吴三大的书法是什么字体

吴三大的书法是吴三大字体.著名的西安碑林，给了吴三大得天独厚的创作源泉。这里的名家碑石，他从小不知触摸过多少次。我国的书法艺术，自商代以来，有着3000多年的悠久历史，它之所以具有无比强大的生命力，是因其代代继承，代代创新，代代与时俱进的结果。吴三大的书法艺术，正是在继承收并蓄，以创新为旨，造就了鲜明的个人风格，以其独到的艺术面目被世人誉为“八荒一家”。他是中国书画界极富传奇色彩的人物之一。

吴三大是长安画派的吗？

长安画派的创始人：赵望云

领军人物：黄胄

成员：赵望云、黄胄、李梓盛、康师尧、何海霞、方济众、石鲁、刘文西。

在1977年和1982年，赵望云、石鲁两位绘画大师相继辞世，“长安画派”渐呈衰落的态势。

90年代“长安画派”最后一位大师何海霞也与世长辞，“长安画派”实际上已经不存在了。但人们仍旧习惯称现在西安的画家为“长安画派”或者“后长安画派”，西安的一些画家有时也自封为“长安画派”或者“后长安画派”，吴三大也算此类之一。

对吴三大书法的评价

吴三大 原名吴培基，号长安憨人。1933年出生于古都西安一个书香名门之家。自幼天资聪颖，酷好书画。少承家学，诗文颇具才气。稍长及从事王正基、苗子健功习书画，渐露头角。继于国画艺术大师赵望云、石鲁等名家交往甚密，笔墨大进。自省立第一中学毕业后投笔从戎，从事文艺工作，随解放军抗美援朝。回国后团历长期活跃在话剧舞台。被国务院授予“国家级有突出贡献的专家”、“国家高级美术老师”等称号。现任中国书法家协会理事、陕西省书协副主席、陕西省书画艺术研究院名誉院长、陕西省文史馆馆员、陕西省政协委员。

吴三大书法艺术赏析

吴三大书法，用墨很厚，腕力很重，以拙制巧兄段，工整中又有巧妙，毛笔实很注意细节的处理，我个人看来，其人主修北碑中的爨碑，深得其精髓。用笔塌尘搜慢出不张，疾而有力。

吴三大的关门弟子

吴三大书法精神境界和追求

出生于书香之家，熏染着笔墨之气，近三十年的耕耘，他终成自家一派；临摹于百家书体，求知于经史子集，他集学识书法于一身；潜心书艺之中，问道名师大家，他成书界泰斗吴三大关门弟子，他就是安博，一个默默潜行在自己书法道路上的修行者。

安博从小就记得父亲年年为村人写春联，红白喜事的对联，邻居长辈过世的碑文既撰又写。受父亲熏陶，安博13岁棚茄始临柳体《玄秘塔》，并小有长进，十五六岁开始接替了父亲的“工作”，为群众自撰并写春联，小时候的安博对此乐此不疲，直到如今谈起这段儿时的经历时，安博仍然觉得那时的经历对他今后的书法之路起到了很大的积极影响，让他一直坚持着联系书法。

16岁那年，安博参加了全国文庙碑书法比赛，并凭借优异的成绩获了奖，这对少年时的安博来说无疑是莫大的鼓舞，从此更坚定了他走书艺之路的决心。高中时代安博为学校书画社社长，书法更是成为了他的强项。在19岁那年，安博参加了高考并来到西安上学，报名的的头一天，他把省吃俭用的钱买了一张门票到碑林博物馆参观，碑林博物馆所珍藏的石碑是古代书法艺术的瑰带和大宝，安博仿佛进入到了自己梦寐以求的书法殿堂，恋恋不舍，从此这些碑文仿佛与安博结下了不解之缘。

在上学的时候，父亲就告诉安博，西安有个书法家叫吴三大，吴先生书法粗犷豪放，鬼斧神工，气势恢宏，人称古城碑王，有机会你可以去接触一下。可是，当时的安博并未对“吴三大”这个名字有何特殊的印象，也并未对能够见到这个书界前辈抱有多大的幻想，但是，这个名字确实在他心里打下了深深的烙印。转眼十余年已过，当他终于得到书界泰斗吴三大指点并拜师于吴老先生门下时，他似乎不敢相信十年前那个偶然的想法如今会变成真的。2012年4月29日，安博终生难忘，他向师傅师娘献花，并行拜师礼，吴三大先生的家人及陕西省书法协会主席雷珍民、副主席魏良、著名秦腔表演艺术家雷开元、鉴赏家刘鹍等人一同见证了这一庄严时刻。

当天，吴三大老先生对安博寄予了很高的期望，表示自己已经年蠢竖近八十，已经不愿再收新徒，安博就是自己的关门弟子，希望安博在艺术上要有高层次的追求，精益求精，不为浮华喧嚣的尘世所影响，一心做学问，希望在书法艺术上有所建树。

在吴老师亲临工作室指点下，安博得书道诀窍，笔墨大进，吴先生评价其对书法有悟性，作品有灵气。他先后在全国省市书法比赛中多次获奖，作品被社会各界广泛收藏。他现为陕西书画艺术研究院副院长，陕西省书法家协会会员。安博的笔名是白浪，号五悠斋主，五悠谐音无忧，他希望书法能让自己快乐，悠雅的活着，有悠闲心境，悠远之意境，悠久之梦境，以达悠然自得之境界，这也正符合了吴老先生对他的期待。

在屡屡获奖的背后，是安博甘坐冷板凳的毅力和决心，他知道书法来不得半点虚假，他从楷书入手，用沉稳厚重的笔力，优美婉转的线条，将书法之美表现得淋漓尽致，继而上朔魏碑钟王，在传统的艺术中寻根溯源，把魏碑书风临遍，把《兰亭序》、《圣教序》不知临坏了多少字帖，然后又下追苏黄米蔡，揉进唐伯虎的丰腴艳丽之风。秃笔成冢、铁砚磨穿，集百家之长，终于形成自己灵动洒脱、飞扬跌宕、飘逸秀丽的书风，达到书法艺术的新境界。

吴三大书法精神境界和追求他在文化这座大山跋涉道路上付出极大的努力和心血，足以使人敬重不已

书法的价值绝不应以表现形式和时尚风标的不同论高下，而主要取决于对人的智能的开启，精神世界的涵养、人生境界的塑造，以及对现实生活和生存目标的终极关怀。反观我们今天的书法，很多作品其实并没有被赋予像古代文人书法那样的文化内涵，有的甚至还远不及古代的工匠字。一些被文人学者视为文化垃圾的书法本不应该为社会所接受至少不能被主流的文化阶层所接受。但实际上正好相反，这类文化缺失的书法在一定领域、一段时间可以说是大行其道，收到市场的追捧。当今长安城书法家多如牛毛，成吴先生者稀如牛角，吴先生的文化功底厚重了得，精通诗赋，推崇古典，沐浴着唐诗宋词甘露，接着远方的风，胸纳天际间的云，加之他的天生的性灵通彻——一个气象万千书法大家就这样凝结而成。今天书法乱象丛生和书法家的贬值，就是有太多不是真正书家的人混迹于书坛。高下不分，真伪不辨，黄钟哑音，瓦釜雷鸣——形成了文化内涵的平庸，思想品位的零度，这不能不说是一种可悲的现象！纵观数千年的历史发展，这些书法最终是会被历史无情地淘汰抛弃。优秀的书法所给予人类的不是单纯的审美和娱乐，也不是转瞬即逝的感官刺激，而是生命的信息、生存的意义，是心灵世界里实现精神的丰富和升华——记得曾经担任过《人民文学》副主编的崔道怡说过大致意思是这样的话，他说他每隔一段时间就要读一读《红楼梦》，为什么呢，是因为大量平庸而又自以为是的稿子影响了自己的审美感觉，就要适时读读《红楼梦》重新唤醒纯正的艺术评判能力——这和吴先生倡导重温尊重经典是异曲同工。同理，在书法艺术上也是这样，具有经典品味的书法少之又少，而要 达到这一地步，那是须要艰苦的艺术跋涉过程的，不是轻而易举就能唾手可得，吴三大先生至少在文化这座大山跋涉道路上付出了极大的努力和心血，仅此，就足以使人敬重不已。

——而今具备吴三大先生对书法艺术献身精神和自觉的把书法艺术创作和着眼于人的审美力和文化素质提高的人不多了，“多乎哉？不多也！”——确实是不多了！——不是一些所谓的书法家都能认识到这一点，他们没有承担起成教化、助人伦的书法功能，也没有有意识地去引导受众走向美的境界而逐步登堂入室，而是一味地去迎合受众，甚至迎合一些低俗的藏家，距离书法之于文化人“抒情达意”、“取会风骚”的文脉越来越远，已经不是为书法而艺术，而是为市场俗规而艺术，一些书法家思考的是如何进入交换体系、如何赢得市场份额、如何获得货币价值，所有的跻身参展、揽衔挂职、钻营名位都是为了商品化的明码标价，而并非考虑怎样使自己的书法更富有内涵，更有艺术价值。这是世风使然，也是我们这个时代在培育文化方面的缺失。

书到深处见文化，书到极致靠修养——吴三大先生的书法艺术成就缟素我们一个道理：书写的技巧可以通过日久天长的磨练而臻于无穷境界，而文化的攫取、积蓄、心灵的丰富程度是深不见底无穷无尽的——历史上真正的书法家都是淡泊名利、能耐得住寂寞的，他们把书法作为心灵的慰藉和心灵的创造，采取的艺术态度是踏踏实实坐下来，认真读书，潜心书写，或者从古人的法帖中寻找灵感，在前人的行迹中寻找文化，在不断的历练中渐臻化境，然后，再寻找自己在书法艺术上的突破点、创新点，从而成就自己的艺术事业！不问收获，只管耕耘，在传统中不断吮吸艺术的营养，化为书法创作的强大艺术资源——吴三大先生更是如此，只有志存高远必能取得始所未料的成绩，这就是艺术的辩证法！

吴三大先生的书法实践成功了，他的书法作品先后被多家新闻媒体传播，在西安、河南、徐州及台湾和香港等地举办个人书展；应邀出访日本、英国、法国和美国等地并举办个人书展，所到之处，备受赞誉——由于对繁荣我国书画艺术界的特殊功绩，被国务院授予“国家级有突出贡献的专家”、“国家一级美术师”等荣誉称号。陕西省政协委员——有人这样评价吴三大先生：“乃长安奇才，人中精英。披褐怀玉、胸襟远大，数十年特立独行却也亲和大众、节操高古、潜心为艺”——在当代中国书坛，“是不可多得的独具创造精神的重量级人物”——墨色五蕴成绚丽。正因为吴三大先生不但注重努力致力于古典书法艺术的继承又博学多览，而且善于把地域文化吸纳书法艺术创作之中，形成了独树一格具有独特个性的书法艺术风格，成为我国当代书法史上卓然一大家！　（记者 张立）