正确的唱歌姿势是什么？有什么重要性

姿势是呼吸的源泉，呼吸是发声的源泉，所以唱歌的姿势是非常重要的。姿势正确与否，直接关系到发声时各个有关器官配合的协调与否。姿势正确了，发声各部位就能正常舒服的工作。相反，如果姿势不正确，则必然造成不正确的声音。

唱歌者长期实践证明，唱歌时的姿势是唱歌的最基本素养之一。它主要是指身体和头部的正确姿势。同时，唱歌时的姿势也直接影响歌唱方法和歌曲内容以及情感的表达。因此无论在平时练习还是在舞台演唱，都要有一个良好正确的姿势。

正确的唱歌姿势应该是:身体自然端正站立，头正，两眼平视，脸部表情自然，舒展大方。胸部自然向外挺，双肩略向后展扩，腹部和小腹部略向里收，双手自然下垂，两脚略微分开，大致与肩同宽，担负重心的脚略靠前。如果是坐着唱歌，上身的姿势与站立时的要求相同，但要注意腰部自然挺立，注意不要靠向后椅背，两脚略微分开，全身保持自然放松，处于一种积极运动状态。下颌收回，身体略感向上抬的趋势，仿佛由小腹到两眉之间形成一道直线，下巴往后拉一点，使气息畅通。

还应注意，无论在练唱或演唱时，都不要自己用手打拍子，或者用脚打拍子。更不能点着头唱歌。整个唱歌过程要始终处于生气勃勃，精神振奋的状态，力求通过生动的面部表情和眼神，表现出歌曲的思想感情。口型应根据歌词发音的要求自然张合。必要时可做一点形体动作加以衬托，但应自如、简练、大方，情动于中而形于外。动作是歌声的辅助，尽量恰到好处，切忌故作姿态，避免矫揉造作。

总之，不论是站着唱歌还是坐着唱歌，都要有一种向前、向上的感觉，原则上以不妨碍整个发声器官的正常活动为准。

双脚与肩同宽，双手自然垂在身体两侧，头轻轻挂在脖子上，双眼目视前方。横膈肌，也就是大腹要有充分的活动空间，吸气吐气自然用力都在横隔肌，其他部位都要放松自然，想象自己的气息像一个橡皮筋一样上下左右拉扯控制。

正确的姿势是歌唱最基本的工作条件。人体本是一特殊“乐器”，所有的歌唱发声器官是一个不可分割的有机整体，只有掌握正确的姿势　，才能使歌唱器官各部分组织相互配合。

当然，发声毛病的成因很复杂，歌唱姿势不正确只是原因之一。一时养成正确姿势，有些毛病就会减轻甚至消失，为进一步掌握科学的发声方法创造了前提条件上。相对而言，纠正姿势是比较容易的，首先应从这里入手。

正确歌唱姿势应该是：

1、人体自然直立，上身放松，下半身稳而不僵硬，使整个身心处于精神饱满、生气勃勃的状态。

2、两脚如肩宽，成丁字型分开站立，支撑点可放在前脚或后脚上，以便歌唱时保持重心。

3、腰部直立，使胸部挺起，同时微收小腹，两肩平放而略向后舒展，手臂自然下垂。

4、头眼平视，颈部放松。下巴自然下垂而微向后收，切不可向前突出。

5、脸部肌肉放松，表情自然大方。切忌皱眉、噘嘴、歪头等。

6、演唱时可根据歌曲的内在情感加入少许动作，但动作要简练自然，避免矫揉捏造，以免影响舞台形象。

7、坐着唱时，注意不要坐满整个凳面，约坐三分之一的面积。背不要靠在椅子上，腰部稍挺，感觉下背拉直伸长，从头、颈、背到腰，有垂直感。头部、脸部要求基本与前面所讲的相同。

8、歌唱中的呼吸，与日常生活中的呼吸既相同又不相同。就其本质和生理学基础来说，两者完全一样，但在运用上却有很大区别。平常的呼吸纯为自然的动作，是下意识的运动，说闲话时的呼吸也是随意和自由的。而歌唱时的呼吸则不同，它必须根据歌唱发声和艺术表现的要求进行。唱歌的人应能保持自己所有的气息，将气度、长度、强度，帮呼吸应随音的高、低、强、弱的变化而变化。此外，唱一首歌曲时，歌唱者只能在乐句间或休止时换气、吸气，也就是说呼吸应按照音的长短和分句进行调节，必须服从情绪变化的要求。总之，歌唱呼吸作为一种艺术手段，有它自身特有的一套规律，它是高度技术性的、后天训练的结果。

1、身体自然直立，保持自然放松，这里的放松绝不是松垮、瘫痪，它应呈现一种积极向上的状态，也就是精神饱满的状态。

2、头部保持于眼睛向前平视稍高的位置，胸部自然挺起，两肩略下后一点，小腹收缩，两臂自然垂落，全身有一种积极运动的状态。

3、两脚一前一后稍分开，前脚着力、身体的重量要平稳，重量落在双脚上。

4、面部，眼神要自然生动，眉、眼、嘴是五官中的重要部位，眼睛是心灵的窗户，因此在演唱中眼睛切记应当张大一些，不要眯起眼，虚着唱歌。

5、嘴巴是歌唱的喇叭，应当张得开，放得松，切忌紧咬牙关。

6、还有歌唱时下颌收回，正确的感觉应该是仿佛由小腹到两眉之间形成一条直线，脖子和后背、腰部连成一线，这样才使气息畅通无阻。