郭德纲名言“多捧相声，少捧我，我总有死的那一天”，你怎么解读

多捧相声，少捧我，我总会有死的那一天

首先我真没听过郭老板这么说过。如果怹确实这么说过，那么也是没有任何私心的，早期郭老板最悲观的时候说自己是相声的守墓人。注意是守墓，证明那个时候怹认为相声快要死了，而且找不到救治的办法。很快时间来到了2005年，这一年是草根文化狂欢的一年，各个选秀节目，综艺节目都在找草根，在这个潮流下，郭老板所率领的德云社火了，并且一直持续到今天，那么开头那句话应该是在郭老板努力做大相声市场的时候说的。

郭老板从骨子里喜欢相声，不希望有朝一日相声彻底死掉，作为活跃在相声舞台知名度最高的大角，怹的市场号召力是无人能比的，这些人里有相当大一部分人只看郭老板，其他人的相声并不看，当然也不会攻击德云社的其他演员。如果有一天郭老板退休了，那么这批人还是只喜欢看郭老板，那么等怹退休，这批观众可能会流失掉，于整个相声市场是不利的。怹的意思是相声市场已经被自己盘活，整个相声界虽然能挣钱养活自己的不多，但是这么多演员总会找到自己喜欢的一个类型，这对于郭老板可能会损失一部分观众，但是对整个相声市场是好事，只有能养活自己，才能更好的解决这个行业半死不活的状态。。

郭德纲始终都没有忘记要把相声发扬光大的初衷，他百折不挠的成立德云社是，他不遗余力捧相声新人也是，而这句“多捧相声，少捧我，我总有死的那一天”不正是印证了郭德纲这些年为相声劳心劳力的初心吗？

不忘初心，方得始终

郭德纲三进北京，排除万难，成立德云社，并且熬过了创业初期的艰难，终于在2005年为大众所熟知，成为最著名的相声演员。也不枉他多年对相声的执着。

伴随郭德纲的成名，相声艺术也一下子从“小众”变成了“大众”，变成了人人喜欢的娱乐方式和减压方式。于是从2005年至今，提到相声，人们首先想到的是郭德纲，在相声界被议论最多的也是郭德纲，可以说郭德纲俨然成为了相声界的一个“现象”级人物！

面对着随之而来的各种荣誉和各种利益，郭德纲始终保持着清醒的头脑，也始终没有忘记自己的追求，那就是把相声这门传统艺术发扬光大。事实上，他也一直在践行着自己的这一个梦想，每一年都为相声界培养出新的有实力有市场号召力的青年相声演员，这些人包括德云社里的演员，如岳云鹏等人；也有德云社以外的相声团体，如卢鑫、玉浩，金霏、陈曦，郭阳、郭亮。这三组演员分别来自三个不同的相声团体，可以说郭德纲在捧新人方面确实摒弃了门户之交，既做到“举贤不避亲”，也做到了包容兼济，这在以往的相声界是少见的。

不但如此，郭德纲成名之前的很长一段时间，相声艺人们在表演的时候，弱化了“学”和“唱”这两个部分。其中“学”包罗万象，最常用的是学各种民间曲艺形式，包括小曲小调和地方戏曲；“唱”就是太平歌词了，郭德纲对太平歌词的热爱和执着是大家有目共睹的，也是他让我们明白了原来相声本门的唱指的是太平歌词，也是郭德纲使《鹬蚌相争》《游西湖》等太平歌词唱段变得家喻户晓！

记得苗阜在一个节目里说过，唱各种小曲小调只是相声演员吸引人们注意的一个“手段”。是的，他说的没错，相声先祖在“撂地”演出时正是运用了学唱小曲小调和唱太平歌词的“手段”吸引观众。也正是这些“手段”才时相声得以传承到今天，而郭德纲完美的继承了这一“手段”！不但是他，德云社现在的年轻演员们拉出来一个就能唱各种小曲和太平歌词，这难道不是郭德纲为发扬传统相声做出的贡献吗？

郭德纲使相声回归了剧场，德云社频繁的商演，使广大观众有更多的渠道接触到相声，也直接带火了相声！这也是对相声发展做出的又一大贡献。

郭德纲是由衷的热爱相声，他所在的一切努力都是在致力于相声艺术的传承和发展，他要的不是单个人的扬名立万，而是整个行业的繁荣，他也常说德云社的一枝独秀并不见得是什么好事，相声界的百花齐放才是他追求的最终目标！所以他才会发自内心的说出：“多捧相声，少捧我”这样的话来！

谢邀！从字面上解读意思是：大家要多多关心扶持中国的相声，别总是一个劲地来捧我，我不会一直说相声，总有离开世上的一天。听起来老郭好谦虚啊！

其实从另一个角度来理解的话，老郭德纲说这句话却是一种无奈和悲情，众所周知，在郭德纲没有出现前，中国的相声已经到了行将就木的地步，几乎没什么人喜欢听相声了。

老郭出现后，他和于谦的相声段子一下子揪住了观众的笑点，郭德纲的相声总能逗得大家前仰后合。观众忽然发现原来中国的传统相声是这么的好玩。从此相声再次受到了追捧，在某种程度上来说郭德纲挽救了中国的相声业。

但观众很快就看出来了，相声也只有老郭说得好，就我个人而言，我只听老郭和于谦说的相声，至于德云社其他人，尽管他们也上蹿下跳地很卖力，但很不好意思，我真的对他们没有半点兴趣。

因此，老郭很悲观，他知道自己有走的那一天，一旦他走了，相声又回到了从前那种半死不活的状态，老郭希望大家多扶持扶持中国的相声事业，不希望中国的相声因为他的离去而消亡。