音乐初学者如何练习音乐

我认为应该从以下步骤开始学习，

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气息，要想唱好歌首先要学会气息，当学会了正确的呼吸方法，拥有了充足的气息支撑之后，歌声才会饱满。

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学习共鸣，其实身体中有很多的共鸣腔，要找到共鸣腔并且运用到唱歌当中，会让歌声变成丰富。

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有的人能把高低音唱的很轻松，因为其应用了腔体的共鸣，唱高音的时候用到鼻腔共鸣和头腔共鸣。

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唱中音的时候用得最多的就是口腔共鸣，唱低音的时候就用到胸腔共鸣。

最初的音乐学习要开一个好的头，以兴趣开始把学生带入氛围之中，之后就要严格意义上的学习音乐，很多老师都会说刚开始学习音乐，慢慢来不着急，但我认为并不是这样的，一个专业学习音乐的学者一定是要从最早期就奠定严格的音乐基础，包括音准、节奏、音色、乐理知识、中戏音乐常识的积累等等，只有起始定格的高，才会有对音乐真正意义上深入的了解

平时我也比较喜欢音乐，我觉得这个问题答案都不统一，因为每个人的嗓音音色都不一样，要全面性的考虑。我觉得音乐主要是一种与听觉相关的艺术，构成音乐主要有四个要素，分别是高低，长短，强弱和音色。 高低和长短是确保唱准歌曲的根本原因而强弱和音色则是唱好的必要条件，从我们唱准音阶段开始，旋律主要是由音阶和音程构成的，嗯，如果简单一点说，音阶就是从低到高，按照顺序排列成一组音，就相当于简谱中的1234啊！在日常生活中，我们可以小声的练习，我们可以在键盘上弹出一个音阶的音，然后小声的跟唱，慢慢的熟悉起来，直到小声跟着唱出与这个音一样的高度，然后可以进行下一个音段练习，循序渐进，直到音阶里的所有因都能够慢慢掌握，然后接下来便是音程部分，那么什么是音程呢？在我们唱歌过程中，音阶中随意的两个音阶之间在高低上都有差别和距离，这就是音程。简单的可以理解成两个音之间的路程，例如1和2之间有高和低的差别，1和3之间有音高差别则更大，这就需要我们不断反复的琢磨，反复的不断练习，慢慢摸索，我们可以在刚才找好的音阶的基础上面，然后自己随意的找出两个音，先后唱出各自准确的音高，这就是我们进行的第二波练习，这个过程需要我们不断的坚持，好的嗓音不是一天练成的，在我们练习音阶和音程的过程中，我们自己可以慢慢的打着拍子，慢慢的掌握节奏，按照节奏来练习音的长短，在音乐上要求极为苛刻，每一个音都要要求我们发音准确，如果音把握不准，那么我们唱出来的将会很难听，一条美妙的音乐的组成背后则是一种节奏在强弱规律的约束下才能有了抑扬顿挫的乐曲片段，就这样才有了美妙的音乐，在唱歌过程中，尤为重要的一点是对声带的控制，因为每个人的嗓音都不一样，具有独特的音色，我们都知道声带是通过空气的振动而发声的，只有我们把自己的声带控制到炉火纯青的地步，以及在呼吸上快慢节奏，自己掌握好，才有助于我们唱出的歌声，会更加动听，我们平时也要注意运动，包括对肺活量的训练的，这些都有助于我们对音乐的把控，才能让我们在音乐的道路上更进一步

谈谈个人的经验。

用最熟悉的乐器练习音阶

音阶是练好音乐基础的基础。不熟悉音阶，音乐就免谈吧。

我最初音乐的启蒙乐器是竹笛。小时候，什么钢琴小提琴都是奢侈，但身边二胡、竹笛什么的乐器倒不鲜见。刚好邻居有会吹竹笛的，我就跟着他学习竹笛。曲子虽然没练几首，可1234567七个自然音阶却弄得滚瓜烂熟，倒背如流。这为我以后学习音乐打下了坚实的基础。

现在学习的条件很好了。钢琴小提琴萨克斯吉他等乐器满大街都是，音乐培训班随处可见，想学习音乐也是很方便的事，练习音乐的乐器一抓一大把，关键看你最喜欢最熟悉的是哪种乐器。

个人认为，初学者练习音阶最好选择键盘乐器，或者有固定品格的弦乐器，如吉他。二胡、小提琴等弦乐器没有品格，初学者很难一下精准掌握音阶位置。键盘乐器和有固定品格的乐器就不存在这个问题。

用最熟悉的歌曲练习音程

练习音阶不是很困难，但熟练掌握音程却更有难度。一度、两度音程掌握起来稍微容易些，三度以上音程对于初学者就困难得很。

怎么解决呢？

我原来自学音程有一个笨办法：用自己最熟悉的歌曲曲谱去熟悉和各种音程掌握。这里，我推荐用李健的《贝加尔湖畔》去练习，把里面包含的一度、二度、三度……等各种音程单独抽出来强化练习。

那么音程到底怎么练习呢？

我反正是笨办法：比如53这个三度音程，我练习时唱5后心中默念4再过渡到3，如此慢慢反复练习，直到不需要默念4，直接唱53。其他音程也是这种笨办法。虽笨，但真管用。不妨试试。

用最简明的教材学习乐理

透露一个小秘密：我小时为了学习乐理，在邻居家窃了一本《怎样识简谱》（读书人窃书不算偷哈