为什么有人说mp3音乐逐渐将被淘汰

好久没有用过mp3音乐了，这让我想起了第一次用MP3时候，那时还是在大一，当时是多么潮流的时尚产物，跟风的节奏就是很酷。一百多块钱买一个，不要太贵，有就很满足，天天挂在耳边，走路都会轻轻跟唱着歌曲，飘飘欲仙的感觉。要说被淘汰不是没有可能性，这要看厂商怎么对待了，任何事情都要发展创新，科技技术软件功能也要提升，跟紧时代节奏，抓住人的心里，任何事物都会活的精彩。

大多数人对上世纪90年代至千禧年间，人们下载大量MP3格式音乐的景象历历在目。

这种格式在CD光盘上存储的音乐数量比传统CD音轨格式音乐多10倍。MP3作为一种传奇的数字音频格式，伴随了一代人的成长记忆。现在，这种格式正式消亡。

MP3格式全称为MPEG-1或MPEG-2音频动态压缩第三层，自从1989年问世后就开始成为默认的音乐保存格式。由于MP3技术上的先进性和音乐平台的转换，专利组织一直对MP3格式提供相应的支持和授权。现在，专利组织对MP3的格式支持时间到期，这就意味着MP3的数字音乐格式正式结束了。

从技术上来说，MP3格式不会消失，但这种格式的音乐文件将不再得到技术支持和法律授权。德国研究机构夫琅和费集成电路研究所之前拥有MP3格式的所有权，维护MP3格式的编码。如今快20年过去了，他们终止了所有和MP3有关的专利。

现在用户虽然还能听到MP3格式的音乐，但是MP3格式编码将不再得到官方的技术支持。MP3格式的伟大之处就在于能将音乐文件的大小压缩95%，方便用户在线收听和分享音乐。

MP3格式最早是移动图象专家组织（MPEG）制定的MPEG-1标准的一部分，一大批来自CCETT、松下、飞利浦、索尼、AT&T贝尔实验室、汤姆森-布兰特等公司的工程师一起参与了标准的制定。

那么未来的音频文件格式是什么？答案是进阶音讯编码（AAC），它已经成为了有损数字声音文件压缩的专有编码方式，将成为MP3格式的替代者。夫琅和费集成电路研究所在一个新闻发布会上表示，目前最新的媒体文件，比如像流媒体、在线电视广播转播都使用到了ISO-MPEG编码，其中就有AAC音频文件编码，未来还将使用MPEG-H编码标准。

和MP3格式比起来，AAC格式的音频文件具有更好的技术优势，在低比特率下还能保持良好的音质，这点特性非常适合在线流媒体播放，因此像iTunes、YouTube、任天堂、Nokia等在线视音频网站和大公司都已经接受了AAC音频格式。

还记得十多年前，几乎人手一部MP3播放器，体积跟火柴盒一般大，外出携带相当小巧。大部分还不支持FLAC等无损格式，但却承载了许多人青涩的回忆。虽说现在MP3音乐播放器行业已经歇菜了，但是，MP3播放器并没有被手机淘汰，究竟为什么？

十多年前那时手机还没有普及，几乎人人都会买一部体积跟火柴盒一般大，外出携带相当小巧的MP3音乐播放器。在当时MP3播放器是继磁带留声机之后，最流行的音乐专业播放器。

当时买一个MP3音乐播放器确实不算贵，不挑牌子的情况下，内存多为1G或者2G,当时除了借用教室的电脑下载歌曲之外，上网吧除了打游戏、看视频、偷菜刷空间，还要打开酷狗之类的音乐软件下载MP3格式的歌曲。而在MP3音乐播放器流行的期间，还有包括MP4、MP5也是流行过一段时间。

现如今智能手机普及之后，把MP3这一音乐功能集成在手机之后，用MP3音乐播放器听歌的人就越来越少。再加上发明MP3音频播放格式的德国研究机构夫琅和费集成电路研究所宣布，终止了某些MP3相关专利的授权。

也就是说，该机构不再对这种格式继续提供支持，用户将来也不再有渠道下载到MP3格式的音频。因此，很多人误以为MP3音乐播放器被手机淘汰，完全消失在市场上了。

其实，MP3播放器并没有被手机淘汰。就算在智能手机完全普及的当下，MP3音乐播放器依然是有一定的市场占有率的。

在MP3音乐播放器圈子里面，很多发烧友更加愿意选择价格更高的产品。这对于MP3音乐播放器厂商来说，利润也就更加丰盛。因此，MP3音乐播放器并没有被手机淘汰。相反，MP3厂商，随着手机市场的发展，也在快速发展。MP3音乐播放器价格随着手机价格的提升，也在提升，活得更加滋润。你还在用MP3音乐播放器吗？

Mp3格式是在早期满足低容量的需求下开发的。一首音乐被压缩到3/5M的大小，方便储存和下载，以前可是拨号上网只有64k的速率，现在都是几百兆带宽了，Cd音质的容量下载也很快了。

为什么这几年有很多有戏腔的歌曲火了，而传统的戏剧却持续没落

人不会平白无故喜欢一个东西，喜欢的底线是兴趣，再接着就是心理需求了。

一、兴趣决定了欣赏的下限，文化底蕴决定欣赏的上限

拿我自己来说，小时候爷爷很爱听戏剧，每周六必看戏曲类的节目，隔三差五还要听录音机里的戏曲。

我呢，小时候和爷爷奶奶住，每周六晚只能和他们一起听戏曲。那时候，听着戏曲很想睡觉。

为什么呢？因为我们这边的戏剧是秦腔，唱的时候主要靠吼，听起来很粗野，即使不吼，音有时拉得很长，没律动感，实在激发不了我的兴趣。

还有，我记得电视里唱秦腔的人装扮很精致，可我也不懂为什么这样打扮。至于唱的内容，听爷爷说是讲故事的，很有内涵。可自己要是看电视，不懂他们的身段、唱腔，不看字幕，根本摸不着头脑，没法欣赏。

到了今天，我也就记了几个戏曲名称，比如《周仁回府》《屠夫状元》《三滴血》等。可其中的表演技巧、装扮特色等还是一窍不通。

所以，像这样没律动感的艺术，很难吸引一大波青少年，更别说它还需要了解些文化知识才能欣赏。

二、雅俗共赏的东西根据更符合大众心理

作为普通人，我们一般都看不上低端产品，但也很难高攀高端产品。所以呢，正是那种高不成、低不就的东西，才更能满足我们的心理需求。这既不显得自己品味低俗，也显得自己不是附庸风雅，反而显得自己品味独特，与众不同。

最近的热播剧《鬓边不是海棠红》里的歌，名字就叫《鬓边不是海棠红》。里面百分之七八十是白话歌词，还有一部分引用了汤显祖写的《牡丹亭》里的散曲。所以，歌手在唱的时候，就得加入戏腔。听众在听的时候，开始听的是流行曲，突然出现了一段迷人的戏腔。通俗易懂，风格独特，更容易吸引人。

还有，有些歌曲都是戏腔调，比如《关山酒》。这种唱法往往加入了戏腔的元素，音调上稍有变化，抑扬顿挫更强烈，发音向字正腔圆靠拢，但主要的唱法还是流行的唱法。

所以，听众觉得耳目一新的同时，还能听懂其中的内容，给别人介绍时也更显得自己的品味独特，你说能不喜欢这种歌曲吗？

归根结底来说，兴趣、文化底蕴和大众心理是使得传统戏剧没落，戏腔歌曲盛行的主要原因。

以上就是我的作答，希望对你有帮助哈！

这个我觉得就是传统的戏剧也要创新，因为与时俱进。时代也在发展人们的审美也在发展，所以传统的戏剧加一些新的元素啊，老的戏剧也就有了新的活力，开阔了视野，关键一点不管怎么样的戏剧要有吸引力，具有活力才有生命力。

为什么戏歌会火，说明戏曲的确具有生命力与高超的艺术价值。

说到戏曲没落，我看法相反。在五花八门的娱乐消费中还占有一定的份额是无法争辨的事实。

现在的人几年，几十年，甚至一辈子都没进过戏院。无这种消费习惯，就以为戏曲没落，不免片面。

现在的人，很少会去买票看戏。抬着个手机电脑，如何领略戏曲的魅力！不在那高雅庄重的大戏院里看几年几十年戏，还整天评论戏曲，决果能客观吗！

不懂戏还整天叫着戏曲水准下降，叫着戏曲要改革，真的改革了，出了好作品，这类人同样也看不来！

一句话，自己不会欣赏，确怪戏曲不好。

当然现在有些戏曲为了迎合市场，搞些不堪入目的东西，肯定不行，被人批评很正常。而且这多是那种走乡串镇的草台班子所为。但我们不能以为现在的戏就是那个水平，那个样子。进大戏院去看看，才知道什么是高雅艺术，才知道戏剧到底是提高了，还是没落！

总之不能把自己固定的思维模式，把粗制滥造的另类娱乐，说成是戏曲的没落，那就成了实实在在的以偏概全！

采用戏曲音乐元素创作的歌曲，或利用戏曲演员演唱的戏歌，受到听众的喜爱，早年有歌曲《前门情思大碗茶》《故乡是北京》《说唱脸谱》《江山无限》等。近年有京歌《梨花颂》《花好月圆》《中国京剧》等。这些作品，均契合当代年轻人的审美，即戏曲声腔歌曲化。曲作者创造性的从戏曲音乐中提炼出抒情、流畅、易入耳入心的主题乐句，发展成优美动人的旋律，加上现代配器和中西乐队伴奏，通过无论是民族歌唱家还是专业戏曲演员演唱时歌化戏揉的处理，既保持戏曲唱腔的韵味，又强化了歌唱性的审美优势，受众热捧乃为必然。而纯粹传统的戏曲唱段，唱词及旋律均数百年不变，思想陈旧，节奏迟缓，太讲究其派别的传承性、正宗性，原封不动，守持保真，如此失去大量当代年轻听众，寂然落寞理所当然。作为中国戏曲非物质文化遗产，保真封味承传是一种责任。而欲其兴兴向荣，必另辟蹊径，这就是像那些经过改造创新的戏歌京歌，从旋律到演唱得有一个新的面貌。

文化的产生有着时代的烙印。

唐诗、宋词、元曲、京剧、昆曲再到文革时期的样板戏、流行歌曲、民谣以及现在的各种歌曲，都是随着时代的发展而不断发展。

作为外行人来看，传统戏曲有几个特点：

一是普遍使用方言。不同的曲种使用不同的方言，而且很多特有的方言词汇如今正在慢慢消亡或者被新的词汇取代。

二是题材老旧。内容多是以前传承下来的，历史题材较多，内容不能与时俱进。

三是节奏较慢。虽然一出剧的时间跨度较长，可能说的是一个朝代或一个大事件，但唱腔、音乐的节奏比较慢。

所以，传统戏曲现在可能能进去雅的行列，很小众，在某个范围内可能很火。但是却不能实现雅俗共赏。

把戏曲的唱腔融入新的流行歌曲，是与时俱进的表现，是雅俗的融合，适应了大众的兴趣爱好。让戏曲焕发了新的生命！