有人喜欢日本文化，喜欢听日语歌，神往日本，你们是如何看待的

如果你去过日本，你也许有另一种看法，或者去欧洲，你也会有自己的想法，海纳百川，有容乃大，只要是好东西，人人都会喜欢，我们听音乐，看电影，玩游戏，好东西没有国界。

成年男人可能都不喜欢日本，我老公也一样，甚至可以说痛恨日本。

可是，莫名其妙的，我孩子就特别喜欢日语歌。而且还录制了一首日语歌，我戴耳机听完了，虽然听不懂意思，但是确实很养耳。

他从初中自学日语，现在简单日语他都能看懂，两周前买了一本标准日本语中级同步，说马上看完了。还说想去考级，晕死。

他喜欢日语，可能是因为他表姐曾经在日本东芝公司工作过，起到了潜移默化的作用。(图片来自网络)

孩子世界，我们不懂。我的要求就是，你学就学吧，只要不影响学习成绩就行。毕竟多掌握一门语言也没有什么不好的。

日本音乐的确是世界级的 喜欢日本音乐没有错 了解日本文化也没有错 正所谓知己知彼百战百胜 音乐不分国界 我们喜欢 不代表就不爱国 如果他敢来侵略 我们也会拿起武器挺身而出

日本和中国一衣带水，文化和历史渊源很深，日本文化根基源于中原这是不争的事实，但也必须承认日本的现代文明方面，走在前列的，教育做的一丝不苟，文化传承可圈可点，提问者指出的日本音乐在亚洲乃至世界有一批很有影响力的作曲家，流行音乐更是亚洲的引领者。文学方面，日本的作家有很多原创的故事，纷纷被亚洲各国借鉴，这些成就是有目共睹的，当然就有人喜欢追捧日本文化，很正常。

对于中国人而言，一提到日本总是有一种仇恨的感觉，勿忘国耻主要就是指的日本对华侵略所犯下的滔天罪行，历史归历史，就今天而言，日本先进的地方我们还是要学习借鉴的，不能因为过去的侵略就对日本简单的否定，军国主义犯下的历史罪行已经受到惩罚，活在当下的人还是要历史地看和用发展的眼光来看。

喜欢日本歌，爱看日本电影，这都很正常。如果是神往日本就不太恰当了，毕竟我们是中国人，本不能忘。

这些年去日本旅游的人越来越多，我们能看到媒体报道指出有人去抢马桶圈，日本的超市也都用中文来标注，当然也有新冠疫情开始日本向中国捐口罩等等，一切问题都应该辩证地看，一味上纲上线也不好，有好的就应该借鉴，是糟粕就应该摒弃，一切问题自有法律为准绳，有道德为底线。

日本现代文化内涵大部分源于中国，取道中国儒家的温文尔雅，融合日本传统文化的狼子野心。单纯喜欢日本文化，没有不妥，但请不要神往崇拜，毕竟日本文化并不是什么高大上。梁艳萍教授就是一个反面教材，她是研究日本文化学者，盲目崇拜，失去自我。

日本的泊来文字

去过日本的人都会有些许惊讶，怎么日本大街小巷处处中国汉字。我初次去日本也是这种感觉，日本的街名、地名、店名、桥名、楼名.....处处可见中国汉字。如果认识这些汉字，可以蒙对一半是什么意思，基本上不用翻译。

古代日本叫东瀛，中国在三国时期与日本有交往。那时日本并没有自己的文字。在古代，日本被中国人认定为“倭”，中国給日本带去了文字和文明。中国文化一直影响着日本文化发展，鼎盛时期是在隋唐，特别是中国古代鼎盛王朝––唐朝。唐朝时期，鉴真六次东渡日本，带去中国文化的精华，还有2000信男信女和儿童。日本字就是由汉字和日本人自创的假名混合使用。假名是日本人在汉字基础上，取用汉字部首创造出来的。

日本文化的特点––“和”

日本人看起来非常有礼貌，待人接物谦和，这主要取道中国儒家的温文尔雅。日本人所展现的礼仪廉耻都有中国文化的身影。日本百姓崇尚“和”文化，日本女装子着和”服。和服与中国女子的旗袍也有一定联系，古代日本人普遍矮小，穿旗袍不好看，所以演变成日本的和服，特别是唐朝之后，日本和服流行，且颜色鲜艳。

日本文化特点––“忍”

我们都知道日本所谓“武士道”精神中的忍者。日本人有忍耐意志力，这和他们古代人矮小，资源匮乏有关。夹缝求生存必须要学会忍，并且有高度的自律性。但他们一旦强大起来，他就集中爆发，二次世界大战中的狼子野心就是日本人忍后疯狂的体现。当今社会，日本忍者已经消失，但忍者精神已经刻进了日本人的骨子里。我们还是要时刻警惕“农夫与蛇”的故事再次上演。

日本文化有许多优点，日本人守时、自律、谦和。日本人表面和骨子里的东西反差非常大。日本并不是古代文明的发源地，它只是善于借鉴和发扬别国文化。我们学习日本文化要取其精华，去其糟粕，千万不能盲目崇拜，甚至于神往迷恋。

我@海平面视角，一枚海员，走南闯北，与海为伴，乐于分享所见所闻所思，喜欢请关注我，我们一路结伴同行。（图片来自网络，侵立删）

为什么说音乐的每种调有不同的色彩

最早提出音色与色彩联系在一起的是德国人基歇尔，他曾提出：音乐是光线的模仿，二者是可以互为表达的，1881 年，美国人毕晓普还设计过一种能演奏音乐的色彩风琴，能同时发出声和光。俄国作曲家斯克里亚宾也曾是色彩音乐的热心倡导者，他在作曲时喜欢在屋内安上各种彩色灯泡，演奏不同的音调就自动启亮不同的彩灯。他在他写的交响诗《普罗米修斯》（又名《火之诗》）总谱上就写有一行色彩谱，详细标明用何种颜色与音乐配合进行，应用“色彩风琴”演奏时能同时在银幕上呈现出各种与音乐相联系的色彩。为此，交响诗《普罗米修斯》成为色彩音乐的名作。

音乐是凭借声波振动而存在的。从物理角度上看，音色与颜色之间存在着自然的联系，它们都是一种波动，只是它们的性质和频率范围不同而已。早在几百年前就有人发现，音高在一个八度内的七个音，其声波频率的比例同相应的光波频率之间七种色彩的比例大致相符。科学家牛顿就验证：红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种颜色相当于八度以内的C、D、E、F、G、A、bB七个音。更有意思的是1929 年俄国作曲家萨巴涅夫调得C、D、E、F、B 五个音相当于灰、黄、青、红、绿五种颜色。

不同的色彩给人以不同的感受。俄国作曲家里姆斯基——科萨科夫的调性色彩表定为：C 大调为白色，G 大调为棕黄色，D 大调为金黄色，A大调为鲜艳的玫瑰色，E 大调为蓝宝石般的青玉色，B 大调为铁灰色，#F 大调为灰绿色等；斯克里亚宾对调性颜色的见解却是随着升种调号的增多，色彩感由红向紫按光谱顺序移动：C 大调为红色，一个升号的G 大调为橙、玫瑰色，D 大调呈现出灿烂的黄色，A 大调为绿色，E 大调为浅蓝，B 大调为铁灰，#F 大调为湛蓝色等等。

有人还把不同风格的作曲家的作品与色彩联系起来：说莫扎特的音乐是蓝色的；肖邦的音乐是绿色的；贝多芬的音色为黑色；瓦格纳的音乐闪烁着不同的色彩等等。