1. 不识谱为什么还能拉好二胡？他们怎样控制音高，调式，怎样记谱
2. 二胡血柒风彩用什么指法

不识谱为什么还能拉好二胡？他们怎样控制音高，调式，怎样记谱

不识谱懂音，你唱一句我慢慢的把它用二胡拉出来。像走路一样你目测走路瞎子为什么也能走路因为他要用棍子摸，这也是一样的道理二胡的把位都在我心里。又像做算术题试商5不够上6，6不够上7以此例推，不很难。[大笑][呲牙]

首先，不识谱与能否拉好二胡之间，这是既有联系而又有一定区别的两码事。

二者之间没有必然的关联！

会识谱的不一定完全都会拉二胡。

反过来，会拉二胡的，也未必完全都会识谱！

音乐的记忆方式，可不仅仅只有“曲谱”这种文字形式的这一种！

直观的音乐记忆力，就是曲谱之外音乐记忆的另一种方式。

正是这种直观的音乐记忆力，使得那些不识谱，甚至一个大字也不识的民间艺人们，照样能把听过的歌（乐）曲用二胡等乐器演奏出来！

这就是老百姓俗称的所谓“耳音”。

说白了就是具有上文所说的直观的音乐记忆力！

我们可以思考这样一个问题，在记录音乐的各种曲谱诞生之前，古老的民族乐曲能够跨越几千年的历史长河而流传至今，依靠的肯定不仅仅是曲谱这种唯一的音乐传播方式，

而肯定还会有曲谱之外的其它类型的传播方式！

一个不争的事实是，在任何年代，总不可能达到人人都识字的程度？

总会有或多或少不识字的人。

也就总会有或多或少不识谱的人！

对于这些不识字而肯定不识谱的民间艺人们来说，这另一种种传播方式，就是不识谱的民间艺人们之间，口口相传的直观的音乐记忆力！

这种传播方式，决定了其唯有通过听觉，才能达到音乐的直观记忆的这种唯一的方式！

而拥有直观音乐记忆力的前提是，听者必须要拥有对音高的灵敏的听辨能力！

哪怕是音高方面极细微的偏差，也能被他们灵敏的捕捉到，并牢记在心中。

这就是他们记忆乐谱的唯一方式。

至于“调式“，乐曲的创作者们在谱写乐曲时，已经根据乐曲所要表达的不同情感而选定了不同的调式种类。

譬如要表达欢快情感的乐曲，一般多采用大调式来谱写；

要表达悲伤情感的乐曲，一般多采用小调式来谱写。

作为演奏者，只要按谱或者按耳音演奏即可，不需要任何特殊的调式掌控。

从这个意义上来说，提问中的“调式”改为“曲谱”，更切合本来的意思。

对于这些不识字，更不可能识谱的民间艺人们来说，这是他们接触音乐的唯一途径！

即只有通过倾听他人的演奏（唱），才能形成直观的音乐记忆。

再通过这种直观的音乐记忆，就能用乐器演奏出直观记忆中的音乐。

因此，这样一种传播方式，就完全决定了这一类的乐手们，只能演奏听过的乐曲。

对于没有听过的乐曲，由于其不识谱，所以根本就无法演奏。

值得一提的是，对于识字识谱的人来说很可能体会不到，这些不识字不识谱的人，其直观的音乐的记忆能力，简直超乎常人想象的强大！

一致几乎达到了“过耳不忘”的地步！

不管什么乐曲，对于他们来说，几乎只要听过两三遍，就可以把听过的旋律一个音不差的完整的再现出来！

这是仅仅依靠谱表来记忆音乐的人们所根本无法想象的。

而这正是他们直观的音乐记忆力的直观体现。

这就是为什么不识谱的人也会拉二胡的道理。

当然了，如果会识谱（对于拉二胡来说会识简谱就足够了），对于二胡的演奏来说，就更加方便了！

只要有曲谱，不管听没听过的乐曲，都可以拉出来。

这是不识谱的人所根本无法体会得到的。

不识谱为什么还能拉好二胡？他们怎么控制音高？，调式，怎样记谱？

1.对不不识谱还能拉好二胡的人来说不得不说真是是喜欢到骨子里的了，首先拉二胡也是属于音乐，音乐也就有音的高低，那么不识谱的人肯定喜欢用耳朵仔细去听，听久了自然会形成了音准的内心音高，所谓内心音高就是自己拉出来的音和自己内心音高一样，所以是十分准确点的，既然音高准确那么不识谱的人拉出来的乐曲自然好听。

2，调式，对于不识谱的人来说，调试其实也就不存在了，不懂调式那么对于许多高一点难度乐曲也就束手无策了，通常不识谱，不懂调式大部分都是业余爱好者拉拉小各地方小调，简单乐曲。倘若真能够把一些高难度乐曲拉下来，肯定要经过专业指导，形成一套科学有程序，适合他们这类的教学方法。

不识谱想拉好二胡那是假话。农村老大爷就是这种拉法，根据感觉拉出歌曲的旋律，但是不可能好听。一把二胡拉断腰，二胡在乐器当中是比较难的，学二胡必须先学乐理知识，然后才能掌握节奏、弓法、指法，乐曲的每一句连推弓和拉弓都有严格的要求，如果不严格按照要求进行推弓和拉弓，那么乐曲的强弱关系就掌握不好，强弱关系掌握不好节奏就掌握不好，乐曲就没有灵魂，就不好听。

没有一点点乐理知识，没有文化，看不懂曲谱，能够拉出顺畅悠扬的曲调，实在不可思议。但是这确确实实是有这样的高手，高手在民间，到偏僻的乡村，热闹的城市公园，你去那些胡琴伴着艺人高吭歌唱的摊点，就会发现，不用曲谱演奏二胡的高手不少。

为什么有这种情况，现在学二胡的新手，对着曲谱很长时间都拉不出一只像样的歌曲或者戏剧唱段，倒是那些一不识字二不懂什么音乐的人却能够。我们目睹一些初学二胡的，为了试一试眯上眼睛直接拉出调门的独特本领，把一般没有听到过的新唱腔吟给他们拉，结果他们的反应非常之快，几遍就上路了，而在没有曲谱的情况下，新秀们毫无办法。

大概上帝在造人之初，就赋予了一些人的音乐方面的天然才能，当生产力低下，物质条件困苦，人们在获得收成，庆祝节日，讴歌胜利的时候，必然就要载歌载舞，放声歌唱，同时就要伴以乐器祝兴，于是艺人们的音乐天赋就发挥了作用。

解放前，农村中经常在过大年时排练社火，演唱小曲，小戏剧，胡琴是小戏剧的伴奏的主要乐器，他们不用豆、涞、米、发、嫂、来、喜、岛，用的仿佛与诗词中的平仄韵律。

据有关资料：民间音乐和民间文学是和唐代音乐繁荣分不开的，在唐代，以琵笆为主要乐器的西域音乐大量传入，民间歌曲也很发达，《旧唐书.音乐志》说：自开元以来，歌者杂用胡夷里巷之曲。

西域来的音乐和民间歌曲融合后，就产生了无数动听的新乐曲，我们西北地区的小曲，眉户，秦腔就是这样来的，民间的胡琴演奏艺人，就是凭借这种声律，代替了曲谱，非常神妙。

五个手指头的音乐感知，只可意会不可言传，现在单凭摸索拉胡琴的人不多了，我们应该珍视这种民间艺术，不应该嫌弃他们所谓“落后过时。”某种意义上说，这也是非物质文化遗产的一个空白。

二胡血柒风彩用什么指法

血柒的风彩在二胡演奏时该用什么指法？这个问題看似简单，但却有难度。许多二胡高手在演奏二胡名曲时真是不错。但在演奏歌…曲时却掉了价。二胡曲可以听录音，曲谱上标有指法，而歌曲演奏时全要靠临场赋予技巧和情感。血染风彩二胡演奏时该用什指法？我们暂且不要去找它的定式。首先，二胡本身内外弦音差不能太大。外弦光泽度较好，内弦柔婉深沉，在演奏时一定要找准歌曲所要表达的情绪，。血染风彩乐调高亢，不能拉得平和，内外弦的音差要靠隐形滑音换把，高音时要手指的急揉增加力度和音准。实际上在内外弦交换上已经成了一些指法的定式，这些都是基本工和乐感的底蕴。越是筒单的音符越是难奏出的音符。单纯完成音符远远不够，要靠手指去表达情绪才是重要的。好的琴师在试奏几遍后基本就能定形自己的指法。