关于音乐领域的知识有哪些
关于音乐领域的知识有哪些？
是人声和乐器的原声，高底音，和弦之音。曲调是一种物体之称，通传送人耳朵里，每分秒是2000拍。音乐是唱歌时产生哄呜，喉咙开口，闭气挺胸.，而腹部呼气，达到高底音。音乐领能完成音乐原创视频歌曲之称，谢谢。
1：音（Tone）
是一种物理现象。物体振动时产生音波，通过空气传到耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。
人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右，而使用到音乐中的音（不含音），一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。
2：音色（Tone-color）
指音的感觉特性。发音体的振动是由多种谐音组成的，包括基音和泛音，音色是由泛音的多少及泛音之间的相对强度决定的。人们区分音色的能力是天生的，音乐的颜色分为人声音色和器乐音色。人声音色分高、中、低音，并有男女之分；器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打击乐器的音色是不同的。
3：共鸣（Resonance）
共鸣指的是一种振动。当一个发音体振动时，引起了其它物体的振动，并发出了声音，产生了共鸣。
4：基音（Fundamentaltone）
物体振动时所发出的频率最低的音是基音，其余的为泛音。基音决定音高。
5：泛音（Harmonicovertone）
除了发音体整体振动产生的最低的音是基音，以基音为标准，其余1/2、1/3、1/4等各部分也是同时振动，是泛音。泛音的组合决定了特定的音色，并能使人明确地感到基音的响度。乐器和自然界里所有的音都有泛音。
6：音高（Pitch）
音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。频率多则音高，频率少则音低。目前国际通用的标准音"a"，是每秒振动440次的声音。
流行、摇滚、乡村、爵士、民谣、重金属这些形式的音乐区别是什么？
流行是好好先生 摇滚是桀骜青年 民谣是邻家小伙儿
流行是人工湖 摇滚是瓢泼大雨 民谣是露珠儿
好好先生在人工湖边儿上上演热恋离别
桀骜青年穿过瓢泼大雨奔向自由理想
邻家小伙儿给你一束沾了露珠儿的狗尾巴草 憨憨一笑
其实这个问题问得很大的。再就是有些东西的从属逻辑出问题了。
重金属，是摇滚中的一种。乡村，是爵士发展历史中的衍生产物。
每个都是那么大的项目，只能简单说下，每个音乐类型的区别主要就是，用音方式的区别，节奏类型的区别，音色选择的区别，乐器编配思路的区别，等等。
我是不打算往细去讲，别说这么多个类别了，即便仅仅是讲流行与摇滚区别，估计可以写上百万字都讲不完。里面太多太多的细分风格，还有不同的作者的思路不同，还有风格之间的融合。
这样的问题，就好像问及人类文明之间的区别一样，太大太大了。
相信你只是随口一问，那我就随口一答吧。他们的区别涉及节奏，和声，配器，音色，旋律等等不同。少举一点例子吧。一般流行节奏是:咚次次次哒次次次，咚次哒次咚次哒次。摇滚的节奏有:咚次哒咚咚次哒次，还有咚咚哒咚咚次哒次。爵士节奏就是:咚次次哒次次哒咚……这是节奏。
配器方面: 摇滚常用 两把电吉他，贝斯，架子鼓，选用过载失真。爵士常见配器有 钢琴（单独钢琴也常见）铜管乐器，大提，爵士鼓，等等（爵士的配器可多可少，这个内容比较庞大很难一一罗列）
等等。
重点:现代音乐类型只有相对的区别没有绝对的区别，重金属摇滚也有和交响乐一起融合的（效果非常震撼），流行音乐其实不是一种音乐风格而是对当下流行的音乐的一种统称，就好比80年代的台湾民谣，那时候也叫流行音乐，当年的迪斯科也叫流行音乐，现在的Hiphop是流行音乐，陈奕迅的十年还是流行音乐，所以这不是音乐风格。至于乡村音乐，建议你在高速公路上开车的时候听一听，或许你会有进入美国电影里的既视感。
民谣嘛，你把所有的歌曲用一把木吉他去弹奏，4/4拍的歌曲用53231323，3/4拍的歌曲用532123，你都会得民谣的感觉，哈哈，就这么理解理解吧，简练，直接。
总而言之音乐的区别不像男人女人都区别那么绝对……这些只是举例，也不完全绝对如果你想彻底把这些东西搞出个1234567来，那么请准备好用你的一生去钻研（可能才只能搞个皮毛）附图几张，爵士乐队，摇滚乐队，美国乡村歌手看看能给你带来什么感觉。
其实这个问题就好比性格，这都是完全不一样的，像黑人布鲁斯，和，朋克，还有金属，流行雷鬼，可能大家的性格感觉都不一样的，所以大家听歌的风格也都不一样，区别就是不同的方式演绎和表达出来，大小调音阶，和布鲁斯音阶，速弹，等等
做歌手，要懂得哪些声乐知识？
1、中声区要扎实稳固，才能扩展音域。
2、自己就是自己，每个人的乐器构造不同，所以不要模仿，唱自己。
3、正确的声乐理念来源于了解自己这件乐器。
4、吸气时学会把胸腔打开，肋张开，打开喉，吸气积极状态。
5、歌唱从强到弱，最后回归到气息上去。
6、一个歌唱者，首先看音乐基本功，再看技术基本功，再尊重原作的基础上发挥自己。
7、音乐修养问题。
①歌唱对音量的误解。
②保持本色、不贪婪。
③木桶的故事告诉我们，要不骄、不燥、做自己，做平凡的人。
④用眼睛去歌唱。
⑤一定要朗诵歌词，韵母归韵尤为重要。
8、一定要尊重少数民族、尊重他们的歌曲风格、语言。
9、先进入状态，伴奏再响起来，进入人物歌唱。
10、学歌先读谱子，而不是先听音乐。
11、气不够的时候尽量把肋间肌打开。
12、乐器要站稳，肚脐的位置，与双脚形成三角要有力量。
13、歌唱的四个步骤。吸气---肋间肌打开---声音往气上唱---收声音 ---吸气….
14、唱完一段学会松弛，舒展开，然后在唱。
15、歌唱是嘴上的动作不一定要夸张，但是鼻子和嘴要打开。
16、朗诵歌词，像说话一样。
17、吸气唤换气的时候就是放松的时候。
18、适当把韵母拉长。
19、下巴挂着就行了，用上颚。
20、高音前的准备。要有准备。
21、教学中不要直接指出学生的缺点，要找出原因，从侧面的协调，使学生转移注意力，达到目的。如:下巴紧，就强调上颚咬字、用切齿咬字。
22、气息浅的同学，多做跳音练习。
23、声音像流线一样，不要在个别字眼上声音位置变、靠后等等。自己发现自己的咬字。
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