王晶执导甄子丹刘德华主演的《追龙》好不好？你怎么看

曾先森不喜欢王晶的很多电影，骂过很多次，常认为他为了赚钱爱糊弄。

但是这部《追龙》，却让曾先森对他的看法有点改观，毕竟他很用心。

以前的王晶会拍很多赚钱的电影，比如很多人所不耻的无厘头片，但他可以赚很多钱。王晶烂片数量很多，在他的任何一个时期都不少。可是他也有认真的时候，而他那些认真的电影似乎总是对准一个香港的旧时代。

《金钱帝国》就曾将镜头对准那个香港警察受贿成风，赌档粉档与中间人、警方组成的利益链大肆吸金的时代

这部电影则将这个题材再度升级。

有人说这部《追龙》像是《跛豪》

加《五亿探长雷洛传》

曾先森同意，我也觉得像。这两部电影诞生在那个香港电影最鼎盛的时代，当时也流行拍这样的电影，黑帮人物传记电影。

今天王晶还在拍这样的电影，或许真的是为了自己心中的情怀。他拍烂片赚钱的时候，很多人骂他的东西没涵养，现在他有钱有时间就玩自己想玩的，曾先森觉得没有什么问题。但这部电影本身多多少少有些小问题。

先说说问题，王晶是编剧出身，他的爸爸是香港著名的导演王天林

这部电影的短板却出在剧本身上。曾先森觉得王晶在各个段落之间的布局比重有点失调，前面铺陈过多，后面急转直下，最后草草收场。

这正是这部电影不好的地方，节奏。

前半部分节奏太快，开场铺陈后迅速几个镜头就交代了来龙去脉。跛豪甄子丹发家前，如何一步步从小混混过渡到枭雄缺乏一些重要的事件做引导。王晶为了讲全故事，把一些细枝末节都一一交代，但反而走马观花，这是这部电影节奏上比较突出的问题。举一个例子，甄子丹饰演的跛豪的妻子偷渡过香港，却在偷渡船上就被打死。这一段情感到位，时长却不够。

同样的道理，再举一例，女性角色在这部电影形同虚设，比起《金钱帝国》里的梦瑶，更加没有存在感。这部电影雷洛的妻子形象塑造，几乎等于零。

但是这部电影好就好在，人物关系全部出来。

两个男主角刘德华和甄子丹都演得很精彩。先说刘德华，曾先森真的对他这次的表现点赞，好，真的好。没有偶像包袱的刘德华演得收放自如，这个人物没有锋芒，圆润，会服软，属于一个协调者。

他左右逢源，能屈能伸，这边坐上探长之位，那边娶了高管女儿。偶有锋芒毕露的时刻，却常常克制。这是一个刘德华以前很少演的性格，他较擅长的是飙狠和耍帅。差不多20年前，刘德华演过一个一模一样的角色，还是雷洛。那部电影叫《五亿探长雷洛传》，不过导演不是王晶是刘国昌。他还因此提名了香港电影金像奖的影帝。

那时的他还是以英气和靓仔取胜

再说演跛豪的甄子丹，他这次的表演对自己有突破，至少在曾先森看来这是第一次觉得他不是一个动作演员。甄子丹太需要这样的角色了，而且电影中设置的动作成分也让他是有得表现的。但是，如果你看过吕良伟的《跛豪》

那你就会觉得这样的甄子丹还是显得逊色，但这不关甄子丹的事。原因很简单，除了表演之外，王晶对于两个男主角的出场时间布局，也限制了他的发挥。而《跛豪》显然没有这个问题，当年麦当雄的这部作品是以人物的成长经历为蓝图，对应的是时代洪流中的制度，人性和情感。

这正是这部电影不如《跛豪》,难成经典的地方。

王晶设置的是双雄模式，最后整部电影的走向是友情，只是通过对旧时代的某种怀念来描述这种友情。

王晶确实是认真的，他故事中的这个怀旧的时代，在影像中从容不迫的描绘出来。开场不久，那个九龙城寨的长镜头穿梭于小巷，跛豪和雷洛头顶呼啸而过的飞机，整部影片人物复古的造型，和昏暗的色调都看出王晶为打造这部电影所付出的努力。但是这也是把双刃剑，坏处就是不够写实，显得有点漫画感，这种认真和渲染反而和影片整体写实风格有点冲突。

不过， 整体看来，说这仍是一部史诗级的王晶作品，曾先森认为都不为过。剧本从人物如何发迹出发，百转千回，曲曲折折，最终还是对准了时代，更为重要的是这种以人物关系拍出以人物为主的电影，在现在已经很少很少见了，我们太多电影里没有人物只有故事了。

王晶做到了。不但做到，王晶还通过拍出这种人物关系，拍出了自己最有感觉最热衷的一个时代。

这也是曾先森会给王晶的这部电影，一个偏高一点的评价的原因。这个类型电影真的是日暮西山了，王晶拍的是自己喜欢的题材，而这个题材又刚好曾先森这样的港片影迷曾经记忆中喜欢的，于私心加点分数。

只是经典难复在，但对于王晶的这份情怀，曾先森还是点个赞吧。

说起王晶，可能很多人都是淡然一笑，烂片之王嘛！不得不说，手速快数量多、早期经典好片多、近年烂片频出，这三点都是王晶身上很重要的关键词。在《追龙》上映之前，王晶的电影在的豆瓣评分几乎超不过5分。但是2017年国庆档上映的《追龙》竟然改写了这一切，豆瓣评分飚至7.2，很多人也因此对王晶刮目相看。

在此之前，王晶不像是一个电影人，更像是一个商人，尽管他的电影差评如潮，可是他从来没有亏损过投资人的钱。总的来说，我觉得王晶算是电影圈里的一个奇葩。在王晶的世界里，商业片和文艺片是截然不同的两个界限。商业片就是挣钱的，再烂也无所谓；文艺片是卖情怀的，赔了也认。王晶从来没想过票房和口碑通吃，也从来不在自己投资的文艺片票房不好的时候骂观众是垃圾。

很多人看完《追龙》之后，都说2017年的王晶居然拍出了一部1991年味道的港片。

本质上，港味是一种江湖气。

电影人将现代香港的社会规则，通过电影的镜头，虚化为一个类似武侠世界的江湖。

在其中的主角，并不遵循法律的约束模式，而是以兄弟义气和有仇必报为行事准绳，来处理自己的人际关系。

这种港味，漂浮在胶卷中的每帧每秒，是一种不言自明，需要观众自行添加想象的暧昧情感。

而这部《追龙》的气质：复古严肃、故事性强，情怀十足，非常类似上世纪8、90年代颇为流行的香港枭雄式电影。

而这部带着浓厚港味儿的电影其语言尺度极其可以，语言就是身份，全片的粤语配上剧情，真的有一种回到九十年代的感觉。

片名“追龙”本身，就是粤语中的一句俚语，意思就是：将毒品点火加热后，构成的一股青烟，形如一条龙，让瘾君子争先恐后去追逐。因此得名：追龙。

而且，《追龙》更有特色的是，他是一部民族黑帮片，在贩毒无数，杀人如麻的罪犯口中听到，我可以谈钱，也可以爱国，真是印了那句经典：黑帮也是爱国的。

《追龙》拍出了一种久违的香港黑帮片的情怀和气场。

特别是甄子丹扮演的跛豪带着茶色墨镜、趾高气扬地抽着大雪茄，在满街霓虹灯的湾仔洛克道，凶神恶煞地抄起西瓜刀，满屏的老港片味道扑面而来。

而在《追龙》中，有一个非常重要的外景，那就是臭名昭著的九龙城寨（Kowloon Walled City），这座极具传奇性质的黑暗魔窟，已经在1993年被拆除。为了还原当年的风貌，王晶花了两个月时间，烧了1000多万拍片资金，搭出了一座九龙城寨。

这里是香港的三不管地带，长期处于无政府状态。这里也是黄赌毒的温床，色情场所，赌场，鸦片烟馆，充斥在这个暗无天日的异度空间。

街道狭窄不见阳光，钢精水泥遮天蔽日，卫生条件极其恶劣，成为了一个充满黑暗，但又有着别样奇异魅力的罪恶之城。不得不说，王晶也是狠得下手。

电影中的经典台词更是让人热血沸腾。

江湖义气燃爆的黄金台词更是频出，值得反复体会：“白，我最大 黑，你最大“生死由命 富贵在天”“时势造英雄 这样的时代肯定会有枭雄的诞生”

不得不说，《追龙》也算是让港片迷们过了一把瘾，不得不说，认真起来的王晶足够可怕，我们也是特别特别希望他能够带给我们更多的好片，摆脱“烂片之王”的尴尬称号！

《追龙》算得上是王晶甚至是港片中的优秀代表了，但至于巅峰与否还要交给时间去判定。毕竟王晶还在只要王郎不才尽，搞不好哪天他一认真，就又把我们颠覆了呢。