唱姿势，没有经过专业训练的人往往不够重视姿势，姿势的正确与否是直接关系到发声时各个器官配合的协调姿势，姿势的正确了，发声各部分就能正常地工作，而不正确的姿势，则往往带来不正确的声音。

1、身体自然直立，保持自然放松，这里的放松绝不是松垮、瘫痪，它应呈现一种积极向上的状态，也就是精神饱满的状态。

2、头部保持于眼睛向前平视稍高的位置，胸部自然挺起，两肩略下后一点，小腹收缩，两臂自然垂落，全身有一种积极运动的状态。

3、两脚一前一后稍分开，前脚着力、身体的重量要平稳，重量落在双脚上。

4、面部，眼神要自然生动，眉、眼、嘴是五官中的重要部位，眼睛是心灵的窗户，因此在演唱中眼睛切记应当张大一些，不要眯起眼，虚着唱歌。

5、嘴巴是歌唱的喇叭，应当张得开，放得松，切忌紧咬牙关。

6、歌唱时下颌收回，正确的感觉应该是仿佛由小腹到两眉之间形成一条直线，脖子和后背、腰部连成一线，这样才使气息畅通无阻。

7、演唱时可根据歌曲的内在情感赋予适当的动作，但动作要简练大方，切忌矫揉造作，画蛇添足。坐唱的姿势与站立时的要求一样，但要注意腰部挺直而不僵硬，也不要倚在椅背上，注意臀部不要坐满整个凳面，约坐1/3的面积，两脚稍分开，自然弯曲，不能跷腿坐，也不能两腿交叉叠起。

二、唱歌的呼吸

学习正确的歌唱呼吸乃是歌唱艺术最重要和最必要的基础。由呼吸控制的歌声才是声乐，呼吸是歌唱的原动力。声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌”之说，说明了呼吸在歌唱中的重要性，它确实是歌唱者首先应该学会的一项基本功。