什么叫吸着唱

要求吸着唱，我觉得更多的还是在强调整个歌唱过程的一种状态。吸着，及“打哈欠” 这个方法真的可以说到精髓，可真正掌握的很难，声乐老师都会强调，但也许他们自己都不太明白。 我觉得打哈欠有两个好处， 一个是全身腔体的全面打开，而是喉位的下降。 你看，这就是唱歌的状态。要求一直吸着唱，就是为了防止在歌唱的过程中这股劲儿有松弛， 当你的这种状态垮下来的时候， 你的整个气息就会上浮， 上浮之后的喉位就不可能保持一个相对稳定的高度。 那既然这样， 那种饱满的声音， 充分共鸣润色的声音 也就消失，反而变成干瘪的鸡喉歌唱。关于高音， 到了高音我们更应该保持吸着唱的状态， 高音需要更大的气息压强， 所以这个状态要更加的积极， 在扎稳之后，需要开放更多的头腔， 这方能获得高音。 所以根基还是在下面。 你不保持这个状态， 只是单单的在头上去找。 那是不可能出来好的声音的。观点或有不成熟 还望海涵。

唱歌时腹部是不是要保持吸气的状态？这样怎么将气冲上喉咙

歌唱时，总的状态要求是松而不垮，紧而不僵。意思是要放松，但不能什么都不顾而彻底垮掉；等你有所控制，紧张起来之后，又不能变得僵硬。总之，要做到适量控制，适度放松。

在这个大前提下，吸气量的多少自然由歌曲的乐句长短和节奏的强弱关系等因素来决定。呼多呼少，吸多吸少是歌手结合曲目反复练习后的一种契合。正所谓，台上三分钟，台下十年功，说的就是这个道理。呼吸本是歌唱中的一对矛盾，有呼就有吸，有吸必有呼。歌唱追求的是自然的、有控制的呼吸状态，根据歌曲节奏的快慢和情感需求，有慢呼快吸、快呼快吸、慢呼慢吸等。比如，"我的爱人你可听见……"（选自歌曲《我的爱人你可听见》，阎维文演唱），呼吸就是慢呼快吸，呼就是咬字，为了保持连贯性，准确地接上下一句就需要快吸。所以说，歌唱时始终保持吸气状态是做不到的，尤其是对一个普通声乐爱好者来说。

声乐是师傅引进门，修行在个人。老师在教你的时候，有可能是为了让你避开喉咙，将你的注意力引向腹部。但我还是建议你结合不同风格歌曲的反复练习，找到正确的歌唱状态。

回答就是这些，祝你成功。

唱歌的时候腹部并不是一直保持吸气的状态，要保持的是运动的状态。

咱们先来梳理一下题主说对的地方，首先把气息冲上喉咙是正确的。

其次，我们唱歌的时候到底该怎么控制气息？

应该怎么把气息冲上去？

只是用蛮力一股脑地把气息冲上去的话肯定是不行的，因为这样气息很快就消耗完了。

所以说我们需要部分维持吸气的状态，把气沉下来，也就是说让气息冲上喉咙的趋势减弱一些，这个气息下沉和气息上冲的力量形成的纠结的力量，就叫做对抗。

我们唱歌的时候气息要一直维持这个对抗的动作。

唱歌时保持腹部吸气的状态，并不是说唱歌时一直在吸气。

我们知道唱歌的状态实际上是气流摩擦声带一个发声的过程，这时候的气流肯定是在慢慢往外呼的。但我们唱歌时，如果感觉到是在呼气的状态，这样发声气息会很快的松懈掉，所以感觉上我们要觉得像是在一直吸气，腰腹这里也是一直保持向外扩张的状态。

腰腹这里就像一个发射器，只有这里处在一个扩张（用力）的状态，才能把气流往上发射，我们的声音才能持久。

气也不是冲上喉咙。我打个比方吧：比如你想让一个乒乓球往上，你是直接把球往上抛呢，还是把球用力扔到地上然后让它反弹？对，我们的气也是往下，然后再反弹上去。而且越到高音处，越要想着气息向下，形成一个对抗。