请问，做歌曲很难么

我觉得挺难的，首先需要的是灵感吧，而灵感又是基于自己所经历过的事情的感悟，就像作家写作一样，并不是短期就能成功的写出一篇好的文章，也是耗费很长的时间去完成，我们需要心灵上的感同身受，需要去体验那种感情，让自己身临其境，说到这里又感觉像是再拍戏，所以想做好一件事情除了努力之外，更重要的是努力的让你自己心服口服，觉得完美，而不是只有努力的样子，这样写出的歌别人也能切实感受到，很容易吸引别人。无论是歌词还是旋律都能让人回味起自己的某件事，都能在片刻安静下来享受生活，或者是感伤某些东西。

所以每一句歌词都是你的灵感总结了自己所经历的种种，而不是一气呵成，这样的回味真的是意味深长

声音天生不好 没关系 但是你不肯花钱学就不行了 声音是歌手最基本的条件 如果这个条件都达不到 就是求上帝也不行 穷不是理由 多少穷人都是自己努力吃苦成名的 世界上没有一种职业是不吃苦就成功的 你光看到了明星风光 可是背后多艰苦你根本不知道 娱乐圈很复杂 （我对别人的回答里有提到过娱乐圈里的情况） 一楼说的很现实 现实状况就是这样的 你改变不了 但是 你要是连自己都不肯去改变 还能指望谁去 真想成为歌手 一定会慢慢克服经济的困难 边打工边实现自己的梦想 也不会在乎花多少钱 因为 在他心里 歌手的梦想一定比金钱值钱 要是连自己的梦想 都不肯去付出金钱 你又怎么能成功呢 我认识一个歌手 他声音也是不好 也是个打工仔 但是他从不放弃 自己慢慢打工攒钱 学音乐 创作音乐 不管怎样 他的精神很值得佩服 楼主不要抱怨什么 抱怨只会浪费你宝贵的精力 有那抱怨的精力 多想想怎么才能成功 也不要幻想什么 脚踏实地才是正道

说难不难，说易不易。只要你懂得节拍一些基本知识，随手就能写出一首曲子。甚至用软件就能随机产生一首曲子。歌词也同样道理。但是好不好听？这才是关键！为什么有些歌曲我们听后，没有多大感觉，再后再听到甚至没有印象？就是因为这首歌曲不过普通，普通如淡开心，寡而无味。而有些歌我们反复地听，有些歌偶尔听过，很久再听到时，你会兴奋地说，这歌我曾经听过。这就是好歌曲！好多曲子有一定的框架结构和规律，所以专业人士拿到一首曲不用怎么看就能随手为他配上和弦，有的凭几个和弦或小段旋律写成完整个乐曲。一首好歌曲的产生，往往需要一些灵感。有时找们偶尔想到一句好词句，或哼出几句好旋律，不妨记下来，以后慢慢琢磨，长久的积累，终会成功的。加油！

其实有很多好的歌曲都是有感而发的。也就是说把感情投入进去了。就好像写一篇文章，有时候很奇怪你刻意的去写，他总是写不好。当你遇上了一些事情时，都是亲身经历的那个时候他会突发灵感。脑海里面会涌现出很多的想法。此时谁文章就很有头绪了。所以说歌曲也是一样的。至于说到难不难，就看你投入的情感有多少。当然这只是其中的一种原因。不过大体来讲，写首歌曲并不难，但是要来好的曲这个就有难度了。所以在日常生活当中要多体会生活的情感，从生活中去又发自己的灵感。

写一首普通的歌曲不难，只要把你内心的旋律写出来就行了，管它什么架构手法，和弦走向，自己喜欢就行，原创本来就是写自己喜欢的东西嘛！说是这样说，可是写出来的歌当然是想让大家喜欢啊，最好能传遍大街小巷，可是要想写一首好歌并不容易，甚至是可遇不可求，要知道，beyond的作品早期的作品也是不被接受的，现在却成了不退色的流行经典！一首好歌至少要具备几个特点:

一，能引起大家的情感共鸣，就是说每个人听到这首歌都会让自己想起过去的一段类似经历，并且歌曲帮自己表达了自己想要表达的感触！

二，歌词感人，旋律动听 ，你们可以去看看哪一首的经典流行不是这样。

我们还是先学会基本功吧，只要你刻苦努力去做，相信你也会写出一首好歌。

流行歌曲怎么唱高音

一下只是个人观点。

1、爆发力技巧 所谓“强力度”从理论上讲就是气流冲击声带的力度较大。我们可以感受一下，生气时怒吼的状态，这个力度就是一种强力度。一般情况下，强力度的持续时间较短，往往都在瞬间完成。由于它的瞬间性，减少了气流冲击声带时的受力面，所以力量较为集中，因此这样发出的声音一般都是爆发性的，我们也可以将其称为“爆发力”，由于这种瞬间产生的“强力度”对于高音有着很强的推动性，因此对于处理高音具有很好的效果。 　　强力度的形成不但需要较强的气流(气息的作用)，同时也需要将这股气流在瞬间沉入丹田，只有当气息在丹田形成支点后，声音才能获得根基，才能轻松的唱出高音。 　　 　　2、混声技巧 “混声”是一个专业声乐术语，通俗的解释，它就是介于真声和假声之间，半真半假的声音，即胸腔共鸣和头腔共鸣相结合的结果。对于一般人而言，对于混声的概念比较模糊，其实它就是一种“半虚声”。如伍思凯、顺子、陶喆等歌手在处理中高音区时都偏向“混声”。 　　混声的练习首先要以真声为基础，在真声的基础上掺进假声。比如在中音区唱一个“ i ”母音，我们要先在胸口的中心找到真声的基音，然后再寻找两眉之间的声音集中点。这样就使真声和假声得到了结合。 　　3、 假声技巧 　　“假声”从理论上讲它是指声带局部振动而发出的声音。通俗的解释，它就是一种“虚声”，但是它的这种“虚”并不是完全的虚，而是(声带)有控制的“虚”。假声的特点是音量较小，力度较弱，不易长时间的持续，而且需要充分的气息作支撑。虽然，这种声音在音量和力度上存在着一定的缺陷，但是从另一种角度来看，它却具有另一种魅力，因为它具有较强的难度，是一种技巧的象征，是声音表现力的展现。很多朋友由于缺少方法，唱到高音时往往都撑着脖子喊，其实高音并不一定要大声的喊唱，有时候用轻声的假声来处理也能得到很好的效果。 　　其示在假声的运用中，持续的假声演唱相对较为少见，一般都是采用“真假声转换”的技巧来处理。所谓“真假声转换”是指在真声的基础上瞬间换向假声，然后再及时地换回到真声区。这种方法对于解决个别“极高音”具有很好的效果。 　　当然，真假声的转换是需要一定技巧的，但是最重要的是先要排除心理障碍，排除以往对高音的恐惧，要大胆的尝试，试验多了，方法自然就慢慢形成了。