如何了解流行音乐的特点
如何理解音乐
抛开音乐学层面的解释,你思考另一个问题:人为了什么而活着?
通俗的用一句话概括,人活着是为了高兴,而音乐就是为了让人高兴产生的。
所以说要想理解音乐,你首先就要抛开生活中的烦恼,甚至不要去想我怎么才能理解音乐。音乐是一个抽象的东西,只要用心听自己喜欢的音乐,理解不理解又有什么关系呢?
作为一个平凡人,我认为音乐是我的伴侣,甚至可以说是我的精神粮食,在你遇到困难难过不知所措的时候你听一下音乐都能够好很多,在我看来,音乐是治愈的,是能够慰问人的心灵的,你能够从音乐中感受快乐,音乐可以给你带来希望,每当你心情好或不好的时候,听音乐对我来说真的是太舒服了,睡前或者是读书时,都能够让我专注的不受外界的干扰,音乐能够给我带来快乐,所以音乐是我的忠实伙伴
音乐对于某些人来说是跳跃的音符,是钢琴,是小提琴,是唢呐,是二胡;又对于某些人来说是情感的寄托,是乡愁,是爱情,是开心,是悲伤;音乐对于大师来说可能是追求极致的殿堂,但对于普通人来说又只是一种声音而已,人们爱音乐,是一种生活方式,是代表自己的一种态度,只是遵从了自己当时的内心的需要。音乐是伟大的,神奇的的存在。
1.音乐来自于内心,是抒发情感的一种工具,可以作为思想感情的载体。
2.人开心了会有想发出某种声音的冲动,听到的人也跟着一起开心,然后音乐就诞生了。同样不开心的时候会用悲伤的节奏来渲染情绪,这就是哀乐[捂脸]
3.当然,用音乐来记录某种事件让它传播开来,比起语言更加快速,当我们听到一首歌的时候,会想起某些人某些事,哎,有没有那么一首歌会让你想起我呢[呲牙]
如何看待音乐,什么是音乐
音乐是寓于声音的艺术,它通过人的听觉器官而引起多和情绪反应和情感共鸣。音乐没有视觉形象,也没有明确的语义性,但它可以抒发表现人的思想感情和对生活。的感受,可以描绘大自然中人和物的景色、形象以至某种意境,所以具有极其深刻的内涵。音乐欣赏的能力,与聆听者的知识和文化修养有着宓切的关系。
音乐就是声音——
音乐就像一种语言,和说出来的话一样,是人们交流感情的工具。但是这种东西听在耳朵里却好像会反映在心里。
长久以来人们建构的音阶、和弦、调式、格式、段落,以及各种主题、风格等等范式,已经非常复杂了,但这都是有序的,是音乐世界的一小部分——而另一个巨大、混乱、无序的世界,是难以(甚至是不可能)呈现的。话说回来,严肃音乐的所有努力,都是在用“有序”去模仿、指向、解码、映射那个“巨大的无序”,所有严肃的艺术都在做这个工作。这是我们作为人类的困境,某种意识、欲望、情绪、意义、体验、幻象,必须依存于某种客体(物,即语言系统,或者叫符号系统),才能成立。否则,只能沉浸在巨大的无序中,我愿意把它定义为死亡。但同时,现代艺术又在反抗(异化)这个符号系统。音乐是小径分叉的花园里的一条路径,沿着它走,你一定会穿过整个宇宙。
这是某前朋友说的:
不喜欢听音乐,我不太喜欢声音。
这是是詹姆斯·乔伊斯说的:
评判人生的不是诗歌,而是音乐厅。
音乐像是一位年迈的老人,向你诉说着每个时代所经历的故事!
随着人生阅历的丰富,我逐渐有了对音乐的带入能力!通过一首歌曲、一段旋律,我不禁幻想起作者在那个时候所经历那些往事,品味酸甜苦辣!
当你听到胡蝶、周璇的富有收音机味儿的嗓音时,你一下子就知道这是民国时期的旋律。
当你听到慷慨激昂的主旋律,你一下子就知道新中国成立了!
当你听到港台金曲、老年迪斯科,你一下子就知道改革春风吹满地!
当你听到用收音机磁带放的beyond,你一定是70后!
当你听到用收音机磁带放的周董、经典日本卡通的主题曲,你一定是80、90后!
这位叫"音乐"的老人,是每一个时代的见证者。
同样的,这位老人家见多识广,甚至周游了世界。
每一个民族,每一个地区的音乐,体现了不同地区、不同民族的宗教信仰、性格、文化、生活!记录着这里发生过的故事!
每一个乐章、每一个音符都谱写着每一段灿烂的诗篇!
人们对音乐的感受与他或她的人生经历息息相关! 亲身体会过、见识过、哪怕是最肤浅的幻想 ! 这正是所谓的用心去感受音乐的灵魂!
总之,音乐就像是灵丹妙药,可以有不同的功效:有时像镇静剂每当在家工作疲劳,被过重的压力弄得心烦意乱时,往床上一躺,耳机一插。听几首舒缓的歌,比如布列瑟农。满血复活,疲劳感锐减。可以让躁动的心冷却下来。听几首劲爆的摇滚,让血液沸腾,又是兴奋剂。听歌是会上瘾的,一天不听满身难受,听一种类型或一个喜欢的歌手并乐队也是如此。
音乐是一种艺术表达形式,没有具体的界限,在声,音,乐,调,律,段,曲的简单组合形成不一样的音乐。
音乐能传播感情,听琵琶曲《霸王卸甲》你能体会有一种霸王西山日落凄凉感觉,听《十里埋伏》,有刘邦对项羽四面楚歌,胜利在即的感觉。
如何看待音乐,什么是音乐?
关于音乐
关于音乐的百度解释是:音乐的媒介是按时组织的声音,它是一种艺术形式和文化活动。音乐它是用组织音构成的听觉意象,用以表达人们的思想感情和社会现实生活的一种艺术形式。我们也可以把音乐理解为声音的艺术,就像绘画通过线条色彩和构图来体现,文学通过字词句篇体现。
我国《礼记》中《乐记》有关音乐的描述:“凡音之起,由人心生也,人心之动,物使之然也,感于物而动,故形于声,声相应,故生变。其中说到了声,音,乐,调,律,段,曲。
由此我们可以通俗的理解为音乐就是关于声音的艺术,它其实就是自然界中能被人耳捕捉到的能量波动,这些波动有稳定变化的规律并且可持续,人类通过组织挑选后并对挑选的声波进行排列形成的有规律的声波组合就属于音乐。
音乐的起源
- 劳动说
音乐的劳动起源说,在我国艺术理论界是占据主主导地位的理论。19世纪末叶以来,劳动说在欧洲大陆广为流传。希尔恩在《艺术的起源》中有章节专门来论述艺术与劳动的关系,德国普列汉诺夫在没有地位的信中,也通过对原始音乐原始歌舞原始绘画的分析,以大量人种学,民族学,人类学和民族学的文献,系统论述了艺术的起源及其发展问题,并得出了艺术发生于劳动的结论。
- 性欲说
英国生物学家达尔文认为音乐源于史前动物,尤其是鸟儿吸引异性的鸣叫声,声音越优美越能吸引异性,这也是音乐起源于性欲说的源头。我国《吕氏春秋.仲夏记.古乐篇》也曾记载:“皇帝令伶伦作为律,伶伦自大夏之西,乃之昆仑之阴,取竹之榭谷.....,听凤凰之名以别十二律。”
- 社会组织说
该学说的代表人物是德国心理学家斯东普,他在著作音乐的起源中提到原始人类为了与远方的联络,通过相互喊叫所发出的声音,若保持一定的时间就变成了音乐。如果几个人同时叫喊,则会发出八度音程,假如更多人叫喊则会产生协和音程和不协和音调,由此产生了识别音高的观念。
- 游戏说
该学说代表人物是18世纪德国哲学家齐乐和19世纪英国哲学家斯宾塞,他们认为艺术活动或审美活动起源于人类所具有的游戏本能,主要表现在两个方面,一方面是由于人类具有过剩的经历,另一方面是人将这种过剩的精力用到没有实际效用,没有功利目的的活动中,体现为一种自由的游戏。
- 语言说
法国哲学家卢梭,英国哲学家斯宾塞认为音乐起源于语言音调的抑扬顿挫,人类在感情兴奋激动时所产生的声调的夸张放大是产生音乐的重要因素,由此得出了音乐与语言有极为密切的关系的结论,但并不是所有人都同意音乐具有进化的意义,有些语言学家仅仅认为音乐是语言的派生物。
- 宗教(巫术)说
法国音乐学家孔柏龙认为音乐起源于宗教,我国学者王国维也说:“歌舞之兴,其其于古之巫术乎?”
- 模仿说
艺术起源于模仿是一种古老的说法,古希腊哲学家德莫克利特和亚里士多德他们认为模仿是人的天性和本能,所有艺术的出现都是来源于人类对自然的模仿。甚至于文艺复兴时期达芬奇,狄德罗,车尔尼雪夫斯基等人都不同程度的继承和发展了这一学说,该理论直到19世纪末仍然具有极大的影响。
- 情感(娱乐)说
该观点又称为表现说,19世纪后期该学说在西方文艺界具有较大影响,流行于现代西方各种美学思潮。该学说成为西方现代主义文艺思潮的主要理论基础,强调艺术应当表现自我。
- 节奏说
瓦拉雪科认为音乐的起源在于人对节奏的冲动节奏存在于音乐,也存在于运动乃至视觉的形象。
In my opinion
在我看来,无论是哪个起源说,音乐都是来源于生活。音乐随着人类社会的进步不断发展和延伸,音乐不仅是艺术,它也是人类对美的追求,人类想象力,创造力的体现。我们在创造发展了音乐的同时,音乐也带给人类愉悦和享受。
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