石涛的理论和实践开“扬州一派”，及至孕育出“扬州八怪”等一批具有创新精神的画家群体。他们力图创造“推天接地之文，震惊雷雨之字，呵神骂鬼之谈，无古无今之画”，不随时俗，由于有违传统欣赏习惯，令人新奇之余也颇有些“怪异”。他们在生活上大都历经坎坷，最后既卖画为生又以画寄情，在艺术上有一定的追求，不同于一般的画工，达到了立意新，构图新、技法新的境界。

扬州八怪中最具代表的人物是郑板桥。他为官之余仍以书画营生，擅画兰、竹、石、松、菊等。代表作《竹石图》，竹子艰瘦挺拔，节节屹立而上，直冲云天；每张叶子都有着不同的表情，墨色水灵，浓淡有致，逼真地表现出竹的质感。在构图上，他将竹、石的位置关系和题诗文字处理的十分协调。徐悲鸿曾在郑板桥的一幅《兰竹》画上题云：“板桥先生为中国近三百年最卓越的人物之一。其思想奇、文奇、书画尤奇。观其诗文及书画，不但想见高致，而其寓仁悲于奇妙。尤为古今天才之难得者。”

徐悲鸿作品

徐悲鸿：中国现代美术教育奠基人

江南代有才人出，江苏宜兴人徐悲鸿对现代中国画坛也作出了历史性的贡献，被称之为“现代绘画之父”、“现代中国绘画之祖”、“中国现代美术的曙光”。

徐悲鸿（1895-1953），早年曾留学法国学西洋画，归国后长期从事美术教育，1941年后任中国美术学院院长。二十多年躬耕桃李，培养了中国美术五辈人才，被尊为中国现代美术教育的奠基人、“五四”以来中国文化巨匠之一。2003年，全国书画院系统最高美术奖项“徐悲鸿美术奖”成立， 以纪念和弘扬徐悲鸿的巨大贡献。

徐悲鸿立足中国现代写实主义美术，提出了《中国画改良论》。强调国画改革融入西画技法，提出“素描是一切造型艺术的基础”，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵。中国画史上，完全不同于传统的人物是从徐悲鸿的“素描论”开始的。

徐悲鸿擅长人物、走兽、花鸟，尤其画奔马开创大写意一派。其一生创作以骏马为主题的作品最为著名，成为个人风格象征。一匹匹昂头挺胸，奋力奔跑的马儿给人以生机和力量，表现出令人振奋的昂扬精神。

作者简介：陈尧明，文化学者，无锡市江南文化研究会会长，《江南文化》杂志常务副主编，原无锡市委宣传部副部长、社科联主席。

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