你认为许巍、黎明、郭富城三人谁的歌唱实力更强呢

这三个人说唱功就像是你在讨论哪个裁缝砍柴砍得好一样，这三个人，两个是偶像歌手，一个是创作派歌手。他们都不是因为唱功而红的，四大天王第一位是长相第二位是唱歌被大众所接受，许巍呢，抱着一把吉他弹出了自己的内心，所以这三个人合起来没有可比性，更别说唱功哪个好了。

许巍郭富城都是70、80后的偶像，单纯在唱功上我个人认为是许巍，毕竟专一，作词作曲唱歌都会，属于创作型歌手。郭富城应该走的是偶像路线，当初的四大天王之一，外号“舞神”，舞蹈跳的确实好，另外郭富城黎明早已进军电影圈，两栖发展。郭富城黎明应该称明星更合适。

唱歌怎么练好音准

要多听音乐的旋律。

我们要想练好歌曲，学好唱歌，除了练好唱功以外，最重要的就是聆听，让自己在聆听音乐的时候，自动学习其中的旋律，让自己再遇到这样的曲谱时，就会游刃有余。

多学习音乐知识。

音乐知识有很多，可以体现在不同的曲谱中，比如休止符，反复记号等，如果不认真学习，那么，是不会体会到音乐的乐趣的，所以，一定要让自己有丰富的音乐知识才行。

练习识各种曲谱。

曲谱是歌曲的依据，只有在曲谱上就能够认识和掌握，那么，就一定能够提高唱歌的音准方面，而且，越是唱歌好的人，对于识谱以及乐感，都是有最好的掌握的。

最好学会一样乐器。

如果我们能够学会一样乐器的话，那么，就一定会去学习识谱，甚至需要看懂很多的曲谱，比如五线谱、四线谱、鼓谱、其他谱等等，这样就会大大提高音准的效果。

多向声乐老师请教。

唱歌的专业人士很多，不一定找那些有名的人，只要是一名有经验的声乐老师，都可以胜任教唱歌的责任，在平时多跟老师讨教，尽量创造合唱的机会，提高自己的歌唱实力。

多练习发声的技巧。

唱歌的发声是需要练习的，只有平时多注意练习发声，掌握更多的发声技巧，才能让自己的歌唱更加准确，只有音准达到了标准，歌唱起来才让人更好的接受和欣赏。

演唱时使用音乐伴奏。

我们在唱歌的时候，如果总是找不到调门，或者总是跑调，那么，可以借助一些乐器，因为乐器是很准的，所以，演唱时借助乐器可以帮助我们找到调门，不容易跑调。

非常感谢群主对我的信任，这是一个非常专业的问题。如果非要我来回答那我就站在音乐爱好者的角度来说，唱歌确实需要天份，至于怎么练我不知道，关键看你对音乐的认识，一首好的音乐作品无论在什么时候任何地点都能让人们产生共鸣，随乐而动，它会渗入你身体的每一个细胞 ，让你随乐而动，有时我们会跟着唱，大声唱！不在乎，不刻求所谓的好与坏，至于怎么练好音准因人而异！只要你爱音乐就够了！音乐在我们的在命里！！！

音准是指歌唱和乐器演奏中所发的音高能与一定律制的音高相符。有些乐器在制造或调音时就有音准要求。歌唱和乐器演奏过程中，随时都要通过演唱者和演奏者的控制来解决音准。音准的取得，有赖于敏锐的听觉、优良的乐器、精湛的技巧与适宜的演出环境。在独唱、独奏、重唱、重奏时，常常需要偏离平均律而趋近纯律或五度相生律，才算达到音准要求。

音准跑调的原因

有些人，唱歌的位置很高，音质也相当好。也经过了专业训练，可是，为什么却音准跑调得太厉害了呢?

这有几点原因：一是这个人太注重歌曲的情感，气息一旦过了头，或是顶不住就会出现音偏高或偏低。二是这个人平时比较注重的是专业声乐唱歌的训练，而不去注重音准节拍的重要。

所以，每次唱歌前从不唱谱，也会造成这种的差异。像这样的一类人，到最后是痛苦的，因为他/她可能可以达到专业的最高的境界，感情的最顶峰。可是因为唱歌基本的要素：音准、节拍、节奏没有达到，而浪费了一副好嗓子。

练习音准的几个小办法

一、音阶练习：

采用各大小调音阶练习，进行调试感觉的稳定训练，培养稳定的调试感觉，因为每一部音乐作品都具有一定的调式调性，唱好音阶具有一定的调试调性结构的概念，对视唱好旋律以及乐感的培养，具有重要的意义。

二、音程的模唱与构唱：

要先进行各种音程的模唱，从纯一度，纯八度开始练习，然后分别进行纯四，纯五，增四减五，其中包含有#4。降7。再进行大小三度，大小六度的练习，最后进行大小二度，大小七度的练习。

构唱既是在只有标准音的情况下，找到所给的音程的冠音或根音的准确位置，然后再按要求唱出指定的音程，要随时在琴上进行校正，直至唱准确为止。

三、和弦连接练习：

可几个人合作，每人一个声部，进行和弦连接练习，可做：I-----IV----V-----I的大小调的和弦连接。分别在各个调性调式上用固定调练习。这种练习不仅强化自己的音高概念，而且可以培养自己的音程，和弦以及调式感，对音乐感觉的培养也有着很重要的意义.

四、二声部的视唱练习：

二声部视唱练习不但能调正和平衡声部相互间的音响关系，理解和体会协和，有助于和声听觉的发展，同时也能促进单声部市场的音调的准确性并增强自己的音乐表现力。

训练歌唱中音准的秘诀

一、多记。

音乐是在时间中展开的，在培养学生听觉能力的同时还要锻炼对音高的记忆。如在各种调式音阶中，主和弦和主音是调式的稳定音级，主音的音高代表了某个调的高度，只有记牢音高，才能在歌唱过程中注意保持这些音的音高，从而达到音的准确。具体方法有听音记谱，听几对音乐短句也能辨别其中的差异，背唱视唱曲中好的(名曲)曲调，背唱中外优秀歌曲，记忆欣赏中外优秀作品中的主要旋律等等。通过音乐记忆，逐渐积累音乐语汇，把学到的音乐较长久地保存起来，这些对音准的训练都有推动作用。

二、多听。

音乐是听觉艺术，听音乐是进行音准训练的重要途径，其效果有时比练唱好。除了音乐课上进行的听唱、听辨、听记、听写、听析、听赏、听评等听觉训练外，课外还可以通过录音广播、电视等途径进行多听;集体练唱时，自己唱轻点，多听别人唱的音高。这样平时不断地感受音乐，日积月累，就能培养出良好的音准和节奏感。

三、多唱。

在多听的基础上，多唱些基本练习(各种调式音阶、音程和合唱)，注意音高的准确性，这样听唱结合，效果会更好。如用“互帮法”来矫正音准，经常唱给班上音准好的同学听，让他们帮助纠正;用视觉和听觉“相互结合法”来矫正音准，借助于汉语拼语的音调来解决八度内跳进音程，如(6)或(3)，用汉语拼音标上Lā(6)、mǐ(3)，然后将相对的la(6)、mi(3)进行视唱，这样使自己在视觉和听觉上对八度内的音高有所辨别，从而达到视唱准确;另外还可以“一音辅助法”进行训练，就是定上一音，然后找上、下相邻的音唱准其高度，首先是级进练习，再到跳进，即从易到难进行训练。

四、多奏。

学好基本的识谱知识，学会一门乐器演奏。若能演奏一件有固定音高，携带方便的乐器，如口琴、笛、竖笛等，则更有助于音准的训练。

五、多找。

设法去发现自己歌唱时对音准发生偏差的确切位置和原因。如在练唱一首歌曲时，可以停顿几次，核对音准保持的现状，另外在练唱法上要注意，气息过猛也容易使音偏高，纠正偏差之后应将正确的音高加以巩固。

希望这些方法对大家有所帮助，想学更多的唱歌技巧可以来一起交流学习。