老井电影主题曲
《白鹿原》这部电视剧怎么样
诚意毋庸置疑,从能够把陈忠实先生的照片放到片头就能够看出来是尊重这部作品的,至于剧情有删改只怕也是不得已而为之,毕竟原著第一章的内容确实不适合影像化。何冰的鹿子霖还是太正气,我心中最适合的是郭达与吴刚两位,张嘉译目前看还好。没用方言真是太别扭,当然瑕不掩瑜了,能够看到应该珍惜。
5月10号也就是今天晚上就复播了,可以通过安徽卫视、江苏卫视看,也可以在乐视超级电视、乐视视频上看。

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首先,必须要强调这真的是一部良心巨作,最可惜的地方是过审的节奏太慢,陈忠实老先生没有办法再亲自观看到这部《白鹿原》了。但老先生在生前说过:“这部剧版权给你了就是给你了,不论要几时才能过审,那我也等,不会再给别人。”陈老先生的仁义之举仿佛让我看到了白鹿原上立起的那块仁义碑。
就是这样一部历时数年的电视剧,辗转了近八个城市进行拍摄,为的就是最大化的忠于原著,最真实的还原《白鹿原》中的情况,除了堪景以外,演员们的服化道具也做得尽力的完善,大家看剧的时候会有非常强烈的感觉的,在这里我就只说一个我看剧时看到的细节吧:原上裹脚的女人,脚上不仅仅是裹上了裹脚布而已,尽管说脚的长度没有办法弄成三寸,但形状是努力的裹了出来的。当然,除了这样的细节,剧中的细节情况大家没事的时候也可以找找看,会有惊喜的。看剧的时候还有一个很大的感触,就是演员们真的良心演技,就连剧中的任意一个配角,都能看到他身上爆发的演技,这里就不得不提到剧中二豆的扮演者了。因为主角们的演技是着实分秒都在线的,但我没想到原上这么一个傻子二豆,从头到尾都吸引着我的注意,我个人认为傻子是最难演绎的,但没想到二豆这个角色竟然演绎的,至少我觉得挺完美的。
张嘉译对于《白鹿原》的每一个角色都有精心的挑选,当然,他在剧中的表现真的就给我一种族长的踏实感,连走路的样子我都觉得没错,这就是一个陕西的面朝黄土背朝天的农民,不论大小演员,割麦子、锄地、纺织、作面、做农活等都充分的呈现在剧中,生活常态体现的非常自然,风土人情的感觉体现的淋漓尽致,最重要的是我看完全剧之后真的非常想吃这陕西的面……看他们吃起来的感觉真的是。。。太香了。。。。
其实前面这两段呢,都是废话,因为每一个职业的演员都应该努力的把角色诠释到最好,(这里偷偷说一句,花痴的我觉得鹿兆海在剧中是真的帅啊嘿嘿嘿。)聊点正儿八经的吧。
因为我看到的片子到播出时候的片子,肯定是有些许出入和调整的,我就说说我看完的感受吧。首先聊聊配乐,片中用到的配乐多是经典音乐,夜宴、英雄、秦腔、《太阳照常升起》配乐等等,大家一听都会觉得非常熟悉,而且也能够很好的渲染当时的氛围,片中用到的配乐很多,很广,就我个人而言,也许是电影看得多了,个别的音乐一起我反倒是有些跳戏,尽管非常贴合当时的剧情,但这些音乐实在太熟悉了,我会先想到《英雄》、《夜宴》等影片,除了《他大舅他二舅都是他舅》这经典的秦腔,我个人认为这剧中的配乐,稍许缺少了一些《白鹿原》的感觉。对比其它剧,说到《红高粱》,我们能够想到《九儿》,但《白鹿原》,我可能要画一个问号?当然,片头曲挺好的,纯音乐,没有用词,给人感觉很舒服,也能体现整个剧的感情的格调。但配乐这个东西,各有感受,意见也不一,当然,最重要的是也许剧组有新的《白鹿原》音乐,在播出时会放上去,我也期待一下。
说演员的话,首先要讲的是群演,我个人认为这应该是我见过的群演最棒的剧组了,没有之二。中间有一段,白嘉轩在祠堂训话,说该治手的治手,该治嘴的治嘴,当屎盆子拿上来,石头真的把脸扣进去的那一刻我真的惊呆了……接下来要提的就是“何冰”演绎的鹿子霖,何冰老师原本就是老戏骨一枚,除开对鹿子霖角色的讨厌,何冰老师是我在剧中相当喜欢的演员了,具体也就不做描述了,敬请期待,然后还是要提一提李沁,我认为这个角色对于她难度其实是挺大的,但她理解的田小娥恰到好处,有她自己的味道,连吸手指的那段戏我都认为应该是仔细推敲过的,因为咬小拇指看起来真的很性感,还有其他的一些剧情,例如要尿鹿子霖等等,我只能说很优秀,李沁真的都做到了,而且真的诠释的挺好。
有一段剧情我挺喜欢的,又觉得挺好笑,那就是轧棉花姐(白孝文她媳妇,剧情所致,就这样叫她吧)与白孝文老是做一些嗯……啊……的事情,而且沉迷于此不能自拔,孝文他奶看不下去了说要在他俩之间打一堵墙,于是每天夜里在孝文屋门口唱歌导致后来他根本做不了这件事了…… 这个场景真的,太好笑了。。。哈哈哈哈
不说剧情了,哈哈哈大家看过小说的也都知道,说说剧里让我觉得另一个有点可惜的地方吧,有些配音明显是后期贴上去的,贴的有些不伦不类的,小尴尬,虽然我也能够理解肯定是和审核有关系,但也算是剧中的一个小瑕疵吧。
电视剧版和小说有些故事也做过相对应的调整,有个别新设人物(小人物),以及个别更改过的剧情,但凭良心说我认为还改的挺好的,让人物更加立体了,但鹿兆鹏这个人物,我个人认为相比较我看书时候的感觉,是洗白白了的,不觉得他讨厌了,暂时先酱。
作为一个没看过原版听说很精彩很经典的小说、没看过可以称作张雨绮和她背后的那些凯子的电影,单纯在youtube上刷了电视剧版《白鹿原》的我来说(我宁可花翻墙钱也不愿意在某视app这种不要脸的索取权限行为后再交会员钱),我是真的很欣赏这部剧。
这部剧不火,确实不火,从话题度和火热度上,避开了全民都在看的《人民的名义》,也逃不过《欢乐颂2》的暴击。个人觉得有一半的原因,是播出平台出了问题,电视台据说是安徽和江苏在播,这倒没啥问题,但是这个某视嘛……尽在不言中。
平台的狭窄是一方面,但是如果真的塌下心来看这部剧,比如我,就能发现它的魅力。
1 剧情不拖沓,叙事手法成熟、简练。
白嘉轩和仙草两个人的爱情,从相识、相知、相恋、误会、冰释,到后来的成亲、生子、相守,一家三口幸幸福福,仅仅用了两集不到的容量就全部交代完毕。
情感纬度也并不简陋并不单一,两人相遇的条件是什么、仙草能嫁给白嘉轩,对他家来说意味着什么,整个这桩婚姻又意味着什么,白家和鹿家的矛盾是什么,通过仙草主动献殷勤、离家出走、归来表白这三个看似简单但实则情感内涵极为丰富举动,仙草这个人物的形象就被极为生动而丰满的勾勒了出来。
这么丰富的情感内容,到了别的剧,不用它二十集都说不明白事。怎么?怕集数太多?像隔壁搞个第二季不就好了……
有的时候,情感的交代确实需要足够的沉淀,但指的是时间和人物关系的沉淀,而不在于事情的复杂程度,虽然两集的内容确实发生不了多少事,但是只要发生的事足够典型、足够戳心,情感的表达和升华不会差什么的。
2 叙事的现实性、人物极具典型
在这部剧的前几集里,刻画和描写最多的人物恐怕就是白嘉轩了,他虽然天资并不高,人又没多大胆,心眼倒是不坏,换了个家庭,当他不是白鹿原最大家族之一,手里没有天字一号地,人生没有多大发挥空间的时候,恐怕他就不会啥出息了。
他就是生存于一种特殊戏剧化环境的普通人,他的为人处世,像极了我们身边的人:他虽然胆子不大,却仍能鼓起勇气跟着神人姐夫去劝清兵退兵;他虽然本事不大,面对自己负责的人、负责的事、肩膀扛起来的白鹿原,那个他视之若命的一片“土地”,他仍能铤而走险,号召全村的壮汉跟官兵起义,拒绝不公……
他身为白鹿原的大当家,身为农民种地的N多年勤勤恳恳,以读书人姐夫之思想为人生大方向,我看他对他姐夫的态度就差给他盖个庙供上了。
他并没有什么出众的才华,每次死里逃生都属于有着主角光环加持才保得安全,但就是这样一个并不出色,每每碰壁却依旧以他平凡且强大的人格魅力的角色塑造出的人生才精彩,不是吗?因为,他只是个普通人啊。
白鹿原是一部少有的佳作。开篇白嘉轩的七个女人,抓人眼球。当时文艺的风范,缺少点男女之事估摸着是缺少人看的。七个女人成功吸引了一帮子思想不纯的人对书瞩目。
随着情节推进,黑娃割麦走进了郭举人的小房田小娥屋里,品尝了四香之最噬魂的香。从此,又一个男女之事开始抓人的眼珠。老少不正经的都莫走开。
全书仅肉吗?全然不是。肉是山乡离不开的话题,山野村夫谈资最盛必是肉。而陈先生没有少写肉——当然在他的笔下闹洞房摸雀儿什么的估计都成了民俗文化。书中的肉,缺少了就缺少了百千年来留在黄土上的风流。除了肉,还有根植于忠实先生内心的传统文化。肉抓眼球,什么东西才是永恒?是入骨数千年的黄土文化。
黄土文化就是仁义二字。几千年的统制,黄土文明产生的思想建设没有变过,孔孟之道至老蒋的仁义礼智信礼义廉耻,没有变。再往后走,也许过了三十岁的人才会感悟到,还是不会变。文化总结来总结去,逃不走。白鹿原看完看水浒,宋江不被招安是没有出路的。文化无处生他。后来的思想进入中国没有中国化也是不行的。当黑娃打折白嘉轩的脊梁时,仿佛革命成功了,旧制完蛋了,然而白孝文却出人意料地当起了县长。可能是仁义的轮回,亦可能是仁义的沦丧。可能是浪子回头,亦可能是吃人之仁义。
再看种姓之斗。大村子的种姓之斗大为平常。选举时拉帮拉票,办事时互相拆台,大事到来时要看利己利他,但谁先抓住大道谁就会赢,谁要赢了就希望另外一家永不翻身。这是黄土原上千百年来的剧本。白鹿两家何尝不是?白家穷却能高人一头,那是因为义仆鹿三——姓鹿的一直养在姓白的屋檐下。更何况白老爷的祠堂,那血淋淋的鞭是抓在姓白的手上。
看风水和相术。自明以来,有户口登记叫阴阳户的,白鹿原上的朱先生就是。他的一枝笔,一张嘴正在做此事的。白嘉轩的硬腰杆,鹿子霖的大眼睛,从一出场就知道了他们的性格,智慧和财富。
忠实先生深耕于黄土文化,他当了教授也躲不开,逃不掉。他没有学贾平凹先生写一本农妇进城,知识分子进城式的废都,而是埋头将乡土赋予他的本真呕心沥血而著。书写的好,精到。他写完书后掩卷而泣,书成,以慰平生。
有人说人物打酱酒,水浒传的108将还有好多凑数英雄,在一本著作中不可能天衣无缝,但表达意味,完善情节的作用发挥到了,打打酱酒也无妨事。再说,咱们也只是时代之匆匆过客,十数亿人中打酱酒的,小说之中,来几个酱酒先生,也正是我们的现实。
只在安徽卫视看了一集,然由一斑窥全豹。我能感受到电视剧《白鹿原》剧组,对这部陈忠实大师的史诗巨作,努力还原展示的诚意!原著是一部反映中华民族近现代史的文学作品,以陕西关中地区白鹿原上白鹿村为缩影,通过讲述白姓和鹿姓两大家族祖孙三代的恩怨纷争,表现了从清朝末年到二十世纪七八十年代长达半个多世纪的历史变化。陈忠实笔下原上,是传统宗法文化统治的社会,在乡村几乎看不到五四运动以来新文化的影响,是真正意义上的真实的乡村,矇昧而安稳地维系着这片土地和人们。电视剧《白鹿原》在我看来虽还有过于靓丽浮夸之憾,很多时候,捕捉不到那原上浓重的乡土气息,演员角色演绎的还有差距,但还想说瑕不掩瑜,期待能再在银屏上看到。
这是一部渭河平原50年变迁的雄奇史诗,一轴中国农村斑斓多彩,触目惊心的长幅画卷。主人公六娶六丧,神秘的序曲预示着不祥。一个家庭两代子孙,为争夺白鹿原的统治代代争斗不已,上演了一幕幕惊心动魄的话剧;巧取风水地,恶施美人计,孝子为匪,亲翁杀媳,兄弟相煎,情人反目……大革命,日寇入侵,三年内战,白鹿原翻云覆雨,王旗变幻,家仇国恨,交错缠结,冤冤相报代代不已……古老的土地在新生的阵痛中颤栗。
白鹿原上的苍凉和辽阔,民风民俗的古朴和厚重,让人垂涎的陕西美食,原汁原味的“服化道”。电视剧《白鹿原》在荧屏热播,除了紧凑的剧情和老戏骨酣畅淋漓的飙戏,剧中的关中风情也让观众称赞。记者采访了幕后工作人员,他们讲述了该剧是如何还原年代感的。
剧版《白鹿原》播出后,许多观众都评价说,该剧特别有那个年代的质感。大到天宽地阔的平原,庄严肃穆的牌楼;小到粗砺大碗盛着的油泼面,人物的服装造型。说到服装,造型指导陈同勋表示,其实把这些有形式感的写实的东西体现出来是非常难的,“剧中的每一块面料,我们都希望做出来能闻出汗水的味道,因为这是体现他们勤劳的一面。包括女性在家做饭的油烟味,油渍,观众能感受到她的辛苦。所以,这些面料的处理我们就整整做了两个月,所有的面料不断做旧,有的布料做旧之后都没有办法拿到裁剪台上裁剪,一扯就能扯开了。把面料做旧之后,我们甚至还用面粉或者水泥粉弄上去,喷湿,然后放很长时间。”
据悉,在“服化道”上,剧版《白鹿原》的美术部门提前10个月进入勘景、搜集道具的阶段,不合格的场景布置就推倒重做,光旧农具、旧纺车都收了好几车。
皮肤质感全是靠晒出来的
在剧版《白鹿原》中,主要演员飙戏精彩,群演们的演技也个个到位。据悉,开机前一个月,剧组的演员们就开始在陕西蓝田体验日出而作、日落而息,男耕女织的乡下生活。其实,不仅要求主演们融入当地生活,这也是对群演的要求。导演刘进说,“剧中有大量上百人甚至上千人的大场面,比如说开镰收麦,交农罢工等,我们都是找了当地的群众来演。我觉得,群演如果只把自己当背景板,那么这个戏也是要塌的。”
擀面、纺线、赶马车……剧中的演员都特别“接地气”,甚至是肤色看上去都很接近关中农民的本色。对此,造型指导陈同勋说,“这个戏里演员必须要付出。最开始我们就达成了共识,在这个戏里,他们不是演员,他们就是这个角色。比如说要把皮肤晒黑,他们皮肤的那种质感不能是画出来的,一定要是真的晒出来的,他们晒完之后,我们化妆也不是传统的粉底来化,而是通过各种东西来达到一种塬上自然形成的那种皮肤质感,这样才有厚重的味道。”
还原关中风貌搭建白鹿村
剧版《白鹿原》里的关中风情浓郁而大气,独特的民风民俗给观众留下了很深的印象。谈及剧中的民俗,编剧申捷表示,“在编剧的过程中,我研读有关史料:党史、宗族史、民国史、县志。随着人物和剧情的发展,又相继查阅当时当地农民的耕种状态、婚丧习俗,参议会如何开,学生怎样求学……不知不觉竟看了上百本资料书籍,这才觉着头脑充盈起来。”
据悉,剧中的白鹿村是剧组在白鹿原上全新搭的景。美术指导刘路一表示,白鹿原的祠堂和戏台,在时代变迁中历经风雨,几经摧毁又重建,虽然这里本身就有一个祠堂和戏台,但远远达不到拍摄要求,只能重新搭建。“而《白鹿原》展示的历史时期比较长,因此祠堂也是从新到旧,被毁掉、重建、再被毁。我们只能用硅胶倒模,把柱子还原成新的,然后再做旧,再翻新。”
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