没有音乐基础，只能识简谱，有什么办法可以写出一曲好听的旋律

如果说写出一段旋律的话。其实事实上没有那么难，或者说只要会唱歌就可以写一段旋律，基本0门槛。我不止一次在一些公众号上看到过，有很多歌手是不会作曲的，只管哼哼两句也就写出了一首歌。现在流行音乐的创作门槛已经是史上最低最低的了。首先还是不要畏惧，要勇于尝试。平时多哼哼两句，可以把你认为好听的录下来，当你找到一个合适好听有创作欲望的动机时就可以把它铺展开来写成一首完整的作品。学会一种和声乐器，钢琴或者吉他，进行作曲也会事半功倍。拿把吉他随意弹几个和弦，或者挑那种极其普遍的和弦进行，选一个伴奏型，然后感受他，随意哼唱，把自己认为好听的录下来。

上面可能提到的是一些小技巧。不过我相信你应该不会满足于此。有时候听到一些很好听很感动的歌，可能在心底会有疑问，为什么我想不出这种动听的旋律，我能不能也写出这么好听的歌呢？答案，我想了很长一段时间，其实是可以的但是也并不简单。因为在你听起来很好听的歌，让你觉得好听的因素有很多，比如歌的旋律，和声，配器，副旋律等等。一首歌需要的是从一个整体来分析它。如果只是想要旋律上的动听也只是满足了一个需求而已，换句话说只有一段旋律也是没法断定一首歌是不是就是好听的，或者一首好听的歌如果只听旋律也不一定好听。只谈旋律的话，若是希望做到将脑海中的旋律完美地在琴键上弹出来的话，你需要进行长时间刻苦的训练。等同于，听一首歌就可以把它的简谱听写出来。有难度，但是经过刻苦训练，听写简谱还算是比较容易的，相比更深入的内容。

流行音乐在当下的门槛是很低的，不过也不是说从事流行音乐不需要专业基础。不然就盲人摸象，原地踏步，不会进步。前面说了学会一门和声乐器对创作十分受用，所以对和弦及和声的系统学习是十分必要的。这是进行歌曲伴奏制作最主要的内容。其次，如果想要制作一首完整的歌曲，配器知识也是必要的，使用什么乐器伴奏以及在什么时候加入新乐器都很值得研究。包括后期的混音，母带制作，等等都相当需要技术，唯有长时间的不断磨合，试验才会有所效果。

如何学习音乐制作和混音

首先你的开始了解音乐制作再说混音

音乐制作只要你有一台电脑一个监听耳机一个midi键盘就可以开始了

电脑建议是Mac电脑方便快捷 没有病毒没有广告 适合专业的工作

监听耳机和midi键盘某宝上有很多选择

那最重要的肯定就是选择一款合适的音乐制作软件了

我用过很多很多软件 但还是觉得Ableton Live是最实用最专业的

不论从编曲 录音还是后期制作混音 声音设计 都非常的强大 可以了解一下

个人觉得还是需要系统的学习 自学效率很低 很容易方法不对遇到瓶颈

一个好的学习氛围和老师很重要

我之前在一个法国的Studio学习 叫OP1 Production

老师都是外国老师 确实教的东西不一样 氛围很好 分享了很多之前完全没了解过的知识

音乐是一个世界性的文化艺术 需要更多的分享交流 老师的方式方法也很重要 感兴趣可以去了解一下

希望我的回答 能够帮助到你

音乐制作跟混音是两个大体系，一个偏向乐曲创作，一个偏向声音处理。方向是，先重点音乐制作，再钻研混音。

1、学习音乐制作，首先先是学习乐理，因为音乐制作会涉及到所有乐器的编配，所以对乐理知识要吃透，才能自如运用各乐器的音色。

2、学习计算机硬件，音乐制作对软件、硬件要求都是比较多的，如果对设备不懂，或者懂得不多，在后期遇到各种系统问题上，会比较麻烦。（自己修复软件，简单硬件问题检查，或更换）

3、专业英语，音乐制作系统几乎都是国外的软件（硬件），对于操作过程中每天都要面对各种英文，所以要认识。

4、初期多听，多模仿扒带，了解乐器的编配手法及运用手段，逐渐了解整首曲子的构成。

5、多与乐手交谈，了解他们的手法，技巧，有利于自己编曲。

6、多做小样（完整版，不要做一半丢在那，不管好不好，坚持做完），利于自己总结经验。

7、编曲一段时间下来，耳朵会开始挑剔，音色太薄、太厚、鼓的声场位置不对、高中低频的分配不符合风格之类的。这个时候，开始钻研混音，让曲子更动人，更饱满，更有情感。