武汉疫情期间出现了很多抗“疫”歌曲，哪一首最好听呢，能否推荐一下

“我的城市生病了，但我依然爱他。”近日，一首名为《武汉伢》的歌曲爆火网络，受到众多网友关注，还成为众多音乐平台的热门歌曲。这首《武汉伢》是由来自武汉的三位音乐人创作，由17位来自武汉的文艺工作者演唱，创作初衷只为能让每个中国人都记得武汉最美的样子，同时也祝愿武汉能尽快走出“阴霾”，连湖北省委书记都公开表示：这首歌唱出了湖北人的心声。

这首承载了祝福的《武汉伢》一经上线，便连续几日登上唱吧热门翻唱歌曲榜，截至今日已经被用户翻唱了1.2w次，用户翻唱作品的最高收听率已经高达12w+！这首歌不但表达了大家抗击疫情对决心，更表达了唱吧用户对武汉最美好的祝福。

听过一众唱吧网友的翻唱，能感受到这不仅仅是一首歌，也是每一位热爱武汉的人们的肺腑之言和热爱，更是全中国人民对武汉的美好祝愿，愿美丽的武汉能挺住这一刻，全国人民一起共抗疫情，相信很快曾经的美好就会再度重现，武汉加油！

一位来自武汉的用户“李庆Queenie”，不但也在唱吧翻唱了这首《武汉伢》，同时还在春节期间翻唱了不少歌曲，比如《彩虹》她还在发布文案里写道：时间是解药快快消灭病菌。网友和粉丝纷纷为她打气加油，希望武汉同胞都能早日走出阴霾，这样阳光乐观的用户

除了乐观自信的武汉用户,还有唱吧音乐人专门改编了一首《海阔天空》，自弹自唱向全国奋战在前线的医护人员致敬，同时祝愿每位医护人员都能平安归来！

风雨同舟，共渡难关！为了让更多的用户能用歌手来表达祝福，唱吧也同时在站内发起【唱吧送祝福】翻唱赛，希望大家都能用音乐发声，送给疫情面前无所畏惧、用生命守护我们的一线工作人员！

病毒无情，但是国人的乐观和积极却让大家看到了希望，相信在全国上下一心的情况下，病毒也早日会“知难而退“！如果你也想用歌声为武汉打气加油，不妨也来唱上一首，送出最真挚的祝福！

2020年初的武汉疫情，给全国同胞带来了沉痛的灾难，但也使我们看到了许多的正能量，很多的医护工作者自愿前往武汉日夜不停的奋战在抗疫一线，许多医护工作者献出了自己年轻而宝贵的生命，为他们致敬，无数的爱心同胞，献出了自己的温暖，也非常感谢他们，虽然病毒可怕，那期间也出现了许多感人的画面和励志的歌曲，下面就来分享几首。

推荐的几首，分别是《武汉加油》《明天依然最美》《最美送行者》大家听名字就知道满满的正能量，加油!

极力推荐，宝石嗯出征--大风歌！我对宝石的影响都改变了，全国努力抗击疫情！这首歌听的我热泪盈眶！这几句歌词大家感受下！

三十功名尘与土

八千里路云和月

长江水不可断绝

卫我同胞万万千

岂曰无衣 与子同袍

与子同泽

与子同裳

毕业季歌曲的意义

意味着分离、分别，伤感。将学生们的情感最真实的体现了出来，毕业的依依惜别之情，与同学之间的难舍难分情感。

毕业的依依惜别之情，与同学之间的难舍难分情感。而很多毕业季的学生听到前奏就已经哭了出来。想到即将分离，那些毕业的学生们想不哭都难。也承载了多少同学的青春，多少对校园的美好回忆。

北京现代音乐学院里都出过哪些艺人

1、李小萌 天津 流行演唱系 2000~2003年毕业于北京现代音乐学院

2、弦子 广西 音乐制作 北京现代音乐学院

3、钟佳宜 内蒙古 北京现代音乐学院

4、魏佳庆 黑龙江 流行演唱 北京现代音乐学院

5、李诚洁 浙江 舞蹈系 北京现代音乐学院

6、于乐 辽宁 流行演唱 北京现代音乐学院

7、陈哈妮 广东 表演艺术 北京现代音乐学院

8、弈丹 山西 流行演唱 北京现代音乐学院

9、刘盛雪 舞蹈编导 北京现代音乐学院

10、冯星 山东 舞蹈编导 北京现代音乐学院几年来的快女快男还有江映蓉、吴俊余、王矜霖、a-show组合、《非诚勿扰》马伊咪等等

六年级毕业唱什么歌好，可以唱哭人的

六年级毕业唱筷子兄弟的《老男孩》或者老狼的《同桌的你》，可米小子的《青春纪念册》，好妹妹乐队的《你曾是少年》，张雨生的《我的未来不是梦》都是非常适合的歌曲，而且这个音乐配合当时的场景一定会把大家唱哭的，只要你的感情到位，希望对你有所帮助。

龚琳娜《忐忑》的走红给乐坛带来了怎样的影响

你好，我是渔叔剪辑很高兴回答你的问题。龚琳娜《忐忑》当年的流行程度其实不需要过多解释，一首曲子不可能仅仅因为猎奇古怪就能有如此广泛而深远的影响的。那么导致其流行的原因，其实主要还是因为其可听性受到了大部分受众的认可，于是在我个人看来，《忐忑》曲式多变，震慑力和感染力极强，曲调本身也很好听（温岚还是谁好像用放慢了的调式演唱过，温婉的声音让人感觉浑身酥麻，也别有一番韵味。这从另一个方面证明了其曲调具有可听性）龚琳娜在演唱时将听众带入如同歌名一般的感受，这一点我觉得没有什么可以责备的。应当理解，一个探索性极强的艺术作品获得全部受众的认可是很困难的事情。但我个人呢认为《忐忑》开拓了中国民乐和流行舞台结合的思路，并成为了中国戏剧唱腔融于流行舞台表演之典范，这是具有里程碑式意义的。有一些觉得听不下去的，我建议大家把心态放平，不要带着“神曲”“搞怪”这样的心态去欣赏作品，这样说不定就能慢慢接受这部作品。如果还是不行，那我只能说人各有所爱，毕竟不可能人人都喜欢。

歌曲《忐忑》是2006年龚琳娜夫妇创作并演唱的歌曲。无词和原生态唱法是它最大的特点。这首歌曲对当时的乐坛可谓是一个新的冲击，令人耳目一新，而这样的耳目一新让它饱受争议，而越是这样的争议，也越使得歌曲的走红。随之而来的，便是推动整个原生态歌曲的发展，以及后来作品创作风格多样化的发展。而且，龚琳娜老师这样一个优秀的歌手也被大众认识。

音乐美学是在音乐存在的基础上，对人类音乐审美实践活动的完整认识及剖析。音乐美学是从音乐的本质及形式来研究音乐审美的。大众音乐审美是音乐审美活动中及其重要的一部分。但是音乐本身所具有的表现形式、内容和创作主体等等因素就决定了大众中的每个个体不可能拥有完全一致的审美情趣。时代发展到今天，人们因为不同的经济水平、年龄结构和教育、职业背景，想要用一杆大旗来指引人们对音乐的诉求显然是不现实的。

　用音乐美学的理论基础，积极指导大众音乐审美活动。大众音乐审美，既是最容易被大众接受，却也是最不精确的衡量标准。虽然每个人对音乐的审美判断不尽相同。在判断哪首曲目好听，或是感觉差不多，大多数人作出的这些判断往往是相近的，有些和音乐专业人士的认识还很相近的。当音乐作品中有和声进行，有不同演唱形式等技术问题时，大众音乐审美需要用音乐美学理论做指导。

　“忐忑”通过龚琳娜演唱的形式表现出来，早在2009年荣获欧洲举办的“聆听音乐作家作品演唱大奖”，但是中国极少人知道有这部作品。然而，在2010年5月，网络爆红。正因为龚琳娜夸张的表情，不同于常态的民族唱法来演绎这首作品。可惜的是，在这首曲目的大众审美来看，对该曲审美出现了偏颇，大部分欣赏者只是认为好玩，甚至还在恶搞的层面，没有看到该曲的真正艺术涵义。

1，关于转音11次如何计算的，是否真实。这一点恕我未能完全描述清楚，按照评论区的理解方式，应当修改为每秒11/2次。而这一统计数字是我偶然看到的分析视频中提及，具体选用的歌曲版本和统计计算方式我不得而知。但无论如何，只需要知道这个水平基本接近人类发声能力的极限即可。

2，关于龚琳娜算不算国家队。关于国家队其实有这样两种定义，其一为体制内的演员，比如杨洪基这样的国家一级演员；另一种定义在青歌赛这样的专业领域内认可的比赛中获奖者。

龚琳娜本身是中国音乐学院毕业，师承邹文琴，与吴碧霞等师出同门。她于2000年获青歌赛专业组民族唱法银奖（值得一提的是同届的通俗唱法金奖是谭晶）。如果从第二个角度讲，她算是国家队的也不为过。

3，关于曲子本身可听性的问题。

《忐忑》当年的流行程度其实不需要过多解释，一首曲子不可能仅仅因为猎奇古怪就能有如此广泛而深远的影响的。那么导致其流行的原因，其实主要还是因为其可听性受到了大部分受众的认可。

于我个人看来，《忐忑》曲式多变，震慑力和感染力极强，曲调本身也很好听（温岚还是谁好像用放慢了的调式演唱过，温婉的声音让人感觉浑身酥麻，也别有一番韵味。这从另一个方面证明了其曲调具有可听性）龚琳娜在演唱时将听众带入如同歌名一般的感受，这一点我觉得没有什么可以责备的。

应当理解，一个探索性极强的艺术作品获得全部受众的认可是很困难的事情。但我个人呢认为《忐忑》开拓了中国民乐和流行舞台结合的思路，并成为了中国戏剧唱腔融于流行舞台表演之典范，这是具有里程碑式意义的。

有一些觉得听不下去的，我建议大家把心态放平，不要带着“神曲”“搞怪”这样的心态去欣赏作品，这样说不定就能慢慢接受这部作品。如果还是不行，那我只能说人各有所爱，毕竟不可能人人都喜欢。